Se revela el mejor vistazo a Galactus en ‘Los Cuatro Fantásticos: Primeros Pasos’ de Marvel, con diseño fiel al cómic y un tamaño que deja a todos atónitos.
Aunque Marvel sigue jugando al misterio con Los 4 Fantásticos: Primeros Pasos, nuevos detalles salieron a la luz y la manija está por las nubes. El legendario villano Galactus se perfila como una de las amenazas más imponentes que haya pisado el MCU, y lo poco que se vio hasta ahora alcanza para dejar a los fanáticos delirando.Así se verá Galactus, el gigante de ‘Los 4 Fantásticos: Primeros Pasos’
Hasta ahora, Los 4 Fantásticos: Primeros Pasos venía jugando al misterio como si se tratara de una final de Copa Libertadores. Nada de fotos oficiales, ni pósters con Galactus. Pero como pasa siempre, una simple remera arruinó la sorpresa (o mejor dicho, la potenció). En una estampa de merchandising oficial que se filtró esta semana, se lo ve atrás del cuarteto fantástico, bien imponente, con su característico casco con cuernitos y armadura violeta, como salido directo de las viñetas.
Y si eso ya nos cebó, los tráilers terminaron de prender fuego todo. En uno de los planos más locos, su sombra se extiende desde el Distrito Financiero hasta Midtown, o sea, más de 7 kilómetros. Haciendo cuentas con el ángulo del sol, eso le da una cabeza de más de 1,2 km de alto. Pero eso no es todo: en otra escena se lo ve caminando por la ciudad, y sus pies son del tamaño de edificios enteros. Según los cálculos de algunos fans obsesivos del detalle, su altura en esa escena sería de 300 metros, apenas menos que el Empire State.
Y como si fuera poco, la frutilla del postre es que Galactus no tiene un solo tamaño, sino que va achicándose mientras entra a la atmósfera. Al principio es un monstruo galáctico del tamaño de la Tierra, pero después baja a “modo destrucción selectiva”. Se estima que en su forma más compacta tiene el porte del Edificio Baxter, o sea, sigue siendo un monstruo, pero manejable.¿Qué papel tendrá este gigante en el MCU?
Aunque hace rato se viene diciendo que Galactus va a ser el gran malo de la peli de los Cuatro Fantásticos, Marvel sigue sin contar exactamente cómo entra en la historia. Lo que sí sabemos es que no va a ser solo una amenaza lejana, ni una nube intergaláctica como en 2007. Acá pone los pies en la Tierra, literalmente, y viene con todas las ganas de sacudir la cancha.
Lo que pinta, según las pistas que se ven en los avances, es que la aparición de Galactus partiría la película al medio. Al principio la historia iría por el lado de Silver Surfer, que en esta versión será la esposa del personaje en los cómics, y que llegaría como heraldo, a lo clásico. Pero en un momento el titán se harta, baja él mismo y empieza el lío. En una de las escenas más impactantes del tráiler, se lo ve caminando cerca de la Estatua de la Libertad: la estatua le llega apenas al pecho, lo que significa que mide entre 450 y 550 metros en ese momento. ¡Una locura!
Además, Galactus no es un villano tradicional. No es que tiene un plan maestro o una venganza, sino que literalmente come planetas. O más bien, absorbe su energía, pero lo más turbio es que no necesita ser gigante para destruir: parado sobre el planeta, aunque mida “solo” 100 metros, puede drenar toda la energía y hacerlo pelota.
Para cerrar, Marvel parece estar guardándose un montón, pero algo es claro: Galactus va a ser el villano más grande que vimos en mucho tiempo en el Universo Cinematográfico de Marvel. Sólo lo superan Ego (la versión planeta) y los Celestiales, que miden cientos de kilómetros. Pero Galactus juega en esa liga, y se viene a hacer notar el 24 de julio, cuando se estrene Los 4 Fantásticos: Primeros Pasos en todos los cines argentinos.
El género ya no es lo que era, y su edad de oro quedó atrás por la sobresaturación. Pero Marvel parece querer repetir su más grande éxito: Los Vengadores 5 y 6.
Robert Downey Jr. vuelve a calzarse el traje de Doctor Doom , marcando un punto de inflexión en el universo cinematográfico. Su regreso no es solo una sorpresa, sino un terremoto mediático que sacude las expectativas de millones de fanáticos en todo el mundo. Marvel y Los Vengadores rompieron internet .
