OBERÁ EN CORTOS

El festival “Oberá en Cortos” se realizará del 10 al 14 de octubre

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El encuentro internacional de realizadores audiovisuales se realizará del 10 al 14 de octubre en Oberá. Será con entrada libre y gratuita.

Hoy, en conferencia de prensa, se realizó el lanzamiento de la 19° edición del Festival “Oberá en Cortos” por la identidad y diversidad cultural (OEC), donde se adelantó la grilla de cortos y largometrajes que se estrenarán del 10 al 14 de octubre en la capital del monte. Los organizadores explicaron que habrá capacitaciones, charlas, debates y espacios de construcción colectiva de cara al fortalecimiento del sector audiovisual de la región.

La presentación oficial se realizó en la sala de prensa de la casa de Gobierno de la ciudad de Posadas, donde el presidente del Instituto de Artes Audiovisuales de Misiones (IAAviM), Mario Andrés Giménez, agradeció la presencia de las autoridades y contextualizó la relevancia del OBC. Señaló que desde sus primeras ediciones autogestivas hasta la edición que se concretará en octubre, el  OEC se consolidó en el tiempo como un espacio de difusión y discusión de contenidos audiovisuales.

El titular del IAAviM subrayó que el festival generó un espacio para el conocimiento y para la discusión de una ley audiovisual propia que permitió la creación de un instituto y la apertura de carreras específicas. “Hoy, con todos estos logros y con vistas a los 20 años, es indispensable y tenemos la obligación de empezar a redefinir los objetivos del  OEC para seguir creciendo y ampliando la matriz de las industrias creativas de la provincia”, remarcó.

Por su parte, el vicegobernador de la provincia, Carlos Arce, celebró la continuidad y los logros que este espacio audiovisual consiguió con el correr de los años. “Es indudable que el aporte y el acompañamiento de un estado presente han hecho que, tanto la ley audiovisual como esta edición, sean posibles. Con las políticas culturales que se vienen trabajando, desde el gobierno provincial estamos dispuestos a acompañar a cada uno de los objetivos que este festival se proponga”, expuso. 

El secretario de Estado de Cultura de Misiones, Joselo Shuap, expresó su reconocimiento al sector audiovisual de la provincia. “Les invito a que celebremos esta nueva edición. Quiero elevar mis respetos al sacrificio de todo el sector audiovisual, acompañado por el gobierno de la provincia y a todas las instituciones que hacen que este festival tenga continuidad. Es un logro colectivo, pero fundamentalmente del sector audiovisual que construyó algo que no existía”, indicó.

El intendente obereño, Pablo Hassan, expresó su alegría por la realización de esta nueva edición y destacó la importancia que tiene este festival para la comunidad de Oberá. “Es fundamental que este festival siga resaltando las diferentes miradas y costumbres que construyen a nuestra identidad”. 

Durante el lanzamiento, estuvo presente la decana de la Facultad de Artes y Diseño de la UNaM, Ivonne Aquino, quien indicó que décimo novena edición comienza con la celebración de los diez primeros años de la Tecnicatura en Medios Audiovisuales y Fotografía, propuesta académica que se extendió a los municipios de Eldorado e Iguazú. “Queremos resaltar el posicionamiento de la localidad de Oberá en un polo de desarrollo de conocimiento y de industria vinculado a lo audiovisual, donde la universidad de Misiones seguirá apostando y generando espacios para que el crecimiento sea continuo.” En tanto, el vicerrector de la Universidad Nacional de Misiones, Sergio Katogui, destacó la celebración ininterrumpida del festival y dijo que “el OEC es un espacio fundamental para el crecimiento y desarrollo de los egresados y estudiantes”.

En la conferencia de prensa estuvieron presentes: el vicegobernador de Misiones, Carlos Arce, el secretario de Estado de Cultura de la provincia, Joselo Shuap, el presidente del Instituto de Artes Audiovisuales de Misiones (IAAviM), Mario Andrés Giménez, el intendente de Oberá,  Pablo Hassan, el vicerrector de la Universidad Nacional de Misiones, Sergio Katogui, la decana de la Facultad de Artes y Diseño de la UNaM, Ivonne Aquino, y el productor general del Festival “Oberá en Cortos”, Matías Njirjak.

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Articulación IAAviM-INCAA con miras al desarrollo audiovisual misionero

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En el marco de la última edición del Festival Internacional de Cortometrajes “Oberá en Cortos”, que se realizó del 11 al 15 de octubre, visitó la provincia Cecilia Diezsubgerente de Desarrollo Federal del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales -INCAA-, quien participó de diferentes actividades y reuniones tanto en el festival como interinstitucionales.

