El sampedrino Elton Pedrozo (22) recibió por parte de las autoridades del IPLyC SE el material discográfico que obtuvo como finalista del concurso “Nuestros Talentos”, que se efectuó en el anfiteatro de esa localidad del Norte misionero, el pasado 29 de junio. Se trata de un material con 10 temas grabados más un video clip y 300 CD de su trabajo “Agujas del reloj” –música cristiana- para la difusión en radio y televisión.
“Fue una gran sorpresa para mí”, señaló el joven, tras ser recibido por el presidente del Directorio del IPLyC SE, Héctor Rojas Decut, quien antes de la entrega se interiorizó sobre la vida del joven que lleva el nombre del cantante, compositor y pianista británico, del que su padre es fanático.
Pedrozo, que es estudiante de la carrera de ciencias económicas y grabó un tema junto a Roberto Edgar, confió que la suya no es una familia de músicos. “Cuando era chico, papá me compró la primera guitarra porque él tenía una pero nunca la utilizó”, contó antes de cantar a capela.
Roberto Edgar manifestó que la comunidad sampedrina “estaba contenta porque se acordaran de ellos ya que decían que San Pedro siempre quedaba en último lugar. Y en esta ocasión, con el concurso los visitamos en segundo lugar, después de Oberá”.
“Nuestros Talentos” es un concurso de canto que se desarrolla en Misiones y que tiene como objetivo principal premiar y dar a conocer el potencial artístico, recorriendo distintas localidades. Es organizado e impulsado por el Instituto Provincial de Lotería y Casinos Sociedad del Estado (IPLyC SE) y TV Música, programa que se emite por la señal de LT 85 TV Canal 12.
El Parque del Conocimiento inicia la temporada 2019 de conciertos con “La música del silencio… Mujeres compositoras, cantantes, instrumentistas”. La Orquesta de Cámara y voces femeninas del Coro Estable actuarán bajo la dirección del Mtro. Diego Salazar Henning. La invitación es para el sábado 16 de marzo a las 21 Hs. en el Teatro Lírico, con entrada libre y gratuita.
En el marco de la conmemoración del año de la Igualdad de la Mujer y del Hombre en la Sociedad Misionera, el concierto busca rescatar y promover los valores y la importancia de la música y la cultura como base necesaria para una sociedad próspera.
Por ello, este primer concierto del año abarcará un exquisito repertorio en homenaje a las compositoras de la historia y a las obras compuestas para voces femeninas. En la primera actuación del año los músicos interpretarán obras de Maria Theresia von Paradis, Lili Boulanger, Domenico Cimarosa, Johann Michael Haydn y Wolfgang Amadeus Mozart. Las solistas de la noche serán Macarena Nauschuetz Díaz (soprano) y Marcela Orellana (oboe).
Tal como manifestó Diego Salazar Henning: “En el ámbito de la música académica, no se conocen tanto las composiciones de las mujeres músicas quizás porque no han trascendido o muchas veces han sido silenciadas. Es así que hemos decidido darle lugar a la austríaca Maria Theresia von Paradis y a la francesa Lili Boulanger, como también a otros grandes de la música”.
El concierto será el próximo sábado 16 a las 21 Hs. en el Teatro Lírico del Parque del Conocimiento. La entrada es libre y gratuita. La modalidad de entrada es por orden de llegada y sujeta a la capacidad de la sala.
La Peña recibirá este viernes a Verónica Noguera, una de las mejores voces del chamamé, y el sábado regresa Flores a los Chanchos junto a sus amigos de La Murga, de Corrientes. Reservas al 376 4270151.
Con el ángel del gran Nini Flores volando siempre sobre cada escenario que pise o entrevista que brinde, Verónica Noguera, sin embargo, tiene vuelo propio. Y es que esta chaqueña ha cautivado a todos con lo profundo de su voz, “una voz que llega al alma”, como suelen decir los que han tenido la dicha de oírla cantar.
Verónica nació en Las Palmas, a 80 km de Resistencia, y desde pequeña hizo de la voz su manera de expresión. Luego de ganar importantes concursos llegó al escenario mayor de Cosquín en 1996, año en el que también viajó a Japón como voz del grupo andino Los Laikas…. Y el país del sol naciente le cayó tan bien, que regresó dos veces más.
Más adelante se convirtió en la voz del trío (y luego también del quintento) de su compañero Nini Flores, con quien recorrió los más importantes escenarios, llegando a tocar en el Cabildo de la Ciudad de Buenos Aires. Tras la pérdida de su compañero retomó su carrera en el 2018, y con el estilo que la caracteriza e interpretando obras de su autoría, junto al acordeón Oscar Playuk y la guitarra de Sebastián Fernández se ha ganad el cariño de un público cada vez más grande.