Los superhéroes que tomarán el control en lo próximo de Marvel
El evento de revelación, que se extendió durante casi cinco horas y media, dejó al descubierto un elenco que parece sacado de un sueño de cualquier amante de los cómics. Desde los clásicos del Universo Cinematográfico de Marvel hasta los recordados mutantes de X-Men , pasando por los recién llegados de Fantastic Four , la convocatoria es simplemente explosiva.
El plantel incluye nombres que harán delirar a cualquier fan: Chris Hemsworth como Thor , Tom Hiddleston como Loki , Anthony Mackie como el nuevo Capitán América , Paul Rudd como Ant-Man , y una larga lista de iconos que prometen llevar la acción a otro nivel.
La inclusión de actores de X-Men como Patrick Stewart e Ian McKellen agrega una capa de nostalgia y expectativa que elevará la película más allá de lo imaginado. Nombres como Pedro Pascal como Mr. Fantastic y Channing Tatum completan un elenco que desafía toda lógica cinematográfica.
La cita está marcada: Avengers: Doomsday llegará a los cines el 1 de mayo de 2026, con su secuela Avengers: Secret Wars programada para el 7 de mayo de 2027. Lo que viene no es solo una película, es un evento que redefinirá el concepto de universo cinematográfico.¿De qué tratará la nueva entrega y quiénes la dirigirán?
La próxima entrega de los Vengadores, titulada “Avengers: Doomsday” , promete ser un evento épico en el Universo Cinematográfico de Marvel (UCM). La trama girará en torno a la convergencia de los Vengadores, los X-Men y los Cuatro Fantásticos, enfrentándose al icónico villano Doctor Doom , interpretado por Robert Downey Jr. Este cambio de dirección se debe a la necesidad de replantear la narrativa tras la salida de Kang el Conquistador como antagonista principal.
Además, estará dirigida por los hermanos Joe y Anthony Russo , quienes ya tienen experiencia en el UCM con éxitos como “Infinity War” y “Endgame”. Su regreso ha generado grandes expectativas, ya que han descrito esta historia como una de las más ambiciosas jamás contadas en los cómics de Marvel.
Podría marcar un momento decisivo para el UCM. Si Marvel logra capturar la esencia de sus mejores historias y combina acción, emoción y narrativa poderosa, podría catapultar a la franquicia hacia una nueva era de gloria eterna, consolidando su legado como la narrativa cinematográfica más ambiciosa de todos los tiempos.
Sin embargo, el peso de las expectativas también es su mayor riesgo: una ejecución pobre, decisiones narrativas forzadas o la saturación del público podrían convertir esta entrega en el principio del fin para el UCM, dejando a Disney enfrentando el desafío de revivir una fórmula que alguna vez definió una era.
Todo dependerá de cómo Marvel equilibre la nostalgia y la innovación.
SANTA MARÍA DE JESÚS, Guatemala (Por Julia Lieblich, New York Times) Para su gran escena submarina en Black Panther: Wakanda Forever, la actriz guatemalteca María Mercedes Coroy tuvo que contener la respiración mientras su personaje, la princesa Fen, da a luz en un brumoso mundo oceánico a una serpiente emplumada.
Cory surge de las profundidades acuáticas como una rareza incluso en el universo fantástico de Marvel: una superheroína maya.
El día después de filmar su última escena en Los Ángeles, en lugar de quedarse en Hollywood, Coroy se fue a su casa en Santa María de Jesús, una ciudad maya cachiquel de unos 22.000 habitantes en las faldas de un volcán en Guatemala. Al anochecer, estaba acurrucada en la cama de la casa de bloques de cemento rosa brillante de su familia, donde las verduras crecen en el patio trasero.
“Sentí como si mi cama me abrazara”, dijo Coroy, de 28 años, una de nueve hermanos de una familia de agricultores y comerciantes.
A la mañana siguiente reanudó su vida habitual. Ella y su madre se pusieron sus huipiles y cortes tejidos a mano para tomar el autobús de las 5:30 a. m. a la pequeña ciudad de Escuintla y vender productos en el bullicioso mercado, un trabajo que empezó a desempeñar después de quinto grado de primaria, cuando tuvo que dejar la escuela para ayudar a sus padres.
La plaza principal de Santa María de Jesús, Guatemala, ciudad natal de María Mercedes CoroyCredit…Daniele Volpe para The New York Times
Algunos días, camina dos horas con una mula hasta la granja familiar para cultivar repollos y calabazas. En su tiempo libre, teje coloridos huipiles con motivos de pájaros y flores en un telar de cintura.
