CINE MISIONES

Tres referentes iberoamericanas del audiovisual serán parte de la Residencia del Lago

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Tres referentes iberoamericanas del audiovisual acompañarán la edición 2025 de la Residencia del Lago Juana Miranda, Carolina Álvarez e Iana Cossoy Paro serán las tutoras del laboratorio cinematográfico que este año reunirá a cineastas emergentes de la región en un espacio de formación, escritura y desarrollo de proyectos en Misiones.

La Residencia del Lago – Laboratorio Cinematográfico (RDL LAB) prepara su tercera edición con la confirmación de tres tutoras de gran trayectoria en el ámbito audiovisual iberoamericano: la cineasta paraguaya Juana Miranda, la productora argentina Carolina Álvarez y la guionista brasileña Iana Cossoy Paro. Ellas acompañarán a los proyectos seleccionados en el proceso creativo y de desarrollo durante las instancias virtuales y presenciales previstas para este año.

Miranda es una referente del cine paraguayo cuya obra transita entre el documental y la ficción. Entre sus proyectos más destacados se encuentran Memorias de Danza y Campo de cebollas. Egresada de la Escuela Internacional de Cine de San Antonio de los Baños (Cuba), donde hoy se desempeña como Jefa de Cátedra de Dirección de Ficción, su experiencia combina producción, investigación y docencia, consolidándola como una voz clave en la región.

Por su parte, Álvarez cuenta con una sólida carrera como productora cinematográfica. Debutó con Andrés no quiere dormir la siesta (2010), premiada internacionalmente, y desde entonces ha participado en más de 20 films de ficción y documental. Es socia fundadora de AH! CINE SRL, productora audiovisual con perspectiva de género, y complementa su labor con una activa tarea docente en seminarios y espacios de formación en distintos países iberoamericanos.

Cossoy Paro, en tanto, es una reconocida guionista brasileña que dirige la Maestría y la Residencia en Guion de la EICTV (Cuba) y coordina el posgrado en Guion del Instituto Vera Cruz (Brasil). Su experiencia incluye asesorías y tutorías en laboratorios internacionales como Brlab, Nuevas Miradas, Cabírialab y Cali Lab, entre otros, lo que la convierte en una figura clave en el acompañamiento de nuevas voces narrativas.

La Residencia del Lago se realizará en dos etapas: una virtual, del 13 al 31 de octubre, y otra presencial, del 11 al 16 de noviembre de 2025 en Candelaria, Misiones. El laboratorio propone un espacio de escritura y creación en contacto con la naturaleza, orientado a duplas creativas que estén desarrollando sus primeras o segundas películas de ficción, documental o animación. En total, se seleccionarán seis proyectos de Argentina, Paraguay, Brasil y Uruguay, además de un cupo especial para otra región del país y un cupo iberoamericano mediante acuerdo con Bolivia Lab.

La propuesta se caracteriza por su enfoque en la diversidad cultural, la convivencia entre comunidades y la preservación de identidades locales, a la vez que impulsa prácticas sustentables en la producción audiovisual. Los proyectos elegidos recibirán una beca completa que cubre estadía, alimentación y tutorías, consolidando a la residencia como un espacio de referencia en el desarrollo de nuevas miradas cinematográficas en la región.

Quienes deseen postularse podrán hacerlo hasta este viernes 22 de agosto de 2025, completando el formulario en línea disponible en la web oficial: residenciadellagocine.org.ar o en el siguiente enlace directo de inscripción: formulario.

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“Born in the Bajada Vieja”, el proyecto cinéfilo del disco soñado del Pato García

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Tomando como bandera la gran canción de protesta “del Jefe”, Bruce Springsteen, “Born in the USA” el director de cine Marcos Martínez y el productor Pepe Salvia, quieren dejar un registro documental de la vida de película de Ángel “Pato” García. Born in the Bajada Vieja juega por ahora con esa dualidad que marcó la vida del músico posadeño, su vida en la apacible Bajada Vieja y la ajetreada gira de casi 40 años en el mundo rodeándose del jet set del mundo político y cultural.

Ángel “Pato” García es un vecino más de la Bajada Vieja para muchos que los ven pasear por la ciudad junto a su amada Amanda. A lo sumo uno lo referencia por su faceta de músico, que habitualmente es parte de los shows folclóricos de la región. Pero hasta ahí las nuevas generaciones conocen a este “histórico” de la cultura misionera, que supo recorrer el mundo y codearse con gente del jet set gracias a su talento musical.

