INDUSTRIA DE LA MODA

Eco printing y slow fashion: Georgia Madelaire impulsa el cambio hacia una moda amigable con el ambiente y la piel

Compartí esta noticia !

Ante la urgente necesidad de cambiar la forma en que las sociedades producen y consumen sus bienes, la moda sostenible, que busca ser responsable y respetuosa con la Tierra se presenta como un modelo superador, positivo y posible. Su propuesta se contrapone al fenómeno llamado fast fashion y a la lógica de consumo basada en el “compro-uso-descarto” que éste implica.

En este nuevo modelo de “Moda sostenible”, Georgia Madelaire tiene su propuesta misionera de diseño consciente. Durante muchos años llevó adelante un taller de técnicas decorativas, pero en este momento se encuentra avocada al diseño de indumentaria exclusivamente. Su objetivo es concientizar a través de las redes. Y su ropa es una opción que brinda para que la gente vea que desde la moda se puede colaborar con el cambio.

En un mundo cada vez más alerta a las prácticas de consumo responsable, la diseñadora Georgia Madelaire ha marcado un rumbo hacia una moda sostenible desde Misiones. Con su marca, “Georgia Madelaire, Moda sostenible”, busca educar y proveer alternativas DE slowfashion que desafían el rápido consumo del fast fashion al priorizar materiales naturales, procesos lentos y una producción ética.

Madelaire utiliza telas naturales y tintes ecológicos. Sus prendas son atemporales y hechas a mano. Buscan crear un estilo de vida consciente y responsable con el medio ambiente.

“El fast fashion ha impuesto un ritmo de consumo feroz, con marcas que lanzan colecciones cada quince días. Pero esa velocidad tiene un precio altísimo: trabajo esclavo y daño ambiental”, explicó Madelaire en una entrevista reciente. La diseñadora apuesta por técnicas como el eco printing, un proceso que utiliza hojas y flores para plasmar patrones en telas naturales, y donde cada prenda se convierte en una pieza única, libre de químicos y de impactos negativos para el ambiente.

Georgia trabaja principalmente con algodón y fibra de bambú, una alternativa con beneficios tanto para la salud de la piel como para el entorno. “La mayoría de las prendas en fast fashion están hechas de poliéster, un material que no deja respirar a la piel y que además tiene una enorme carga contaminante. Las fibras naturales, en cambio, son biodegradables, antibacterianas y hasta protegen de los rayos UV”, comentó.

A sus 65 años, Madelaire combina su pasión por el arte y la moda en su taller en Misiones, donde enseñaba técnicas decorativas y ahora se aboca a la impresión botánica y el oxidado solar. Este último es un método donde se coloca metal sobre la tela y se expone al sol, permitiendo que el proceso natural deje impresos patrones únicos. “Es un trabajo artesanal y lento, lo contrario de la moda rápida. Ninguna prenda es igual a otra, cada una refleja algo único de la naturaleza y de quien la lleva”.

Además de brindar beneficios para la piel y el ambiente, Madelaire subraya la importancia de cuidar a quienes producen las prendas. “Para que una remera sea barata, alguien pagó el costo, y muchas veces son personas en condiciones de trabajo indignas, como vemos en talleres clandestinos. En cambio, en la moda sostenible, cada paso del proceso se enfoca en la ética laboral y en una cadena de valor justa”.

Inspirada en documentales como El verdadero costo, que expone el impacto humano y ambiental de la industria textil, Georgia se compromete a brindar una alternativa. Con sus prendas atemporales y hechas a mano, invita a los consumidores a sumarse a una moda que cuida el medio ambiente y a quienes lo habitan.

Con su participación en eventos como la Galería de Autor misionero: “Misiones moda, arte y diseño con conciencia” y el MiDi Fashion Week en Posadas, Madelaire reafirma su misión de compartir una visión de moda ética y consciente, donde cada prenda es una oportunidad para proteger el planeta y valorar el trabajo humano.

Una alerta global

El llamadofast fashion, es ese modelo de producción que prioriza la inmediatez del consumo por sobre el bienestar del planeta y de las personas y que ha contribuido a que la naturaleza no llegue, por ejemplo, a regenerar los recursos demandados por la humanidad en el período de un año, lo que se conoce como sobregiro ecológico de la Tierra.

