La banda se presenta este sábado 6 de junio a las 21:00 hs con una propuesta que va desde composiciones propias hasta reversiones de clásicos. El show será con modalidad de entrada al sobre.
El rock, el pulso latino y la sutileza de los ritmos de nuestra región se encuentran en un solo lugar. Este sábado 6 de junio, Acaramelo desembarca en el escenario de Tanta Tinta para demostrar que su propuesta musical no conoce de etiquetas rígidas, sino de energía, frescura e identidad propia. La cita arrancará puntual a las 21:00 hs bajo una modalidad de entrada al sobre, invitando al público a compartir una noche en un formato íntimo, cercano y distendido, ideal para conectar con la música en vivo.
Aunque el proyecto bajo el nombre de Acaramelo nació oficialmente en 2024, la química entre sus integrantes viene de largo aliento. Desde 2020, la formación funcionó como la backing band de grandes referentes de la provincia, compartiendo escenarios y festivales junto a artistas de la talla de Nicolás Olmedo, Diana Amarilla y Sabina Belén, entre otros. Hoy, consolidados como un cuarteto clásico de guitarra, bajo, batería, teclados y voz, la banda apuesta fuerte a sus composiciones propias, sin dejar de lado esas reversiones de clásicos del rock nacional y hits latinos que invitan tanto a la escucha atenta como al baile.
El Quinteto Tangazo anuncia una nueva serie de conciertos en la provincia de Misiones con el firme objetivo de compartir las mejores obras originales escritas para quinteto por el maestro Astor Piazzolla. Esta breve gira de dos presentaciones servirá también como preparación para el nuevo y exigente repertorio que la agrupación se encuentra ensamblando y que estará estrenando a lo largo de este año, consolidando así su compromiso ininterrumpido con la difusión de la música ciudadana de vanguardia en la región.
En esta oportunidad, los conciertos tendrán una profunda carga emotiva, ya que el ensamble realizará un merecido y sentido homenaje por los cien años del nacimiento del maestro finlandés Ricardo Arné Vuori, entrañablemente conocido por todos como “Buri”. Este ilustre referente supo guiar y apadrinar musicalmente a innumerables talentos en la provincia y la región, dejando una huella imborrable en artistas de la talla de Los Núñez, Mauricio Jost y, muy especialmente, en Joaquín Benítez Kitegroski, actual bandoneonista del quinteto y reciente ganador de un prestigioso premio Latin Grammy.
El esperado reencuentro con el público misionero comenzará el día domingo 7 de junio en la ciudad de Oberá. Allí, los músicos se presentarán en las instalaciones de la Casa de la Historia y la Cultura del Bicentenario, (Avenida José Ingenieros y la calle Larrea), a partir de las 19 horas y con modalidad de entrada libre y gratuita. Posteriormente, la gira continuará el lunes 8 de junio en Posadas, brindando su espectáculo en el espacio cultural Urunday, (Bolívar 1697). Para esta segunda velada, el ingreso al recinto estará habilitado desde las 20:30 horas, previendo un inicio puntual del concierto a las 21 horas. La colaboración para disfrutar de este último show tiene un valor de $15.000.
Todo el talento y la potencia de esta agrupación cobran vida gracias a la excelencia de sus integrantes, quienes conforman un equipo sólido bajo la dirección musical y la guitarra eléctrica de Diego Olsson. Junto a él, el escenario brilla con las interpretaciones del galardonado Joaquín Benítez. Kitegroski en el bandoneón, Thomas González Fabi a cargo del piano, Zakary Phillips ejecutando el violín y Matías Fernández Tschieder en el contrabajo. A esta exquisita formación instrumental se le suma la imponente voz de Loreley Benítez Kitegroski, quien termina de enriquecer la propuesta integral del ensamble.
