El proyecto “La No SuFrida. Trenzando historias de Latinoamérica” abre su convocatoria a artistas, diseñadores, artesanos, fotógrafos y mujeres misioneras destacadas para formar parte de una iniciativa artística y cultural que resignifica el legado de Frida Kahlo como símbolo de fuerza, pasión y transformación social.
El lanzamiento oficial de este proyecto se realizará el próximo miércoles 9 de abril a las 09:00 H en la Sala de Prensa de la Casa de Gobierno (Félix de Azara 1749).
Un proyecto con impacto social y ambiental
El diseñador Fabio Toñanez, en su carácter de Presidente de la Fundación Iliana ¨Manos que nunca duermen¨ presenta el proyecto “La No SuFrida” el cual invita a reflexionar sobre el papel de la industria de la moda, una de las más contaminantes del planeta, y su impacto en el medioambiente. En este marco, y en la búsqueda de una inspiración que permita tomar impulso, nos encontramos con la figura de Frida Kahlo, sinónimo de fuerza, pasión y determinación. Resignificando su legado humano artístico como mujer e icono pop, el proyecto adopta sus trenzas, símbolo de identidad y resistencia cultural, para establecer un diálogo social a través de la mujer y su accionar como motor de cambio.
El objetivo del proyecto es visibilizar y promover las producciones misioneras, ofreciendo un espacio de capacitación, participación y generar vínculos laborales para artistas de la provincia con el resto del país. Busca fomentar el intercambio creativo, el fortalecimiento de artistas y el descubrimiento de nuevos talentos. Además, brinda la oportunidad de exhibir las obras en espacios culturales de gran prestigio dentro y fuera de la provincia, ampliando su alcance y proyección.
El mismo es acompañado por Patricia Durand Vaca, madrina de este proyecto en la provincia de Misiones, La Dra. Claudia Gauto, Presidenta del Parque del Conocimiento, la Dra. Silvana Giménez, Ministra de Trabajo de la provincia de Misiones, Sonia Rojas Decut, Senadora Nacional por la provincia de Misiones, Carolina Butvilofsky, Diputada Provincial por la provincia de Misiones, Jose Martin Schuap, Secretario de Estado de Cultura, Carolina Lopez Forastier, representante de Relaciones Internacionales y asuntos Públicos de la provincia de Misiiones, Ramiro Rodríguez Varela, Subsecretario de turismo, Laura Lagable, subsecretaria de coordinación de Fomento y regiones culturales de la provincia de Misiones, Lic. María Fernanda Fedelli, Presidente de Asociación Huellas de Género, María Teresa de Jesús Álvarez Garzón (CV), Teresa Napolillo (CV), Claudia Barbera (CV), Marcelo Toledo (CV), Karla de Lara (Artista plástica Mexicana, considerada como la Madre del arte Pop Hiperrealista), Martha Delgado, Presidenta de @apcoworldwide para México y América Latina, Ana Spinetto, Directora de BADA Feria de Arte, Mercedes Torralva, diseñadora gráfica UBA, comunicación visual del proyecto. Pancha Lona, productora de Arte, Nikon Argentina.
Queremos agradecer al gobierno de la Provincia de Misiones y especialmente al Sr. Gobernador Hugo Pasalaqua por su constante apoyo y colaboración.
Dos etapas, un mensaje transformador El proyecto se llevará a cabo en dos etapas. Primero, una producción fotográfica que, en una segunda instancia, se convertirá en una exposición artística, etapa que contará con el acompañamiento del Centro de Arte del Parque del Conocimiento: Producción fotográfica: Se crearán 12 retratos de gran formato a mujeres misioneras destacadas en distintos ámbitos, capturados por 12 fotógrafos. A su vez, cada mujer lucirá una falda diseñada exclusivamente para la ocasión, complementada con una intervención de mano de un artista plástico y un objeto elaborado por un artesano para la ocasión. Todas las creaciones estarán inspiradas en Frida Kahlo y la fuerza de la mujer latinoamericana, utilizando materiales, tintes y técnicas respetuosas con el medio ambiente (reutilizados, naturales, no tóxicos y biodegradables).