De acuerdo con cifras de la Alianza de las Naciones Unidas para la Moda Sostenible y la Conferencia de la ONU sobre Comercio y Desarrollo (UNCTAD, por sus siglas en inglés) recogidas en una publicación en 2021, el impacto negativo de la industria textil representa:

• 8% de las emisiones de gases de efecto invernadero (GEI);

• 215.000 millones de litros de agua al año;

• 500.000 toneladas de microfibra desechadas en el mar

• 20% de las aguas residuales del mundo.

La Alianza de las Naciones Unidas para la Moda Sostenible también señala que el modelo laboral de dicha industria resulta insostenible: “Dado su tamaño y alcance global, las prácticas no sostenibles dentro del sector de la moda tienen impactos importantes en los indicadores de desarrollo social y ambiental. Sin cambios importantes en los procesos de producción y patrones de consumo en la moda , los costos sociales y ambientales del sector seguirán aumentando”, advierte en su sitio web.

La contracara a la fast fashion es la moda sostenible. Así lo define la periodista e investigadora especializada en consumo, sostenibilidad y cultura, Brenda Chávez. En su libro Tu consumo puede cambiar el mundo: El poder de tus elecciones responsables, conscientes y críticas (Planeta, 2015), la autora define a la moda sostenible como sentido común, como un signo de humanidad e, incluso, como una forma de pensar el futuro.

Compartí esta noticia !

Moda, Arte y Diseño con conciencia, en la Galería de Autor Misionero

Compartí esta noticia !

En el ingreso al edificio del Ministerio de Turismo de Misiones, ubicado sobre la Calle Colón 1985 de Posadas, la Galería de Autor Misionero presenta una nueva muestra que destaca el talento local, la identidad cultural y el compromiso con la sostenibilidad.

Este espacio, dedicado a la difusión del arte y el emprendedurismo misionero, se presenta como un punto de encuentro donde turistas y residentes pueden descubrir y apreciar la esencia de Misiones a través del trabajo de sus artistas.

Este jueves se inauguró oficialmente la segunda muestra de la galería, titulada “Misiones: Moda, Arte y Diseño con Conciencia”, que reúne la producción de tres destacados exponentes: Georgina Madelaire, diseñadora de moda y creativa; Mene Montero, reconocida pintora de paisajes misioneros; y Adriana Xica Da Silva, diseñadora gráfica y artista visual. Cada una aporta su perspectiva para celebrar el arte con identidad misionera, bajo una mirada comprometida con el respeto y la preservación de la naturaleza.

Desde 2023, Madelaire crea piezas de vestuario que van más allá de la estética, integrando materiales sostenibles como el algodón y el bambú, una planta con propiedades antibacterianas y térmicas que además tiene un bajo impacto ambiental. Utiliza tintes naturales y técnicas de impresión botánica que capturan la belleza de la flora local en cada prenda. Con bordados hechos a mano, cada pieza se convierte en una obra de arte única, reflejo de las tradiciones artesanales misioneras.

La obra de Montero, impregnada de amor por la naturaleza, captura los paisajes de la tierra colorada. Con técnica y sensibilidad, plasma en sus lienzos los matices de color que caracterizan la región, haciendo de cada pintura una ventana hacia el mundo natural de la provincia. A través de su arte, invita a los espectadores a conectar con la riqueza natural y cultural de Misiones.

Por su parte, la fundadora de la marca Xica Arte y Diseño, ofrece una experiencia sensorial y emocional en objetos cotidianos. Con su arte, busca alegrar espacios y momentos especiales, llenándolos de color y expresividad. Cada creación es una invitación a sumergirse en la magia del arte, donde cada detalle cuenta una historia digna de ser explorada.

La Galería de Autor Misionero busca fortalecer el vínculo entre el turismo y la identidad de Misiones, a través de una propuesta artística que resalta el talento de los creadores misioneros y su respeto por el entorno.

Compartí esta noticia !

Le Utthe y su estrategia de vender ropa muy barata

Compartí esta noticia !

Le Utthe nació en 2016 con una clara visión: convertirse en la H&M de Argentina. Sus fundadores vieron la oportunidad de crear una marca de ropa accesible.