INFO DE LA BANDA
La trayectoria del Quinteto Tangazo respalda la calidad de esta propuesta. Desde el inicio de su actividad musical en el año 2012, el grupo ha recorrido múltiples escenarios y ciudades de la provincia de Misiones, como así también la región del NEA, destacándose sus participaciones en la Fiesta Nacional del Inmigrante, diversas ediciones de la Feria Provincial del Libro y la aclamada serie de producción nacional “7 vuelos” del director Gastón Gularte. Tras rendir un tributo mundial por el centenario de Piazzolla en 2021, la agrupación sumó a su formación a la cantante Loreley Benítez Kitegroski en el año 2022, ampliando su horizonte sonoro. Ese mismo año llevaron adelante espectáculos de enorme trascendencia provincial como “TANGATA”, un homenaje coreográfico junto a la academia EXPANDANS de la maestra Laura Romero en el Auditórium Montoya, logrando ser declarados de Interés Cultural Municipal por el Concejo Deliberante posadeño y de Interés Cultural Provincial por la Cámara de Representantes. A estos hitos se suma el majestuoso espectáculo “Suite de Ángeles” en el Teatro Lírico, realizado junto al Ballet Oficial del Parque del Conocimiento bajo la dirección de Laura de Aíra, la coordinación de José María Vázquez y la coreografía de Omar Saravia, además de su elogiada participación en el primer Festival de las Culturas del Norte Grande en Oberá.
El cuarto Congreso Internacional de Misiones Jesuíticas Guaraníes y primero de Iberoamérica se proyecta como una instancia de consolidación y jerarquización del proceso iniciado en años anteriores por la fundación “Tierra sin Mal”, con ás de 3 décadas de trayectoria.
El Congreso se desarrollará los días lunes 8, martes 9 y miércoles 10 de junio de 2026, en la ciudad de Posadas, con sede en la Universidad de la Cuenca del Plata, institución que actúa como coorganizadora del evento junto a la Fundación, brindando certificación y aval académico. Asimismo, cuenta con la participación de la Universidad Nacional de Misiones, fortaleciendo su inserción en el sistema universitario nacional. En el plano institucional, el Congreso cuenta con la declaración de interés y el acompañamiento del área de Cultura del Gobierno de la Provincia de Misiones, lo que reafirma su relevancia dentro de la agenda cultural y educativa regional. A nivel internacional, el evento se desarrolla con el apoyo de la UNESCO, en el marco de las acciones orientadas a la promoción y puesta en valor del patrimonio cultural, lo que otorga al Congreso un significativo reconocimiento y proyección global.
El evento convocará a investigadores y especialistas de distintos países, integrando un espacio de intercambio académico que abordará la temática jesuítica desde múltiples perspectivas. En esta oportunidad, el congreso incorpora una modalidad híbrida, que articula la participación presencial con la virtual, ampliando su alcance académico y territorial. La presente edición no solo da continuidad a una línea de trabajo consolidada, sino que representa un avance significativo en términos de escala, articulación institucional y proyección internacional, configurándose como una iniciativa de relevancia para el desarrollo cultural y educativo y para la puesta en valor del patrimonio histórico en el ámbito nacional e iberoamericano.
Inauguración cargada de simbolismo
El día domingo 7 de junio a las 17.30 hs, Concepción de la Sierra será escenario de una velada cultural única, con presentaciones artísticas, música en vivo, expresiones patrimoniales y un recorrido histórico nocturno que conectará a la comunidad con sus raíces y su identidad.
La misma será la apertura festiva del Congreso y contará con varios números y la participación especial del Ensamble de Cámara de la Orquesta Sinfónica Nacional de Paraguay. La cita es frente a Casa de la Cultura de Concepción
Caminando hace más de tres décadas
La Fundación Tierra Sin Mal es una organización con más de tres décadas de trayectoria en el desarrollo de proyectos culturales, educativos y de puesta en valor del patrimonio en el nordeste argentino y la región del Cono Sur. Su trabajo se ha caracterizado por una fuerte impronta territorial, articulando investigación histórica, producción de contenidos y acciones concretas de intervención cultural en comunidades, instituciones y espacios patrimoniales.
A lo largo de su recorrido, la Fundación ha impulsado la creación y desarrollo de museos, programas de rescate de memoria colectiva, producción editorial y registros documentales, así como proyectos de interpretación patrimonial orientados a fortalecer la identidad regional y promover su proyección turística y educativa. Esta experiencia le ha permitido consolidar una metodología propia de gestión de contenidos, basada en la construcción de relatos culturales rigurosos, accesibles y con capacidad de generar apropiación social.