A la hora de hablar con Verónica Noguera resulta inevitable rememorar a su compañero Nini Flores, el gran bandoneonista,, y Verónica expresa con un brillo en los ojos: “Lo recuerdo como un apasionado, estudioso y disciplinado, un hombre con principios y con gran solidaridad para con los músicos, lo recordaré como un hombre totalmente respetuoso, responsable y muy tenaz. A Nini hay que recordarlo con una sonrisa, siempre”.
EL SÁBADO SEGUIMOS CON EL RITMO POPULAR, y CON INVITADOS
Flores a los Chanchos regresa a Misionero y Guaraní para traernos su alegría en formato de sexteto y extendiendo el alcance de El Ritmo Popular, su más reciente producción, que contó con grandes invitados de la escena local y nacional: Diego Aput y Piro Rosafa (Cuyoman ex Karamelo Santo), Martino Gesualdi (Dancing Mood), Manu Uriona (Bersuit), Miky Gonzalez (Villagran Bolaños), Diego Rinaldi (La Murga), Sebastian De la fuente (Killato), Hugo Viera (Escafandra), Mauro Bonamino y Leandro Yahni encargado de los teclados como invitado permanente.
Los Invitados serán La Murga, una agrupación correntina que con 25 años en el ruedo, vienen de una gran presentación en el último Taragüi Rock.
Durante el mes de Marzo y en distintos puntos de la provincia y Asunción, el percusionista misionero Rafa Lozina realizará la Gira Ñanderoga 2019: Tejido Rítmico Afroamericano.
La gira consiste en el dictado de talleres de percusión y batería en Posadas, San Pedro, Puerto Rico, Eldorado, Iguazú, Aristóbulo del Valle, Oberá, El Soberbio y Asunción, Paraguay. Además, presentará sus libros “Tamboleros”.
El taller es abierto a todo público a partir de los 11 años, tendrá una duración de 4 horas y se solicita que asistan con un instrumento de percusión.
Este viaje sonoro por el sur de América propone recorrer rasgos musicales afrodescendientes para de esta manera hacer un mapa sonoro y buscar similitudes o diferencias de estéticas musicales.
Un tejido rítmico nos permite crear conciencia de la identidad cultural que se respira en el día a día de los llamados latinoamericanos y para llevar a cabo esta reflexión será necesario repasar la historia musical del continente y de cada país en cuestión. A partir de un panorama más claro comenzaremos a tejer musicalmente la región.
Acerca de Rafa Lozina:
Nació en Argentina, provincia de Misiones, triple frontera con Paraguay y Brasil. De este cruce de culturas lleva impregnado el folclore que lo identifica.
A los 11 años comenzó a ejecutar la Batería y en la actualidad lo hace de manera profesional al igual que con el Cajón Peruano.
Paralelamente a ser instrumentista tiene varias inquietudes que devienen en un proyecto personal de investigación, análisis, e interpretación de vertientes rítmicas africanas en América. Este proyecto lo ha llevado a realizar tres documentales audiovisuales, publicar dos libros (de un total de 6 volúmenes) bajo la Editorial de la Universidad Nacional de Misiones (Argentina) y una serie de talleres, workshop dictados en Argentina, Colombia, Francia, Perú y México, donde se ponen en práctica y debate gran parte de la información documentada.
Su formación académica tuvo lugar en La Habana, Cuba, en el Conservatorio Amadeo Roldán y con maestros/as particulares en la misma ciudad entre los años 2007 y 2013. Cuatro de los seis años en Cuba se ha dedicado a la investigación de tambores de diferentes grupos étnicos de origen africano.
GIRA ÑANDEROGA 2019:
-07/03: Asunción, Py: CENTRO CULTURAL DRÁCENA
-14/03: San Pedro, Mnes: ESPACIO CULTURAL YOPARÁ (Nicanor Correa 450) Contacto: 3854742756/3765120074
-15/03: Puerto Rico, Mnes: PIANO BAR (Av. San Martín 2916) Contacto: 3743400821
-16/03: Eldorado, Mnes: ESPACIO CULTURAL SANARNOS (Peteryby 66 km10) Contacto: 3751614065 / 3743400821
-17/03: Iguazú, Mnes: ESPACIO POLICULTURAL LA BARCASA (Bº Las Orquideas) Contacto: 3757547599 / 3743400821
-19/03: A. del Valle, Mnes: CASA DE LA CULTURA Y BICENTENARIO Contacto: 3754467438
-20/03: Oberá, Mnes: MURGA DEL MONTE (Chacabuco 662)
-20/03: El Soberbio, Mnes UNIDAD CIUDADANA (El Soberbio, Mnes)
-21/03: Posadas, Mnes: SUM DE LA UNAM (Posadas, Mnes)
-22/03: Iguazú, Mnes: CABAÑA DE LOS MUÑECOS (Av. 3 Fronteras 434)
-26/03: Posadas, Mnes: THELONIUS ACADEMIA (Corrientes 2247)
-28/03: Posadas, Mnes: ESCUELA PROVINCIAL DE MÚSICA (Colón y Roque Perez)
-04/04: Asunción, Py: CENTRO CULTURAL DRÁCENA
Natalia Balbuena a.k.a. Kreiluz es una freestylers de Villa Urquiza (Posadas), con sus rimas agudas, mucho ingenio y preparación constante se ha ganado un lugar en la cultura urbana de Misiones.