En los últimos años, Le Utthe surgió como una de las marcas de ropa más populares en Argentina, conocida por ofrecer prendas de moda a precios bajos. Este fenómeno llamó la atención de consumidores y del sector textil que se preguntan cómo es posible que una marca logre vender a costos tan reducidos sin comprometer la calidad de sus productos.

Le Utthe nació en 2016 con una clara visión: convertirse en la H&M de Argentina. Sus fundadores vieron la oportunidad de crear una marca de ropa accesible y de moda, inspirada en el modelo de negocios de grandes cadenas internacionales como Zara o H&M. Sin embargo, en lugar de importar productos, Le Utthe apostó por la producción local como una ventaja competitiva.

La marca comenzó a ganar popularidad gracias a su capacidad de ofrecer prendas atractivas a precios bajos, atrayendo a un público joven que buscaba moda sin gastar de más. Desde su fundación, Le Utthe ha crecido de manera sostenida y, en 2023, decidió dar un paso más con una inversión de 10 millones de dólares en la construcción de una nueva fábrica en la provincia de Buenos Aires. Este ambicioso proyecto tuvo como objetivo incrementar su capacidad de producción y abastecer mejor la creciente demanda.

Uno de los principales secretos detrás de los precios competitivos de Le Utthe es su modelo de producción vertical. A diferencia de muchas otras marcas que dependen de terceros para fabricar sus prendas, Le Utthe controla gran parte de su cadena de suministro, lo que le permite reducir costos de intermediación.

La inversión en su nueva planta de fabricación, que cuenta con tecnología avanzada y un diseño optimizado para maximizar la eficiencia, ha sido fundamental para abaratar los costos de producción. Al producir a gran escala y en tiempos reducidos, la marca logra ahorrar en mano de obra y costos operativos, lo que se traduce en precios más bajos para los consumidores.

Además, Le Utthe apuesta por la moda rápida. Esta estrategia se basa en la producción de prendas de tendencia con un ciclo de vida corto. Es decir, en lugar de invertir grandes sumas en colecciones permanentes, la marca lanza nuevas líneas de ropa constantemente, manteniendo a los consumidores interesados en las últimas modas y agotando el stock rápidamente. Esto evita costos adicionales de almacenamiento y permite vender a precios más accesibles.Producción local: una ventaja competitiva

Mientras que muchas marcas de ropa en Argentina han optado por importar productos, lo que a menudo genera un incremento en los precios debido a los aranceles y costos logísticos, Le Utthe ha apostado por mantener su producción en el país. Esta decisión no solo le ha permitido mantener precios bajos, sino que también ha sido una estrategia clave para esquivar las fluctuaciones económicas y las limitaciones de importación que afectan al sector textil argentino.

Al producir localmente, la empresa también está en mejores condiciones para responder rápidamente a cambios en la demanda y adaptar sus colecciones a las preferencias del mercado argentino. Además, esta producción nacional ha tenido un impacto positivo en la economía local, generando empleos y fomentando el desarrollo de la industria textil en el país.Dónde comprar Le Utthe: tiendas físicas y online

Le Utthe cuenta con varias tiendas físicas en las principales ciudades de Argentina, como Buenos Aires, Córdoba, Mendoza Rosario. Sus locales están diseñados para ofrecer una experiencia de compra moderna y accesible, con una disposición clara de las prendas y un ambiente que recuerda a las grandes cadenas internacionales de moda.

Sin embargo, uno de los mayores atractivos de la marca es su tienda online. En su sitio web, los consumidores pueden navegar fácilmente por las diferentes categorías de productos, desde ropa casual hasta prendas más formales, y realizar compras desde la comodidad de su hogar. La tienda online de Le Utthe ofrece promociones y descuentos exclusivos, lo que la convierte en una opción aún más atractiva para los compradores que buscan ahorrar dinero.

Además, la empresa ha implementado un sistema de envíos rápidos y eficientes, lo que asegura que los pedidos lleguen en poco tiempo, incluso en zonas más alejadas del país. Para aquellos que prefieren ver y probar las prendas antes de comprarlas, las tiendas físicas también ofrecen una excelente opción, con atención personalizada y la posibilidad de acceder a las últimas novedades de la marca.¿Qué esperar del futuro de Le Utthe?