La agenda incluyó un encuentro de trabajo con el ministro de Cultura de la provincia, Joselo Schuap, con el director ejecutivo del Fondo de Crédito de Misiones, Horacio Simes, con el secretario de Desarrollo Humano de la Municipalidad de Oberá, Rafael Márquez Da Silva, por temas relacionados a la sala del Cine Teatro donde funciona el Espacio INCAA, y la participación en una mesa debate con referentes de la región, en el marco del Festival. “Agradezco muchísimo al ministro de Cultura de Misiones, al presidente del IAAviM, toda la disponibilidad para el diálogo, para poder empezar a articular acciones más concretas; venimos trabajando muchísimo, incluso aprovechando la pandemia con distintos programas… Podemos trabajar juntos, porque podemos hacer propuestas de ideas, podemos mejorar, podemos dialogar, debatir, para poder construir esta industria audiovisual federal que nos parece que es fundamental”, afirmó Diez.

Cabe destacar la diversidad de programas relacionados a la distribución y exhibición de cine nacional que se encuentran bajo la órbita de la Subgerencia de Desarrollo Federal del INCAA, entre los que se encuentran Cine Móvil, Las Escuelas van al Cine, Museos de Película, Cine Inclusión, Cine en Cárceles, Festivales Nacionales y Espacios INCAA, entre otros. 

Mario Giménez, titular del IAAviM, destacó la presencia de la funcionaria del INCAA, y la posibilidad de conversar y propiciar la resolución de temas que impactan positivamente para el sector audiovisual de Misiones, y sostuvo que “es importante e interesante para nosotros porque venimos trabajando con el área desde ya hace varios meses y esta venida, de alguna manera, ratifica y confirma el apoyo que se tuvo no sólo para el Festival Oberá en Cortos sino también para otros festivales de nuestra provincia”. Y añadió que, “hemos tenido una serie de reuniones muy fructíferas que de alguna manera dan un puntapié hacia una agenda en común que podemos desarrollar tratando de favorecer la acción conjunta entre nación y provincia; y en esta oportunidad, insisto principalmente, relacionado con algunas cuestiones para mejorar y ampliar la exhibición de obras misioneras en distintos circuitos que puedan darse en nuestro territorio y también a nivel nacional”.

Otras actividades de la que fue parte Diez son la realización de funciones en la Unidad Penal II de Oberá, y la Mesa Debate “La Producción audiovisual federal. Perspectivas de articulación entre nación y provincia”. Compartió el panel con Abril López, directora del Departamento de Cine, Audiovisuales y Artes Digitales del Instituto de Cultura de Chaco; Paula Mastellone, productora y miembro del Consejo Asesor INCAA por la Región Nea; y el presidente del IAAviM, Mario Giménez. “… Pudimos charlar, conversar, y plantear iniciativas sobre el fomento federal, sobre la articulación entre Nación y las provincias, y me pareció muy importante esta mesa en la que también tenía la representatividad de lo privado como puede ser Paula con su productora y su representación de la producción en territorio. Y me parece que son estos espacios ricos para poder charlar, para poder abrirnos al público, nos hicieron muchísimas preguntas. Entonces poder tener esta comunicación más directa con la gente, con el sector, escucharnos, proponer, para poder modificar lo que hace falta, para poder recibir las sugerencias de quien está trabajando día a día en el sector audiovisual, y en eso me parece que es fundamental el diálogo”, concluyó Diez.

Como parte de la visita, la funcionaria del INCAA junto a Mario Giménez se reunieron con el director ejecutivo del Fondo de Crédito Misiones, Horacio Simes, con el objetivo de conversar acerca de la posibilidad de articular entre los tres organismos para reeditar la línea de crédito “Misiones Audiovisual” del Programa Economía Naranja – FCM-, y así mejorar aspectos administrativos en común.

Producto de esta reunión se firmaría próximamente un convenio “con la intención de trabajar mancomunadamente, reeditar y ampliar esta línea y analizar otros beneficios que se puedan poner en favor del desarrollo de nuestra actividad”, anticipó Giménez.

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Estudiantes de la UNaM fueron premiados en Oberá en Cortos

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Con el anuncio de las películas premiadas, finalizó la 18° edición del Festival Internacional de Cortometrajes Oberá en Cortos. Dentro del Certamen Universitario el ganador fue “Los Planos” de Leandro Zerbatto y su grupo de compañeros/as, estudiantes de la Tecnicatura en Medios Audiovisuales y Fotografía (MAF) de la Facultad de Arte y Diseño (FAyD) de la Universidad Nacional de Misiones (UNaM).