Dentro de sus principales líneas de trabajo, la temática de las misiones jesuíticas ocupa un lugar central, abordando el legado jesuítico-guaraní como uno de los procesos históricos más significativos de América del Sur por su impacto cultural, social y territorial. En este marco, la Fundación ha creado y sostenido el Congreso Internacional de Misiones Jesuíticas como una de sus principales herramientas de acción, articulando investigación, formación y difusión en torno a esta temática.
La articulación con universidades, organismos públicos y entidades culturales de Argentina y del exterior ha sido una constante en el desarrollo de estas iniciativas, fortaleciendo su proyección académica e institucional.
En síntesis, la Fundación Tierra Sin Mal se posiciona como un actor relevante en la investigación, valorización y difusión del patrimonio cultural, con una trayectoria comprobable y un compromiso sostenido con el estudio y la proyección contemporánea del legado jesuítico. Estos antecedentes evidencian la consolidación del Congreso como un espacio de referencia para la formación, el intercambio académico y la producción de conocimiento en torno al legado jesuítico.
La exposición reúne fotografías, vestimentas tradicionales y producciones artísticas vinculadas al patrimonio cultural misionero. La actividad convocó a referentes de distintas disciplinas que reflexionaron sobre la identidad, la memoria y la transmisión de las tradiciones a las nuevas generaciones.
En conmemoración del Día Nacional del Folklorista, celebrado el 29 de mayo en homenaje al investigador y recopilador Andrés Chazarreta, la Cámara de Representantes de Misiones inauguró la muestra “Encontrarnos en nuestras raíces” en el hall de acceso del edificio legislativo.
La actividad fue organizada por la diputada provincial Carmen Méndez Asón y reunió a artistas, referentes culturales, autoridades y público en general. La apertura incluyó el tradicional corte de cinta que dejó formalmente habilitada la exposición, integrada por fotografías, vestimentas típicas y diversos elementos representativos de la cultura popular.
Durante el acto, Méndez Asón dio la bienvenida a los presentes y destacó que la Legislatura es “la casa del pueblo” y también un espacio para quienes trabajan por la identidad cultural de la provincia. Consideró que el desarrollo de una comunidad requiere reconocer sus orígenes para proyectar su futuro, y señaló que la música, la escritura, la pintura, la gastronomía y las danzas forman parte de un patrimonio que orienta el crecimiento colectivo sin perder las raíces.
La legisladora expresó además su reconocimiento a los artistas presentes y a quienes ya no están, pero dejaron una huella fundamental en la construcción cultural de Misiones. Recordó que muchas de esas personas desarrollaron su labor en contextos donde las posibilidades de difusión eran limitadas, pero aun así dedicaron tiempo y esfuerzo para preservar y transmitir las expresiones artísticas de la región.
“Muchos trabajaron desde el anonimato artístico para que hoy podamos contar con representantes que llevan la bandera misionera a escenarios nacionales e internacionales”, sostuvo.
También reivindicó el valor del arte como una actividad que exige formación, disciplina, inversión y talento. “El arte es algo serio”, afirmó, al tiempo que destacó la importancia de reconocer el aporte de quienes sostienen y enriquecen el patrimonio cultural.
En otro tramo de su intervención, adelantó que junto a su equipo impulsa iniciativas destinadas al fortalecimiento del sector cultural. Entre ellas mencionó la creación de un museo dedicado al folklore, con especial atención a la música litoraleña y a las expresiones propias de la región. Asimismo, recordó proyectos orientados a promover oportunidades laborales para folkloristas adultos mayores y a generar espacios de acompañamiento para artistas que atraviesan situaciones de vulnerabilidad en la etapa adulta de sus vidas.
La escritora y gestora cultural Susana Moreno reflexionó sobre el significado de las raíces culturales y comparó la tarea de los folkloristas con la función que cumplen las raíces de un árbol, al sostener y nutrir todo aquello que crece a partir de ellas. Destacó que los hacedores culturales preservan obras, saberes y tradiciones para mantener viva la identidad de los pueblos y transmitirla a las nuevas generaciones.