Con su nueva fábrica en funcionamiento y un plan de expansión ambicioso, Le Utthe parece estar bien posicionada para consolidarse como la marca de moda accesible número uno en Argentina. La combinación de una producción local eficiente, una estrategia de moda rápida y precios bajos le ha permitido ganar terreno en un mercado altamente competitivo.

Además, la empresa tiene en mente seguir expandiendo su red de tiendas físicas y mejorar su presencia en el comercio electrónico. En un contexto donde cada vez más personas optan por comprar online, Le Utthe está invirtiendo en su plataforma digital para hacerla más amigable y atractiva para sus clientes.

Le Utthe ha logrado posicionarse como una de las marcas de ropa más atractivas en Argentina gracias a su capacidad para ofrecer productos de moda a precios muy accesibles. Su estrategia de producción local, combinada con su enfoque en la moda rápida y la optimización de costos, ha sido clave para su éxito. Con nuevas inversiones y un plan de expansión en marcha, todo indica que la marca seguirá creciendo en los próximos años, ofreciendo moda asequible para todos los argentinos.

Para aquellos que quieran aprovechar sus precios bajos y las últimas tendencias en moda, pueden visitar sus tiendas físicas o comprar directamente desde su sitio web, donde encontrarán una amplia gama de productos a precios imbatibles.

Compartí esta noticia !

Seda misionera: Fabio Toñanez impulsa a Misiones hacia el top mundial en la industria textil

Compartí esta noticia !

El gobernador Passalacqua recibió al diseñador Fabio Toñanez, quien recientemente compartió sus diseños en un importante desfile en Buenos Aires. El misionero oriundo de Bernardo de Irigoyen marcó un hito en el mundo textil presentando por primera vez en Argentina un vestido de novia hecho en el país con seda misionera. Por su contribución no sólo al mundo textil y de la moda, sino al posicionamiento de Misiones en el mercado mundial de la seda, fue declarado de interés provincial.

Esta mañana, el gobernador de Misiones, Hugo Passalacqua, recibió al diseñador misionero Fabio Toñanez, quien recientemente deslumbró en las pasarelas de Buenos Aires con su colección primavera-verano de su marca “IBRAINA”. Durante el evento, celebrado en el histórico monasterio de Santa Catalina de Siena, Toñanez presentó su innovador vestido de novia elaborado con seda misionera, marcando un hito en la industria textil local.

Además de reunirse y dialogar con el diseñador, el gobernador Passalacqua le hizo entrega de la declaración de Interés Provincial y le agradeció por su labor que a través de sus diseños, posiciona a Misiones en el mapa de la moda internacional y a su vez permite visibilizar la calidad de la seda misionera. 

Fabio Toñanez, nació en Bernardo de Irigoyen y vivió toda su infancia en Eldorado. Su amor por el mundo textil y el diseño proviene de su abuela, en honor a quien nombró “IBRAINA” a su marca. Vivió varios años en el exterior, pero su amor por sus orígenes siempre lo hacen volver. 

Tras reunirse con el gobernador, Toñanez reveló: “Me crié entre hilos y costuras, mi abuela era la modista de Eldorado, un pueblo que en su momento era uno de los más grandes de la provincia. Ella era una modista de la vieja escuela, de esas mujeres que se pasaban noches enteras bordando a mano y yo me crié así y lo llevo en el cuerpo. A veces uno se hace tatuajes en la piel pero en otras oportunidades, también nos marcan los tatuajes que la vida nos da”.

Sobre la declaración de interés provincial, el diseñador afirmó: “Yo venía acá (a Casa de Gobierno) con mi papá de chico porque él era policía, así que hoy estar recibiendo este reconocimiento significa mucho para mí”. “Los sueños se cumplen, solamente hay que trabajar para lograrlos, no hay que perder nunca el objetivo ni bajar los brazos. Hoy volver a mi provincia y sentir que mi pueblo me apoya y mi gente me quiere, es único. Eso hace que los seres humanos logremos grandes cosas”, agregó.