El cortometraje, a partir de una intervención muralista y de la exposición pública de diferentes planos de Puerto Iguazú, indaga sobre qué características presentan estos y a qué sectores urbanos hacen referencia. Así, se pone en discusión aquello que está visible, y aquello que es invisibilizado en una ciudad.
Según el jurado del Festival compuesto por Ana Clara Miranda, Fremdina Bianco y Oscar Coria, la pieza fue elegida “por construir una puesta en escena sencilla y contundente para reflejar la realidad de una ciudad pensada para los de afuera y no para los de adentro”.

Zerbatto detalló que el trabajo se hizo junto a estudiantes de la tecnicatura MAF que son residentes de Puerto Iguazú: Claudia Vergara, Constanza Pasian, Luciano Nuñez, Patricia Echenique, Rocío Galeano, Vanina Bogarín y Emanuel Villagra, quien es residente de Puerto Esperanza. Además, contó con la participación de Nicolás Gómez Portillo, también egresado de MAF y con el acompañamiento de los profesores Benjamín Correa y Marcos Ferro.
Como estudiante de la UNaM, Zerbatto reflexiona: “Trabajar estas cuestiones en el ámbito universitario me permitió expandir mis puntos de vista más allá de lo técnico, involucrando planteos éticos y estéticos también. La universidad pública fue y es un espacio de discusión y aprendizaje constante, tanto entre compañeros/as como entre estudiantes y profesores/as”.

¿Cómo surgió la idea del cortometraje?
La idea del cortometraje tuvo un proceso bastante largo. Inicialmente fue una percepción de mi primer tiempo viviendo en Puerto Iguazú, en 2014, que luego se convirtió en una búsqueda audiovisual. Al principio, me llamaba la atención trabajar con los nombres de algunas calles y pensar algún vínculo entre quienes habitaban en la ciudad y los nombres de las calles, ya sea para saber qué pensaban sobre los nombres o qué idea tenían sobre esos nombres. En esa primera búsqueda, surgió lo de trabajar con un plano de la ciudad para ver los nombres de las calles. Ver el plano en una gran dimensión me retrotrajo a esa percepción inicial de que había un pequeño sector céntrico-turístico frente a un territorio urbano que era mucho más amplio y que estaba oculto de cierta forma. A partir de ahí empecé a recopilar diferentes planos de la ciudad, que estaban enfocados hacia el sector turístico. Fue ahí que tomó forma la idea final con la que se realizó el cortometraje, que fue trabajar el territorio de Puerto Iguazú a partir de diferentes planos de la ciudad: aquello que se ve y aquello que no se ve.

¿Cómo fue el proceso creativo hasta la finalización y quiénes participaron?
Una vez que la idea del cortometraje estuvo definida llegó el planteo que me llevó a pensar cuál era la forma más acorde para hablar de un asunto que me resultaba delicado. Quería que sea una reflexión personal y ensayística, pero también quería una participación social activa visible en el cortometraje. Hice un guion literario en la cátedra de Técnicas Narrativas Audiovisuales II de MAF Iguazú y luego tuve la oportunidad de trabajar el cortometraje en un taller del Oberá en Cortos 2019 sobre proyectos de obras documentales. Cuando expliqué la idea, dije que tenía un guion y nombré algunas referencias fílmicas, las talleristas me dijeron “¿qué te falta para filmarlo?”. Eso me convenció a definir aspectos narrativos de la idea para empezar a filmar. En el segundo semestre teníamos que cursar Cámara III y ahí la idea se fue discutiendo, problematizando y tomando forma definitiva, optando más por la parte reflexiva a través del uso de una voz over.

¿Qué rol tuvo la universidad pública en este trabajo?
El espacio de la cátedra Cámara III implicó la oportunidad de discutir en conjunto, adoptando visiones y escuchando planteos en torno a la propuesta audiovisual, no solo con los profesores y el equipo de trabajo, sino también con el resto de los compañeros y compañeras. Luego, estas discusiones las intensificamos por fuera del aula, organizando nuestros horarios para reuniones, búsqueda de locaciones y dividir las tareas de trabajo. Trabajar estas cuestiones en el ámbito universitario me permitió expandir mis puntos de vista más allá de lo técnico, involucrando planteos éticos y estéticos también. Además, la posibilidad de sociabilizarlo en forma grupal y de presentarlo llevó a discusiones que terminaron siendo muy enriquecedoras en la construcción de la mirada y del discurso del cortometraje. La universidad pública fue y es un espacio de discusión y aprendizaje constante, tanto entre compañeros/as como entre estudiantes y profesores/as.