Exposición artística: Desde el 22 al 27 de octubre, se presentará una muestra con estas 12 obras fotográficas, acompañadas por las faldas, los objetos y las intervenciones artísticas que dieron forma a la iniciativa. La exposición no solo será un espacio de celebración del arte y la identidad, sino también un llamado a la acción en favor de la sustentabilidad y el cambio social.
Detalles de la convocatoria
Para participar de la convocatoria los artistas plásticos, diseñadores, mujeres, artesanos, y fotógrafos interesados podrán postularse en el link que estará subido en la cuenta de Instagram de la Fundación Iliana Manos que nunca duermen. A partir del 1 al 31 de mayo; el anuncio de los seleccionados será comunicado por la Fundación vía mail el día 15 de junio 2025.
Sobre Fabio Toñanez
Originario de Misiones, del pueblo de El Dorado, creció entre hilos, costuras, figurines y máquinas de coser. A los 19 años abandonó la carrera de abogacía y se instaló en Buenos Aires para seguir su verdadera vocación. Comenzó a realizar trabajos en cuero con la artista Chelo Combina y 2005 con la marca Sisters donde colaboró durante 11 años. Entonces viaja a europa y decidé volver a sus orígenes en el diseño fusionar lo artesanal con la sofisticación. Ahí nace su marca Ibraina. llamada así en honor a su abuela. y Marketing de Moda en Espacio Buenos Aires, marketing de moda e historia del vestuario en el Centro Cultural Rojas, y actualmente terminando el último año de Alta Costura en el Instituto Piazza. Trabajo en revistas como Caras y Hola!. En 2020 –y tras su salida de Argentina por todo el impacto que tuvo la pandemia- se instala en México donde busca replicar su modelo de negocio con artesanas locales. Abrió exitosamente su propio showroom y desde entonces no paró de realizar imponentes desfiles en Buenos Aires y Misiones. Recientemente fue convocado por Frederick Anderson para realizar varias
cápsulas para Saks New York.
Sobre el equipo
Lo acompañan en este proyecto Claudia Barbera, diseñadora de indumentaria formada en Barcelona, creadora y directora creativa de la marca Paseo de gracia. Consultora y capacitadora de emprendimientos de indumentaria y moda sostenibles. Ex Jefa de Carreras de la Tecnicatura Superior en producción de indumentaria de CABA. Ex coordinadora de la Carrera de diseño de moda y textil de Nueva Escuela y docente universitaria. Su frase de cabecera es: “Cada día es una nueva oportunidad para Creer y Crear”.
Marcelo Toledo es artista visual y orfebre, nacido en Escobar, Provincia de Buenos Aires. Su trabajo artesanal y delicado de las pequeñas piezas de joyería se expanden en el espacio en sus instalaciones y obras tridimensionales de gran éxito. Tiene su taller y galería en el barrio de San Telmo, Buenos Aires.
En noviembre de 2024 la Legislatura de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires lo distinguió como personalidad destacada de la cultura. Realizó numerosas exposiciones en museos y galerías del país, y sus obras se exhibieron en diversas instituciones de China, Estados Unidos, México, Uruguay, Rusia, Ucrania, entre otros.
La fotógrafa María Teresa de Jesús Álvarez Garzón es colombiana de nacimiento y argentina por adopción. Se graduó en Bellas Artes summ a cum laude en la Universidad de los Andes, Bogotá, Colombia. Es diseñadora gráfica con especialización en imagen corporativa de la Universidad de Palermo, Buenos Aires. Está hace 25 años en el mundo de la fotografía con una amplia clientela. Su frase de cabecera es “Hago fotos, luego existo”.
Teresa Napolillo es periodista especializada en revistas femeninas y de moda. Trabajó en Revista Para Ti, Mujer, La Semana y dirigió Viva, LOOK, LUZ, CARAS MODA. Creadora de la revista digital NOT YOUR MAMA MAG, actualmente es editora de Moda y Tendencias de la Revista Marie Claire Argentina. Dio clases en diferentes instituciones entre las que se destacan la Universidad de Palermo. Conferencista en el país y el exterior, es un referente en los medios, muy respetada por ser formadora de la mayoría de los periodistas que hoy tienen a su cargo publicaciones.