De las tierras del Sha de Persia a la campaña electoral de Ronald Reagan. Abrazos con Jack Nicholson, whiskys con Henry Kissinger y un pedido de disculpas por parte de James Bond (Sean Connery). Las aventuras del Pato en sus primeros tiempos en Europa son imposibles de contar en un sólo artículo. Inquieto, apasionado y sin miedo a la aventura, a los 14 partió rumbo a Buenos aires y a los 20 se fue por dos años a Europa… se quedó 37.

El documental ya está en marcha y el domingo 23 de julio, tendrá un emotivo momento al pie de la Bajada Vieja, donde hay un busto que rinde homenaje al músico. Allí se hará un show musical celebrando el natalicio del Pato García y se mostrarán partes de su extensa e idílica historia llena de aventuras y encuentros. El show será este domingo 23 de julio desde las 18 horas.

“Con Pepe (Salvia) nos conocemos desde hace unos cuantos años, hemos trabajado juntos en Tras la pantalla, el documental biográfico del distribuidor cinematográfico Pascual Condito y el mundo de la industria del cine argentino”, explicó Marcos Martínez a Economis en una entrevista apenas llegado a Posadas. Recordó que luego de aquel documental, Pepe le acerco la historia de vida de Ángel García a quien no conocía, “pero cuando me fue contando y mostrando las fotos de algunas cosas que ha hecho el Pato dije que era una vida para contarla, si uno no lo conoce puede llegar a creer que las fotos que muestra el Pato son trucadas, por lo abundante de personalidades que ha conocido en el mundo entero”.

Explicó que para contar una vida tan especial como la del Pato, “no queremos caer en un documental informativo, donde vamos haciendo solo un repaso de la vida con fotos y registros fílmicos, sino que buscamos contarlo desde un lado más atractivo, para rendirle un gran homenaje como se lo merece el Pato y su familia. Por ello ideamos hacerlo en torno a la grabación de su disco ideal”.

Esta grabación del disco ideal, busca reflejar toda la pasión del Pato por la guitarra, esa fiel compañera suya que le ha abierto tantas puertas en el mundo. Por ello vienen trabajando con el Pato y sus músicos para reflejar en lo que sería un disco, las canciones que reflejen la trayectoria cómo músico y a la vez en el proceso de elección de las composiciones y el registro de estas ir mostrando a la par lo que ha sido la vida de este gran músico posadeño.

Born in the Bajada Vieja” es por ahora el nombre con el que se ha registrado el proyecto, en el título se busca reflejar el origen del Pato y su gran paso por el mundo. “La propuesta del nombre surgió de una charla con Pepe, quien quería jugar con la canción de Bruce Springsteen y a la vez dejar en claro la trayectoria internacional del Pato”, indicó Marcos.

Explicó que el show que se realizará en la Costanera de Posadas sería como “el inició formal de la filmación del Documental”, donde el Pato compartirá con sus músicos y con amigos para hacer un registro de el en un contexto tan propio de su vida como es el escenario.

“Ya hemos charlado con el Pato y sus músicos aquí en Posadas y en Buenos Aires, donde hemos hecho unos registros de el y sus músicos en un estudio de grabación. Pero mañana (domingo 23/07) será como el comienzo formal”, comentó Marcos. Indicó que en este tipo de trabajos busca trabajar con un equipo técnico acotado para lograr “entrar” en la intimidad de la vida de las personas, “existe como una norma que en un documental así el equipo de trabajo debe ser el que entre en un auto”, dijo a modo anecdótico, dando a entender que buscan ser un equipo reducido para no “forzar” las escenas y lograr captar esos detalles naturales de la vida de las personas.

Indicó que este proyecto documental para llevar al celuloide la historia “de película” de este posadeño que, de cuna humilde, se crio en Posadas tendrá varios meses de trabajo por delante, entre grabaciones y postproducción y espera con suerte poder estrenarla en un año. Aunque aclaró que juegan muchos factores como ser la disponibilidad de los músicos que acompañan al pato y los amigos y familiares que quieren hacer parte de este homenaje.

Así esa aventura que inició el Pato García con solo 17 años cuando era adolescente se mudó a Buenos Aires para estudiar guitarra tendrá una nueva gira, pero está vez en busca del “disco ideal” que refleje su trayectoria y su vida.

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Con “El último traje” se renueva la cartelera de las Salas IAAviM

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“El último traje”, protagonizada por Miguel Ángel Solá, se podrá ver esta semana en las ocho Salas IAAviM como parte del Ciclo de Cine Nacional gratuito que impulsa el Instituto de Artes Audiovisuales de Misiones (IAAviM) en conjunto con municipios y espacios culturales.