¿Por qué les interesó el tema de la exclusión en Puerto Iguazú, una ciudad tan turística?
En el grupo de trabajo siempre hubo interés y apertura por trabajar temáticas sociales, quizás marcados por las experiencias personales e históricas de cada uno/a. En este caso particular, yo tenía una percepción que luego la fui desarrollando en una obra audiovisual. Creo que es el resultado de compartir discusiones, reflexionar y trabajar en una obra que refleje todo ese proceso. En lo personal me interesa trabajar en un cine que proponga un debate y una reflexión abierta a críticas y a otros puntos de vista.

¿Cuál es el mensaje que te gustaría se lleve el público cada vez que lo vea?
Me parece que lo mejor, en ese caso, sería el hecho de poder llevarse una inquietud, una idea abierta y una problematización; no solo una cuestión en la temática abordada, sino una inquietud cinematográfica o visual, en todo caso: ¿qué vemos y por qué lo vemos? El cine de no ficción tiene la posibilidad de vincularse mucho más abiertamente con lo real, por lo que creo que la obra resulta mucho más abierta a la reflexión y a pensar el mundo en el que vivimos. Hay un mensaje reflexivo y político explícito en la obra, pero el proceso lo termina de realizar el espectador.

¿Qué significado tiene para ustedes como estudiantes este premio del Oberá en Cortos?
Nos pone muy contentos como grupo el haber obtenido este reconocimiento, y también, si bien la obra pasó por varios festivales, fue la primera vez que se estrenó en una sala con público. El reconocimiento del jurado y del público es un impulso a continuar pensando, discutiendo y visualizando formas del quehacer audiovisual, planteando nuevas inquietudes y buscando la mejor forma de captarlas en una obra cinematográfica.

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Pantallas, talleres, debates y mucho más en el Oberá en Cortos

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El segundo día de la 18° edición del Oberá en Cortos estuvo repleto de actividades gratuitas y abiertas a todo público. La programación continúa hasta el viernes 15 con más propuestas virtuales y presenciales.

La jornada comenzó con los talleres. De manera bimodal, se pudo desarrollar el primer encuentro de la capacitación “Redes sociales, una estrategia de comunicación” a cargo de Matías Fávora (“Mati Flac”). También se iniciaron los talleres virtuales “Inventar la realidad. Prácticas creativas en el cine de no ficción” de Pietro Picolomini; “Cómo y por qué diseñar un universo narrativo” de Sergio Romero; y “¿Cómo contar una historia?: Taller de estructura narrativa para formatos digitales breves de ficción y no ficción” a cargo de Gabriel Romero.

Por la tarde, desde las 16 se proyectaron distintas propuestas audiovisuales en el Cine Teatro Oberá. Las presentaciones comenzaron con el ciclo “Pantallas comunitarias” de la Red Argentina de Cine Comunitario (RACC) y el Cine Joven Comunitario Misiones (CJC).

Se vieron los cortometrajes “Reconstruyendo sueños” (RACC); “Nuestra belleza” (Puerto Rico-CJC); “Estado de alerta” (Posadas-CJC); “Ruperto y Belinda” (Puerto Esperanza-CJC); y “Todo se vuelve fiesta cuando ellas juegan” (RACC). Luego siguió el turno del público infantil con el ciclo “Pantallas infantiles” y la proyección de “Acuario”, “At the Opera”, “El insomnio del artista”, “Viaje a Marte” y la serie “Elvira”.

Más tarde, se proyctaron los cortometrajes seleccionados para competir de esta edición del Festival. En primer lugar, el Certamen Universitario con las producciones “Anahí” (ARG), “El dilema de los animales” (ARG), “Raíces” (ARG) y “Seis Treinta” (ARG).

Desde Puerto Esperanza, Agustina Montoya, directora del cortometraje “Seis Treinta” compartió algunas palabras con el público. La producción fue grabada durante el 2019 cuando cursaban la carrera de Tecnicatura de Medios Audiovisuales y Fotografía de la Facultad de Arte y Diseño de la UNaM.

