“Mistharia” inaugura en el Yaparí un viaje plástico “del collage al libro objeto”
El viernes 4 de septiembre a las 19 hs las artistas misioneras Alelice y Nahir y el Fuego inauguran la muestra conjunta “Mistharia – Viajando del collage al libro objeto”. Inspiradas en el imaginario de los cuentos clásicos infantiles, la propuesta recrea espacios simbólicos a través de instalaciones.
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“Mistharia es una selva mágica perdida al norte de la Mesopotamia, de un país llamado Argentina. Durante miles de años esta selva se mantuvo oculta bajo la espesa niebla húmeda que cubre ese territorio subtropical. Un dúo de exploradoras en busca del Libro del Destino se abrió camino por entre las lianas, la maleza, la exuberante vegetación y la extensa tierra roja… Y como resultado, dieron con el mapa que descubre este misterioso reino salvaje”.
Así dicen Alejandra Rodríguez y Nahir Vera, dos artistas misioneras con recorridos individuales propios, pero que para esta ocasión unieron sus universos imaginarios para crear uno nuevo. “Esta idea empezó a pulsar el año pasado… y desde entonces estamos trabajando en ella, haciéndola crecer… y a la vez descubriéndola”, cuentas las artistas, en un espacio de trabajo conjunto en el taller. “Las dos teníamos obra previa, pero la mayor parte del trabajo que vamos a exponer se creó exclusivamente para Mistharia”, cuentan.
“Mistharia – Del collage al libro objeto” se inaugurará el viernes 4 de setiembre a las 19 hs en el primer piso del Museo Provincial de Bellas Artes Juan Yaparí. La exposición, que durará todo el mes de septiembre, condensa varios meses de trabajo intenso de las artistas. Durante ese mes, habrá “activaciones” los días jueves, con visitas guiadas y tardes de collage, abiertas a todo público.
Sobre la muestra
El recorrido toma como punto de partida el collage -técnica de composición que une fragmentos diversos en una nueva totalidad- y evoluciona hacia el libro objeto, entendido como una narración visual, que denota un recorrido en el tiempo utilizando imágenes y palabras (optativamente). El eje conceptual se inspira en la estructura literaria universal del viaje del héroe: un tránsito interior y exterior a través de umbrales, pruebas, aprendizajes y retornos. La muestra propone un desplazamiento de lo bidimensional hacia lo tridimensional, de la imagen hacia la experiencia, de la autoficción a los cuentos de fantasía.
El guión curatorial se propone como el mapa de un territorio fantástico, donde se manifiestan diferentes estadios de este recorrido. Algunos de estos estadios son espacios interactivos que proponen acercarse a las obras, reconocerlas, habitarlas e incluso compartir su creación -como el Observatorio y el Libro del Destino- y otros estadios invitan simplemente a la contemplación activa, como La Selva, El Camino y La Biblioteca.

Alejandra Rodríguez es artista escénica y visual. De la actuación y la performance pasando por la fotografía autorretrato, el videoarte y el cine experimental, Alejandra desarrolla su práctica artística hibridando lenguajes de las artes escénicas, visuales y audiovisuales. Es egresada de la Tecnicatura Superior en Actuación. Autora de “La Nación de Plástico” (2023) y el recientemente estrenado cortometraje “Una rama que siempre soñó ser pájaro” (2026).
Nahir Vera es artista visual y gestora cultural. Su práctica combina medios visuales, audiovisuales, performáticos y rituales, investigando biomateriales en diálogo con el territorio. Es Licenciada en Artes Visuales (UNA, tesis en defensa). En 2025 editó el libro de poesías “Para Rituales de Medianoche”, con Ayvu Ediciones, con el cual ganaron una beca del Fondo Nacional de las Artes. Preside la AMTAV (Asociación Misionera de Trabajadores de las Artes Visuales) desde 2026.