“La gente me pregunta qué hago después de filmar”, dijo Coroy, quien trabaja en su tercera película guatemalteca tras haber aparecido en dos en Estados Unidos. “Vuelvo a la normalidad”.
Coroy representa a una nueva generación de actores mayas decididos a perfeccionar su arte a la vez que mantienen sus costumbres y ayudan a sacar a la luz un legado de discriminación contra la población indígena de Guatemala.
Aunque dice que le gusta actuar en Estados Unidos —y posar con un huipil rosa y azul en los Globos de Oro de 2021 —, está más interesada en la floreciente industria cinematográfica de su país.
Pero tanto si trabaja en su tierra natal como en Hollywood, la actuación puede ser agotadora, y ella confía en Santa María de Jesús para recargar energías.
“Me encanta mi vida, pero filmar es físicamente exigente”, dijo Coroy, relajándose en un banco de la plaza central de Santa María. “Esta es mi comunidad”.
El primer papel de Coroy fue de protagonista, en una producción escolar de Blancanieves y los siete enanitos.
Un mural que representa a la actriz en su ciudad natal. Credit…Daniele Volpe para The New York Times
Santa María de Jesús desde hace tiempo es famosa en el país por su teatro callejero, y hace una década, el director guatemalteco Jayro Bustamante llegó a la ciudad para preparar su primer largometraje, Ixcanul. Quería contar la historia de mujeres mayas y abordar temas como la pobreza endémica y las desigualdades en educación y acceso a la salud, y estaba decidido a contar con actores mayas que hablaran la lengua indígena cachiquel.
Al inicio, Bustamante colocó un aviso en el parque central de la ciudad: “Casting aquí”. Nadie apareció. Unos días más tarde lo cambió: “Trabajo aquí”. Quedó desbordado de posibles actores.
Coroy se perdió la audición. Pero alguien la puso en contacto con el director al día siguiente.
“Me dijo que yo era la única persona que lo había mirado a los ojos”, dijo. Cuando le ofreció ser la protagonista, se resistió. “No tenía experiencia. Tenía miedo de echar a perder la película”.
Pero él la convenció para que se uniera al reparto. Durante los meses siguientes, se formaron en la primera academia de cine del país, fundada por Bustamante.
“Cuando comenzamos el rodaje, ya no eran actores aficionados”, dijo Bustamante.
Ixcanul, que ganó el premio Alfred Bauer en la edición número 65 del Festival Internacional del Cine de Berlín, se centra en una familia pobre de la sierra que arregla el matrimonio de la hija con el capataz de una plantación. La hija se enreda en secreto con un joven, borracho y soñador, que le promete llevársela con él a Estados Unidos. Pero él se marcha y ella se queda embarazada y comprometida con el otro hombre.
Después de dar a luz en el hospital, un miembro del personal le dice que su bebé ha muerto. Cuando la joven descubre más tarde que su bebé vive y que posiblemente ha sido vendido en adopción, el dolor la consume.
“Silenciosa y temeraria”, escribió el crítico de cine Manuel Betancourt, radicado en Los Ángeles, sobre la discreta interpretación de Coroy, que revelaba angustia tras un rostro lívido.
“Pronunciaba las palabras que sentía en mi cabeza”, dijo Coroy, al explicar su método de interpretación. “Entonces era más fácil porque era tímida por naturaleza. Ahora soy mucho más animada”.
Su segunda película con Bustamante, La Llorona, transformó una tradicional historia de fantasmas latinoamericana en una acusación a un dictador ficticio, pero que recuerda claramente al general Efraín Ríos Montt, líder guatemalteco. Cinco años antes de su muerte en 2018, el general Ríos Montt fue declarado culpable de genocidio y crímenes contra la humanidad por la matanza sistemática de hombres, mujeres y niños mayas en la década de 1980, tras tomar el control del país mediante un golpe de Estado.
Coroy interpreta a Alma, una criada maya cuyo hijo e hija estaban entre los asesinados. Es una figura espectral vestida de blanco que persigue al dictador en su casa.
Un director de reparto la vio en las dos películas de Bustamante y la eligió para el papel de una guerrillera indígena en Bel Canto, una película estadounidense protagonizada por Julianne Moore. Durante dos meses y medio, Coroy rodó en México y Estados Unidos, el mayor tiempo que había pasado lejos de su familia. En Nueva York se congelaba, dijo, y no le gustó la comida.