La provincia ha dado desde hace un par de décadas muchos exponentes de la cultura del HipHop, desde los “Neto” a lo “Tubichá” o María Prima, hasta uno de los host (Maestro de Ceremonias, animador) argentinos más importantes de habla hispana como es Darío Silva, conocido como “El Misionero”.
En la nueva ola que va imponiendo postura se encuentra Kreiluz, de solo 21 años, la posadeña ha marcado varios hit en el mundo de las batallas de rimas. Ahora apuesta a sacar su primer disco, que va anticipando con videos de sus canciones que difunde a través de las redes sociales.
Desde chica estuvo influenciada por el hip hop y decidió adoptar esta cultura para expresar todo lo que sentía. En el freestyle encontró la forma de comunicar lo que ella veía en la calle y así desde los 15 años viene batallando en las plazas misioneras y se ha ganado su lugar a base de trabajo constante.
Natalia eligió el nombre Kreiluz porque representa su idea de “luz”, el talento que le permite expresarse, a través del rap. En una entrevista llena de flow, Kreiluz explicó como con ingenio, formación y contenido, fue ganándose el respeto de todos y ya no la ven como a una piba que quiere hacer freestyle, ahora es una freestylers.
“Yo rapeo y trato de expresar un mensaje de esperanza. A eso llamo rap conciencia, es como no solamente contar la problemática y dar mensajes de ayuda y mostrar soluciones o acciones que uno puede hacer”, cuenta Kreiluz.
Recordó que la primera vez que escuchó un tema de rap fue en 2010, en un campamento y esa música quedó grabada en su mente. Pero no fue hasta diciembre del 2012 vio unos videos de freestyle que ella se animó a sumarse a la movida.
“Tanto entusiasmo le ponía al freestyle, que le decía a mis amigas que lo hagan y yo veía que a mí era a la que mejor que le salía y como siempre quise ser cantante, pero la voz no me daba, encontré que en esto si tenía la oportunidad”, recordó.
“Mi hermano me contó que un grupo de chicos se juntaba en Posadas a tirar rimas, primero no me animaba a ir sola. Una vez le pedí a una amiga que me acompañe y fuimos. Desde el primer día me lance con los chicos a rapear. Sentí que era mi lugar y cada vez me gustaba más y me salía lo que quería expresar”, cuenta.
Practicaba con los chicos en la costanera y así iba aprendiendo los tips del freestyle y el rap improvisado para una buena rima, un flow, aprovechar los beat y animarse a expresarse sobre la tarima.
Con solo 15 años comenzó a competir con los pibes en los encuentros y recuerda que “la gente me veía como una rapera. Pero solo hacía freestyle, iba y tiraba rimas”.
Reconoció que al principio lo costó mucho participar porque sus padres, como muchos otros “ven lo urbano como algo relacionado a la droga. A mí familia les tuve que explicar y llevarlos para que vean lo que hacíamos”.
En estas competencias urbanas podía sentirse segura, expresándose y construyéndose cada día. “Me gusta el escenario, la calle, escribir”, dice y explica que para poder ganarse el respeto de los pares debe “construirse cada día, leer, informarme, mostrar capacidad, el talento”, porque en la cultura urbana no hay lugar para las poses, cada día es una batalla por ser mejor.
“Primero era solo freestyle, luego iba compitiendo y la gente me veía como artista rapera y me preguntaban por mis temas. Pensé que podía hacerlo, ahí me puse a escribir y descubrí otro lado de mí. Vi que me gustaba mucho esto de escribir y no solo improvisar”, dice.
Así fue pasando a otro nivel en lo artístico. El pasado primero de marzo lanzó un nuevo video llamado “Lucha”, y tiene pensado presentar otro este viernes 8 de marzo en el Comedor Universitario de la UNaM, llamado “xMAxPA” (Por ellos).
Este año considera que podría sacar un demo o un EP, con canciones propias. Pero reconoce que es más fácil (económicamente) ir lanzando temas por las redes sociales, porque nadie puede costear una grabación de un disco. “No vivo de esto, trabajo de otra cosa en un comercio por la avenida Santa Catalina”, comentó.