El largometraje cuenta el viaje de Abraham (Miguel Ángel Solá), un sastre judío de 88 años, quien decide embarcarse en la aventura de encontrar a un viejo amigo que le salvó hace más de siete décadas de una muerte segura en el final de la ocupación nazi.

Se trata de una coproducción argentina-española-polaca, escrita y dirigida por Pablo Solarz (guionista de “Historias mínimas”, “Un novio para mi mujer”, “Me casé con boludo”, etc.), que narra en tono de comedia-dramática, una historia esperanzadora que explora el judaísmo, la vejez,  las diferencias generacionales, la amistad y las heridas de la Segunda Guerra Mundial que continúan abiertas. A la destacable actuación de Solá, se suman las interpretaciones de la española Ángela Molina y el reconocido actor argentino, Martín Piroyansky, entre otros.

La película se podrá ver, de manera libre y gratuita, entre el miércoles 15 y domingo 19 en la red de ocho salas. Para conocer más sobre el ciclo y salas de cada localidad, ingresar a www.iaavim.misiones.gob.ar 

Este ciclo es organizado por la Gerencia de Exhibición, Distribución y Comercialización, en el marco del Circuito de Pantallas Mirá IAAviM que se lleva adelante desde el 2016 en articulación con gestores culturales. En esta edición, se trabaja junto a las Bibliotecas Populares de Posadas, Santa Ana (BP Sarmiento) y San Pedro (BP Thay Morgenstern) y los municipios de Capioví, Leandro N. Alem, Puerto Rico, San Vicente y Puerto Piray.

“Quiero agradecer al IAAviM y al Instituto Nacional de Cine (INCAA). Que después de muchísimo tiempo podamos tener estas 34 películas de gran calidad, que son películas comerciales lo cual nos viene muy bien… porque nosotros reabrimos las puertas de nuestro Cine Teatro General San Martín totalmente acondicionado, totalmente recuperado a nuevo, y la gente de Puerto Rico puede observar y tener otra vez un gran cine como siempre lo tuvo acá en nuestra ciudad”, resaltó Carlos Koth, intendente de la ciudad de Puerto Rico.

El público misionero también valoró la programación que está ofreciendo este ciclo que inició con “La odisea de los giles” y “Mi obra maestra”. “Está buenísima la propuesta, me encantó desde el primer momento que lo vi… qué bueno que cada viernes podamos tener otras opciones para hacer… lo recomiendo, vengan!”, manifestó una espectadora al finalizar la función del viernes. Y otro asistente destacó, “la película estuvo muy buena, el aporte me parece muy lindo, que la gente y la comunidad de Puerto Rico apoye toda esta buena onda que tiene la parte de Cultura del Municipio. Desde mi punto de vista, nuevamente te digo, que estuvo espectacular y espero que todos los viernes sigan haciendo esta temática”.

Película del 15 al 19 de junio: “El último traje”

Funciones:

Posadas

Sala “Cine Club Biblioteca Popular Posadas”

Miércoles 20 hs / Córdoba 2069 

Santa Ana

Sala “Eduardo Mignona” de la Biblioteca Popular Sarmiento

Jueves 19:30 hs / Av. Manuel Belgrano 450 

Puerto Piray

Sala “Centro Cultural Puerto Piray“

Jueves 19 hs / María Elena Walsh 347

San Pedro

Sala “Hilda Gadea” de la Biblioteca Popular Thay Morgenstern

Jueves 19:30 hs / Av. 25 de Mayo y San Martín 

Puerto Rico

Sala “Cine Teatro Municipal San Martín” 

Viernes 20:30 hs / Av. San Martín 1874

Leandro N. Alem

Sala “Casa del Bicentenario”

Sábados 18:30 hs / Sarmiento 75   

San Vicente

Sala “Lucila Morales” de la Casa de la Historia y la Cultura del Bicentenario 

Domingos 18 hs / Av. Libertador 959

Capioví 

Sala “Casa de la Historia y Cultura del Bicentenario”

Domingos 20 hs / Av. Padre Juan May y calle Guayca

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IAAviM inyectará más de 1,5 millones en proyectos de realización y postproducción audiovisuales

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Esta semana se dieron a conocer los 10 proyectos ganadores de la Convocatoria IAAviM 2021-2022 que, por un lado, permitirá la realización de nuevos proyectos audiovisuales de formatos cortos, y por otro, ayudará en la finalización de obras en proceso de postproducción.