La actriz prefiere no hablar de política. Pero Bustamante dijo que los artistas en Guatemala trabajaban en un clima cada vez más hostil.
“Te das cuenta de que estás en un país donde hay una dictadura sin ese nombre”, escribió Bustamante en una entrevista por correo electrónico. “Hay una especie de opresión turbia y no hay derechos ni libertad”.
Cuando se estrenó Ixcanul, escribió, “había un rechazo general del pueblo guatemalteco a este tipo de temas. Con La Llorona, fue mucho más peligroso. Recibimos amenazas anónimas”.
Wakanda Forever, una superproducción mundial distribuida por Disney, también aborda la opresión de los mayas.
El personaje de Coroy, la princesa Fen, contrae viruela traída por los españoles a la península de Yucatán en el siglo XVI. Un chamán le da una bebida que le permite vivir y dar a luz bajo el agua. Cuando su hijo alado Namor, interpretado por el actor mexicano Tenoch Huerta, regresa a Yucatán, ve cómo los españoles golpean a los mayas que han esclavizado.
En Guatemala, algunas familias mayas animan a sus hijos a hablar solo español y vestir ropas occidentales para escapar de la discriminación rampante. Pero Coroy no fue educada así.
“Mis padres me dicen que debería estar orgullosa”, dijo Coroy, que finalmente volvió a la escuela nocturna y terminó la universidad. “No hay forma de ocultar que eres indígena”.
Recientemente ha empezado a profundizar en la espiritualidad maya. Su abuela era una curandera que le enseñó las propiedades curativas de las infusiones y las flores. Aunque asiste a una iglesia católica, también estudia con un maestro espiritual indígena y lee la historia de la creación maya, el Popol Vuh.
En el centro de la religión maya está Maximón, una deidad tramposa tan benévola como hedonista. En las ceremonias, los fieles fuman y beben frente a su figura de madera con la esperanza de que escuche sus súplicas. Coroy asiste a las ceremonias sin beber.
“La gente me pregunta qué hago después de filmar”, dijo Coroy. “Vuelvo a la normalidad”.Credit… Daniele Volpe para The New York Times
“Respeto a Maximón”, dijo. “He conectado con él en sueños. Me dijo: ‘Ni hablas bien de mí ni hablas mal, así que yo te voy a proteger’”.
Aunque es lo bastante famosa en Guatemala como para que la gente de la ciudad turística colonial de Antigua, declarada Patrimonio de la Humanidad por la Unesco, se le acerque amablemente para pedirle autógrafos, sus vecinos de Santa María evitan señalarla. Paseando por el parque de la ciudad, podría ser cualquier otra vendedora.
“Aquí no hay cultura de estrellas de cine” explicó Coroy. “No hay paparazzi”.
(Por Victoria Ojam) Saturación, historias repetidas y recaudaciones decepcionantes alimentan con fuerza la tesis de la “fatiga de superhéroes”, un fenómeno anticipado desde el pico de éxito de ese género encabezado en la última década y media por las franquicias de Marvel y DC que, con la performance de los últimos títulos del rubro, amenaza con saltar de la especulación a un futuro posible para la industria.
Es que desde la llegada en 2008 de “Iron Man”, el filme que dio origen a la meganarrativa centrada durante diez años en Los Vengadores, la adaptación de cómics a la pantalla grande se convirtió en sinónimo de universos con historias interconectadas que tienen más y más para dar, y que traccionaron a ejércitos de fans y cosecharon miles de millones de dólares alrededor del mundo. Es una mina de oro que, en su plenitud, parecía haber alcanzado la fórmula infalible del éxito.
De cumplirse las predicciones de una parte de la crítica subida a la teoría de que el desgaste de esa receta llegará más temprano que tarde, no sería la primera vez que una especie cinematográfica sufra las consecuencias de su propia lógica de producción en serie. Sucedió con el western a mediados del siglo pasado y en los 90 las comedias románticas fueron también víctimas de sí mismas: ¿podrían los héroes de traje y capa ser los próximos en la lista?
Con argumentos de un lado y del otro, en el escenario se contrapone un grupo de expertos (y no tanto) que sostienen que se trata de un panorama exagerado y que apuntan, con mucha confianza, que las y los seguidores de esta oferta difícilmente pierdan su fidelidad y el interés por ver lo nuevo de su saga favorita. Y si bien se comprueba que el cine de superhéroes está muy lejos de quedar en el olvido, las señales de que su excelente salud ya no es tal empiezan a aparecer con mayor claridad que nunca.