Remarcó que cada día trabaja para componer mejor, se prepara para ganarse el espacio dentro de la cultura Hip Hop. “Quiero tener mi lugar, no solo por ser posadeña, misionera o mujer, sino por ser la mejor rapera. No quiero que me tomen como una chica que va, sino por ser buena competidora”, explicó.
“Cada día me entreno y trato de dar lo mejor, porque sé que represento a Misiones cada vez que subo a un torneo nacional”, indicó. “Quiero que cada vez que suba a un escenario sepan que va ha haber competencia, que no estoy por ser chica, sino que voy a tirar buenas letras con estilo pesado, que el público tenga ganas de pensar a través de lo que digo”, afirmó.
Su próximo tema se llama “Esperanza” y allí habla de los pibes que trabajan en la calle, perdiendo la inocencia. En su letra muestra los sentimientos de los niños y la problemática, su situación de indefensión y su valentía al salir a la calle a trabajar y chocar contra el desprecio y los prejuicios de la gente. Espera grabarlo en marzo y hacerlo circular durante abril.
La canción comienza algo así:
“No deberían trabajar, pero la vida los obliga. Ya que la escases es parte de su día a día. Sin el lujo de elegir su plato de comida y una bolsa de consorcio por la noche los abrigan. Los llaman aborígenes o niños descuidados, que les enseñan a pedir para ser alimentados, la minoría les da lo que le sobra en el bolsillo…”
Un cambio de época
En las batallas de freestyle no hay categorías o divisiones de género, en la tarima solo vale el talento y la capacidad. Cada persona tiene su tiempo para expresarse y replicar lo planteado por la otra, así ganar puntos del jurado a base de puchline o rimas asertivas.
De a poco, el discurso machista pierde peso en las competencias de freestyle. Es un proceso, el cambio no es radical ni vertiginoso pero las frases misóginas ya no desatan ovaciones. Algo de eso lo supo Kreiluz cuando en 2017 competía frente a Dozer (Buenos Aires) y él le suelta la siguiente frase:
Dozer:“… la bardeo como mujer como recurso fácil, pero seguro se pone loca como una feminazi…”
Su respuesta fue rápida, mordaz y clara. Ganándose el público con ese “punchline”, porque el ambiente tomó nota y empezó a navegar sobre la marea que mueve los tiempos de esta nueva era.
Kreiluz:“No hables de feminazis que no es una pavada, hay muchas señoritas que han sido abusadas, yo respeto a las mujeres y con mi improvisada hasta tu propia madre está bien representada”
Kreiluz tiene una meta clara, crecer como artista, como persona y como rapera/freestyler. Ya ha participado de varias competencias provinciales, regionales y nacionales. Además de la mencionada Supremacía MC, participó de la “Batalla de Gallos” de Red Bull (torneo internacional) y Tierra Santa (torneo provincial).
“Es cuestión de construirse, cuando uno está en la tarima uno quiere destacarse, no por ser mejor que el otro, sino por encontrar su lugar. Por eso uno se informa, investiga y busca, lee lo que está pasando para poder construirse. En el rap si uno no tiene valores no existe, así uno aprende mucho sobre el respeto, a ser sincero”, cuenta sobre la movida.
“Uno se olvida de donde viene, no importa si se tiene plata o no. Lo que importa es el talento. A veces uno ve al más tímido agarrar el micrófono y desatarse con un flow impresionante, es muy hermoso sentir esa transformación y escuchar lo que dice y como lo dice”, resaltó.
A la movida se suman cada día más personas, con ganas de expresarse, muchos están ingresando a la adolescencia. Acompañados de sus padres participan en los encuentros en las plazas y se los ve tirando rimas muy elaboradas. Aunque cuesta que ingresen al circuito de eventos en la región.
“No logramos entrar en el circuito de shows de la ciudad, por más que tengamos temas no podemos acceder a los lugares donde se hacen eventos. Solo podemos participar en los eventos autogestionados en las plazas y en la costanera. No podemos vivir de esto, necesitamos trabajar de otra cosa”, cuenta sobre la realidad posadeña.
Por esto agradece el acompañamiento de productores y realizadores como Jonatan Lochner y De la Selva, quienes les ayudaron a grabar varios videos para poder hacerlos circular. Así va ampliando el espacio donde hace sonar su voz.
El próximo viernes 8, Kreiluz participará del cierre de las actividades por el 8M en el comedor universitario, allí presentará el último video, realizado por Jonatan Lochner, donde contó con el acompañamiento de bailarinas locales, el maquillaje de Kike Sandoval, peinados de Microcosmos Hair Style y la indumentaria de Wassanigga Connection.