El equipo integrado por cuatro estudiantes eligió abordar el tema de la trata de personas. “Hicimos mucha investigación y búsqueda de datos. Nos parece una temática importante de abordar, no tenemos que invisibilizarlo. Estamos muy emocionados de ver como un trabajo práctico al que le dedicamos mucho esfuerzo y todo nuestro talento técnico y artístico empiece a dar frutos, esto nos incentivó mucho más”, expresó Agustina.

A su vez, se vieron las películas del Certamen Regional: “Cripsis” (ARG), “Urutau” (ARG), “Llámame Mateo” (PRY-ARG-CUB) y “La Playita” (ARG).

En representación de “Cripsis”, sus integrantes Daiana Berlusconi y Lucas Prado contaron que el cortometraje fue filmado en el Salto Yaguareté de Puerto Esperanza. “Venimos del ámbito de la danza y nuestra búsqueda es sobre el intercambio con otras artes. Nos inspiramos en la energía del agua y proponemos a través de la danza hacer un acercamiento sensible a la naturaleza”, describió.

También Juan Ignacio Giuliani agradeció al Festival y brindó detalles de la realización del cortometraje “Urutaú”: “Es la primera vez que estoy participando. Esta obra surge charlando en un bar con amigos por amor arte. Queríamos desarrollar algo a nivel local y apareció el urutaú un ave en extensión”.

A su vez, Carolina Rolandi, directora de fotografía de “La Playita”, también contó que fue su primera visita al Festival. El cortometraje fue filmado en la playa de Corrientes con un equipo femenino en su gran mayoría. “Tuvimos muchos desafíos filmando en un escenario vivo, con niños, animales y realmente fue hermoso participar”, describió.

También se proyectaron las piezas del Certamen Internacional “Time de Dois” (BRA), “Fantasmas del Yverã” (ARG), “¡Denuncia!” (ESP) y “Dolápò Is Fine” (GBR). Finalmente, a las 22 se presentó el largometraje brasileño “Trinta Povos” de Zeca Brito.

Por la tarde, también se realizó el ciclo de mesas de debate con el encuentro titulado “Producir con y para las Infancias y Adolescencias”. El espacio contó con las voces de integrantes del CONACAI (ENACOM): Dolores Espeja, coordinadora; María Salceda, consejera por el Consejo Interuniversitario Nacional (CIN); y Erika Schmocker, consejera suplente CIN por Misiones; también Julia Martínez Heimann y Josefina Itoiz, directora y guionista de la serie animada Elvira; Dana Jonas y Paula Banfi, responsable del programa “Las escuelas van al cine” (INCAA); y Natalia Laclau, directora de Políticas Culturales para la Igualdad, del Ministerio de las Mujeres, Políticas de Género, y Diversidad Sexual de la PBA.

De manera virtual, la jornada finalizó con “Escenarios vivo” a cargo de Facundo Jofré y La Fiera, desde el Teatro Independencia, Mendoza.

Hasta el viernes continúa el encuentro en Oberá. Para descargar la programación completa y detallada ingresar a www.oberaencortos.com

El Festival está organizado por el Laboratorio Guayrá, que está formado por el Instituto de Artes Audiovisuales de Misiones, la Universidad Nacional de Misiones, la Facultad de Arte y Diseño (UNaM) y la Municipalidad de Oberá. Está financiado por el Consejo Federal de Inversiones (CFI) y cuenta con el apoyo del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA).

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Oberá en cortos: jóvenes de las Ferias Francas al cine

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El miércoles 13 de octubre en el Festival Internacional de Cortometrajes *Oberá en Cortos* se presentaran las producciones audiovisuales realizadas por chicas y chicos de chacras misioneras.

Apostando al rescate de la memoria, la visibilización de los espacios de comercialización y la importancia del trabajo de las y los agricultores familiares en la producción, valor agregado, precio justo, alimentación y el consumo responsable, se buscó consolidar estrategias de trabajo con jóvenes para contribuir en el fortalecimiento identitario de las Ferias Francas.

Participaron jóvenes de Posadas, Colonia Aurora, San Antonio, Santiago de Liniers y El Alcázar de un ciclo de talleres en comunicación audiovisual que fueron dictados de manera virtual desde agosto a noviembre del 2020 y finalmente en el mes de diciembre se llevó adelante la práctica en cada territorio junto a los talleristas.

Fue organizado en el marco de los festejos por los 25 años de las Ferias Francas por la subsecretaría de Desarrollo Territorial del Ministerio de Agricultura Familiar, las capacitaciones estuvo a cargo de la Cooperativa de Audiovisual La Rastrojera Tv y contó con el apoyo del Instituto de Artes Audiovisuales de Misiones.

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