Quizás los números de taquilla, aunque con ganancias que siempre llegan a un mínimo de seis cifras, son los indicadores sobre los que se pone el ojo a la hora de cuestionar esta solidez. A modo ilustrativo: en el caso de Marvel, mientras que 6 de las 11 películas que conformaron su aclamada Fase 3 (2016-2019) atravesaron la meta de los mil millones de dólares en recaudación, sólo una de la etapa siguiente (“Spider-Man: Sin camino a casa”, de 2021) repitió el logro.
Desde entonces, y sin ignorar que estas expectativas cambiaron profundamente desde la irrupción de la pandemia de Covid-19, que obligó a las salas a cerrar sus puertas durante meses y meses, cada lanzamiento del Universo Cinematográfico de Marvel (UCM), apurado por recuperar el tiempo perdido, luchó por transformarse en un todo un evento global como sus antecesoras.
Varios escalones abajo en términos de convocatoria y valoración aparece la franquicia de DC -perteneciente al conglomerado Warner Bros. Discovery-, que en respuesta a las victorias de su competidora de la casa Disney, en 2013 hizo lo suyo con “Hombre de acero”, llegando tarde a la carrera pero dispuesta de todos modos a disputarla cabeza a cabeza. Sin embargo, tonos incoherentes y un desorden general en el armado de su universo atentaron contra el triunfo de íconos como Superman, Batman y sus aliados de la Liga de la Justicia.
Y a pesar de partir de diferentes escalones, los esfuerzos de ambas marcas se enfrentan ahora a un cuadro poco alentador y a la realidad de que nada dura para siempre. Así, el reflejo en ventas de esta “fatiga” puede rastrearse a 2021, con los desilusionantes resultados que obtuvo Marvel con “Black Widow”, con casi 380 millones de taquilla; “Shang-Chi y la leyenda de los diez anillos”, con 432 millones; y “Eternals”, apenas superando los 400 millones. Más cerca, la pésimamente recibida “Black Adam”, de DC y con el protagónico de Dwayne Johnson, sólo embolsó 224 millones a su favor.
Las últimas apuestas de ambos estudios, que todavía están en cartel, tampoco le dieron un alivio a las productoras: “Ant-Man and the Wasp: Quantumania”, estrenada en febrero pasado como la inauguración de la Fase 5 del UCM -en la que tiene su debut oficial Kang el Conquistador, el flamante villano de la saga que reemplaza al memorable Thanos-, recaudó hasta ahora 470 millones de dólares. Exactamente un mes después fue el turno para su rival con “¡Shazam! La furia de los dioses”, por ahora con casi 56 millones en su haber que no parecen tener mucho envión detrás.
Pero no todo se explica en esos términos para quienes avizoran una inevitable caída en desgracia del género, al que también acusan de padecer de tramas reiterativas, previsibles, con ritmos calcados y giros poco originales para sorprender a las y los espectadores. Narrativas que se complejizan, cameos intrascendentes de personajes de mayor envergadura, crecientes reseñas negativas y hasta la explícita aversión ante esta maquinaria por parte de cineastas de la talla de Martin Scorsese y Ridley Scott tampoco colaboran en contradecirlos.
Frente a este círculo vicioso, superpoblado y ya extendido al formato televisivo, que trabaja para entusiasmar por lo que vendrá más que para darle una conclusión propia y satisfactoria a cada entrega, los responsables de las franquicias se mueven entre la negación y la aceptación. Kevin Feige, titular de Marvel Studios desde 2007, es un gran escéptico sobre el posible agotamiento, a sabiendas de que tiene bajo la manga dos promisorios tanques como Los 4 Fantásticos y los X-Men para sumar al cóctel y expandir los límites de su increíble creación.
Es su jefe, Bob Iger, reinstalado hace poco como CEO de The Walt Disney Company, el que no está tan seguro de que no haya que preocuparse, luego de que trascendiera a través de la prensa especializada que le aseguró a sus inversores la aplicación de una “agresiva curaduría” para controlar a rajatabla los gastos del conglomerado de entretenimiento más importante del mundo. La sobreproducción en detrimento de los estándares de calidad, parece, empieza a hacerle ruido.
Tras la fusión de WarnerMedia y Discovery, los nuevos popes de la compañía dieron directamente de baja los planes del universo de DC, y sedujeron a James Gunn, exrealizador de Marvel, para timonear el barco en medio de la tormenta. Con esperanzas de inyectarle superpoderes a sus proyectos, el director y guionista ya anunció diez títulos repletos de nuevas versiones y debuts de héroes, heroinas y criaturas con los que reiniciará la saga y que llegarán al cine partir de 2025.