En la pasarela, la modelo Cale Ruggeri lució con orgullo la prenda insignia de la colección del misionero, rodeada de figuras reconocidas del modelaje como Carolina ‘Pampita’ Ardohain, Karin Cohen, Anamá Ferreira y Sabrina Rojas.

LA SEDA MISIONERA, UN MERCADO DE GRAN POTENCIAL

A su vez, Toñanez reveló el gran potencial que vió en la producción de seda de Misiones. “Conocí la seda misionera el año pasado y me pareció un mundo muy interesante y vi que nos puede posicionar a nivel mundial y eso es increíble. Realmente poder competir con países como Brasil que está en cuarto lugar, es algo muy importante”, manifestó. 

Y manifestó, “la seda misionera tiene una particularidad muy interesante, tiene un porcentaje de proteína mayor a la de Brasil que nos permite utilizarla tanto para el ámbito medicinal como para el ámbito textil, y eso es único”. “Tenemos todo el potencial para estar en la lista entre los mejores nueve países productores de seda”, aseguró. 

Compartí esta noticia !

Oda a la moda: Un poema al diseño misionero

Compartí esta noticia !

Misiones celebra la creatividad y el talento local en una fusión única de moda y música. La entrada es libre y gratuita.

El Ministerio de Turismo de Misiones, a través de la Ruta del Diseño Misionero, invita a vivir una experiencia inolvidable que enaltece el arte, el diseño y la identidad de la provincia.

Este viernes 18 de octubre, desde las 20 hs., el Teatro de Prosa del Parque del Conocimiento abrirá sus puertas a todo público sin necesidad de inscripción previa, al evento “Oda a la moda”, buscando incluir a la mayor cantidad de asistentes y acercar el talento y la riqueza cultural de la región.

Seis de los más destacados diseñadores de la provincia serán los protagonistas de la noche, quienes exhibirán sus colecciones en una pasarela que reflejará la diversidad y el patrimonio misionero.

Entre ellos, se encuentra Daniela Piña, diseñadora de indumentaria creadora de la multipremiada marca NAHIA, con la cual recorrió las pasarelas más importantes del mundo; Florencia Bentos, talentosa diseñadora de indumentaria y asesora de imagen integral, especializada en imagen 360º oriunda de Posadas; Carmen Feduska, diseñadora de Alta Moda emergente, posicionada en Oberá, especializada en vestidos de gala para eventos entre los que se destacan la Fiesta Nacional del Inmigrante; Liliana Leopardi, diseñadora de indumentaria especializada en Alta Costura, galardonada por la Ruta del Diseño Misionero como ICONO DE LA MODA MISIONERA; Yanina Raasch, empresaria de moda creadora de RAASCH, un espacio de Alta Moda de la ciudad de Oberá que forma parte del Circuito de Empresarios RDM; Rafael Godoy, diseñador de Alta Moda experto en Certámenes de Belleza, y director de Miss Universo Misiones, recientemente galardonado con el premio al mejor diseño en la edición 2024 de Miss Universo Argentina.

La noche no será solo un desfile de moda, sino una experiencia multisensorial que destacará tres pilares fundamentales. Primero, una exhibición donde el público podrá admirar de cerca la creatividad de cada una de las propuestas presentadas por los diseñadores. A continuación, un desfile central, acompañado por un espectáculo acústico en vivo de la talentosa Nerina Bader, voz icónica de la provincia, junto a su hija Luna de la Rosa.

El evento también contará con un componente educativo esencial, ya que más de 20 alumnos de la Fundación Vanguardia, quienes cursan diversas carreras relacionadas con el diseño, tendrán la oportunidad de realizar su primera práctica profesional asistida. Bajo la guía del director de la Incubadora de Diseño Misionero, Alejandro Uset, y de la periodista Yuliana Rolón, estos estudiantes vivirán una experiencia real que aportará a su formación profesional.

La velada se da en el marco del programa “Ruta del Diseño Misionero”, el cual lleva adelante el Ministerio de Turismo de Misiones, buscando profesionalizar a los diseñadores emergentes y emprendedores de moda para poder darles visibilidad en Argentina y el mundo.

Compartí esta noticia !

Categorías

Solverwp- WordPress Theme and Plugin