Por su parte, el músico Juan Osvaldo “Negro” Viana agradeció la realización del homenaje y resaltó la figura de Andrés Chazarreta como impulsor de la difusión del folklore argentino. También valoró el acompañamiento institucional a las expresiones culturales y remarcó la importancia de garantizar la continuidad de las tradiciones a través de hijos, nietos y futuras generaciones.
A su turno, el músico e investigador Carozo Zuetta compartió reflexiones sobre la construcción de la identidad cultural misionera y recordó los primeros estudios dedicados al folklore de la provincia. Señaló la necesidad de profundizar el conocimiento sobre las propias raíces y destacó los aportes de investigadores e historiadores que contribuyeron a consolidar una expresión artística distintiva para Misiones.
El bailarín y gestor cultural Luis Marinoni puso el acento en los valores de encuentro y empatía presentes en el folklore. Consideró que quienes abrazan esta expresión cultural buscan reflejar las experiencias y la mirada de otros, continuando el legado de referentes que dedicaron su vida a visibilizar las manifestaciones populares y a generar espacios para su desarrollo.
Luego del acto protocolar y de la recorrida por la muestra, la actividad continuó con un espacio abierto de intercambio entre artistas, gestores culturales y público. El encuentro estuvo marcado especialmente por la participación de mujeres referentes de distintos ámbitos, quienes compartieron experiencias y reflexiones sobre la importancia de contar con espacios de representación, visibilidad y reconocimiento dentro del universo cultural.
La jornada concluyó con un mensaje común acerca de la necesidad de preservar las raíces culturales, fortalecer la identidad misionera y garantizar que el folklore continúe siendo una herramienta de memoria, pertenencia y construcción colectiva.
El sábado 6, desde las 17:00 horas en el Auditórium Montoya, Escalandrum brindará una clínica abierta dedicada al universo musical de Astor Piazzolla. Quienes participen accederán además a un descuento del 50 % para el concierto que el sexteto ofrecerá esa misma noche en el mismo escenario.
Las clínicas abiertas y masterclasses brindadas por Daniel “Pipi” Piazzolla junto a Escalandrum se centran en la exploración del jazz en diálogo con la música de raíz argentina. En estos encuentros, el grupo comparte herramientas vinculadas al “idioma de la batería”, el trabajo de ensamble y el legado artístico y conceptual de Astor Piazzolla desde una mirada contemporánea.
Entre los ejes que se desarrollarán durante la jornada aparecen el abordaje del ritmo y la improvisación, con técnicas para dominar el vocabulario de la batería moderna, control de baquetas, postura y respiración. También se trabajará sobre la convivencia entre jazz, tango y folclore argentino, además de la filosofía musical heredada de Astor Piazzolla, poniendo el foco en el riesgo, la innovación y la libertad creativa.
Otro de los puntos destacados será el análisis de arreglos y la manera en que Escalandrum reinterpreta obras emblemáticas respetando el espíritu original de las melodías.
La actividad cuenta con el apoyo de la Secretaría de Estado de Cultura de Misiones y tendrá participación libre.
Piazzolla 74 en vivo
Como cierre de la jornada, Escalandrum se presentará el sábado 6 a las 21:00 horas en el Auditórium Montoya, en el marco de la gira celebración por sus 27 años de trayectoria y sus 1000 conciertos alrededor del mundo.
Durante el recital, el sexteto presentará “Piazzolla 74”, un material registrado en vivo en el Teatro Colón de Buenos Aires que revisita las obras de “Reunión Cumbre” y “Libertango”, a cincuenta años de sus lanzamientos originales.
La formación está integrada por Daniel “Pipi” Piazzolla en batería, Nicolás Guerschberg en piano y arreglos, Mariano Sívori en contrabajo, Gustavo Musso en saxo alto, Damián Fogiel en saxo tenor y Martín Pantyrer en clarinete bajo y saxo barítono.
Los ingresos para el concierto se encuentran disponibles en la boletería del teatro.