Mientras, un público con la vara muy alta y sensible al aburrimiento espera ver más pero sin resignar sus demandas, en un contexto en el que surgen alternativas que, como lo hizo la brillante trilogía de Christopher Nolan basada en el “Caballero de la Noche”, exploran historias oscuras y moralmente ambiguas protagonizadas por superhéroes. Son series como “The Boys”, “Invincible” o “Watchmen” las que, con timidez pero aplaudidas, proponen un desvío y ofrecen recursos para adoptar.
No todo está perdido, pero tampoco garantizado, para un género que supo ganarse el dominio comercial y simbólico en la cultura pop: será un esfuerzo por flexibilizar sus fórmulas, abandonar moldes y la capacidad de adaptarse y reinventarse lo que le permitirá mantenerse relevante en una rueda insaciable y que nadie quiere -ni le conviene- soltar.
“Quantumania”, la Fase 5 de Marvel Studios, continúa en la pantalla del IMAX del Conocimiento -en 3D-. La tercera entrega de «Ant-man y la avispa» abre nuevos caminos en el universo de los superhéroes a la vez que cierra interrogantes del reino cuántico. Protagonizan Paul Rudd, Evangeline Lilly, Michael Douglas y Michelle Pfeiffer. Entradas a la venta en parquedelconocmiento.com
En esta última entrega del universo de Marvel se va a profundizar la exploración en el reino cuántico y sus laberintos, aunque esta vez estará acompañado por toda la familia de Scott Lang (Ant-man) con mayor presencia y protagonismo de su hija adolescente. Peyton Reed dirige esta cuarta entrega, repitiendo el elenco de las anteriores con actores y actrices de la talla de Paul Rudd, Evangeline Lilly, Michael Douglas, Michelle Pfeiffer, a los que se suman Jonathan Majors (Kang el conquistador) y Kathryn Newton encarnando a la hija de Scott Lang.
Producida por Marvel Studios y distribuida por Walt Disney Studios Motion Pictures, es la secuela de Ant-Man (2015) y Ant-Man and the Wasp (2018) y la película número treinta y uno del Universo cinematográfico de Marvel (UCM), también es la primera película de la Fase 5. Marvel asimismo ha confirmado que lo próximo a estrenar será «Guardianes de la galaxia vol. 3», la segunda temporada de «Loki», la serie a estrenar titulada «Ironheart», entre otras sorpresas.
¿Quién es el nuevo villano?
Además, el atractivo del debut de Jonathan Majors como Kang es un aliciente para ir a ver al nuevo gran villano de la franquicia. Todo parece indicar que Kang el Conquistador (Jonathan Majors) también será el gran villano a combatir en los próximos proyectos del UCM. En los cómics publicados por Marvel Comics, el personaje de Kang el conquistador se muestra con mayor frecuencia como un oponente de Los Vengadores, Los 4 Fantásticos, X-Men y a veces se une a los Seis Siniestros para atrapar al Hombre Araña. Kang es una entidad que viaja en el tiempo y varias de sus versiones alternativas han aparecido en los títulos de Marvel a lo largo de los años. En 2009, Kang fue clasificado como el villano de cómics más grande de todos los tiempos
Cartelera del IMAX del Conocimiento del jueves 23 al domingo 26 de febrero.
Jueves 23 18.00 Ant-man y la avispa: Quantumania (3D Castellano / +13) 21.00 Ant-man y la avispa: Quantumania (3D Subtitulada / +13)
Viernes 24 18.00 Ant-man y la avispa: Quantumania (3D Castellano / +13) 21.00 Ant-man y la avispa: Quantumania (3D Subtitulada / +13)
Sábado 25 15.00 Ant-man y la avispa: Quantumania (3D Castellano/ +13) 18.00 Ant-man y la avispa: Quantumania (3D Castellano / +13) 21.00 Ant-man y la avispa: Quantumania (3D Subtitulada / +13)
Domingo 26 17.00 Ant-man y la avispa: Quantumania (3D Castellano / +13) 20.00 Ant-man y la avispa: Quantumania (3D Subtitulada / +13)
Tarifas Entrada general $1.200. Jubilados y menores de 12 años $1.000. Tickets disponibles en la web imaxdelconocimiento.com o en la App del IMAX.