De este modo, el Instituto de Artes Audiovisuales de Misiones (IAAviM) invertirá 1.500.000 de pesos entre las dos líneas que integraron esta convocatoria de fomento. Los cinco proyectos de formatos cortos para tv y/o plataformas web seleccionados recibirán un premio de 180 mil pesos cada uno, mientras que por la línea de finalización de producciones audiovisuales se otorgarán cinco incentivos de 120 mil pesos. Además se destinarán recursos para cubrir tutorías y jurado.

Siguiendo la línea que se estableció desde el inicio de la actual gestión, para la selección de los ganadores el Consejo Directivo del IAAviM convocó a un jurado externo al organismo provincial integrado por referentes del audiovisual de dos provincias invitadas y un representante del sector audiovisual misionero: Néstor Czombos, destacado guionista, director y docente de Chaco; Nora López, productora audiovisual, gestora cultural y docente de Jujuy; y Yamila Barnasthpol, reconocida productora y docente local.

“…Misiones siempre fue, no solamente para la región sino para gran parte del país, un faro a tener en cuenta en cómo llevar adelante este tipo de incentivos a las producciones locales, ¿no? Por eso me parece que es muy interesante estas convocatorias porque es una manera de generar la posibilidad de que los realizadores locales puedan contar sus propias historias, mostrar cómo quieren contarlas, elegir estéticas propias para contarlas. Me parece que eso siempre es bienvenido en cualquier lugar, y creo que esto lo viene haciendo Misiones de una manera importante”, afirmó Czombos.

Los proyectos seleccionados de la línea formatos cortos son: “Barata by Katy Solem” (videoclip), presentado por Walter Monzón, “Ciclos Humedal” (serie micro documental) de María Laura Zapalowski, “Batallas Freestyle” (serie micro documental) de Lorena Wik, “GeneraZión 00” (serie corta para tv) presentado por Victoria Cáceres, y “A mitad de camino” (docu-ficción) de Matías Stork.

Respecto al primer proyecto, el jurado destacó el guion y la propuesta estética pop que contrasta el Drag Queen con el escenario de “La Placita” de Posadas y, a su vez, por el abordaje de géneros musicales pocos difundidos, proponer contenidos educativos y de concientización sobre la diversidad sexual. En cuanto al trabajo de Zapalowski, expresaron que el ciclo promueve la difusión de lugares atractivos y el patrimonio natural y cultural de la provincia, concientizando sobre el cuidado del ambiente y dando visibilidad a artistas locales. “Batallas Freestyle” fue seleccionado por rescatar en su propuesta una manifestación cultural de los barrios periféricos de Posadas y valorar a artistas emergentes. El jurado destacó al cuarto proyecto por estar dirigido y protagonizado por adolescentes y abordar temáticas de interés para este grupo como son la salud sexual, el ciberacoso y la depresión, entre otros. Finalmente, del proyecto de Verónica Zárate se destacó el contenido educativo y de concientización acerca de los accidentes viales como una problemática social.

La diversidad de proyectos presentados a la convocatoria del IAAviM fue un aspecto que destacó Czombos, reconocido director y guionista de la región de obras como “Rastros de Rodolfo Walsh en el Nordeste”, “Koldra”, “El Campo de Pie”, entre otras. “Hay desde cuestiones más documentales, experimentales, videoclip y, en lo que son los proyectos de finalización, también hubo una gran diversidad de cortometrajes, algunos un poco más ligados a historias paralelas”.

La diferenciación de líneas dentro de la misma convocatoria también fue resaltado por el jurado, indicando que “son fundamentales este tipo de incentivo en las provincias cuando en este momento está bastante parado todo lo que son los incentivos a nivel nacional, digamos a la producción audiovisual”. 

En este sentido, desde la Gerencia de Fomento del organismo provincial, se apostó por formatos breves que van en sintonía con los nuevos hábitos de consumo y producción, acentuados en la pandemia; y se buscó generar nuevos núcleos productivos que atiendan al segmento de productores y realizadores que aún no cuentan con una vasta experiencia. A su vez, la línea pensada para la finalización estuvo dirigida especialmente a aquellos realizadores que debieron interrumpir el desarrollo de alguno de sus proyectos a raíz de la retracción de la actividad audiovisual durante el 2020-2021, producto de la emergencia epidemiológica y sanitaria por el COVID-19.

La oportunidad de concluir los proyectos y mejorar aspectos de la postproducción fue uno de los objetivos de la línea finalización de producciones audiovisuales. Los cinco ganadores son: “Higinio” (cortometraje documental biográfico) de Constanza Pasian que destinará el premio a la postproducción de sonido, realización de títulos y honorarios de músicos; “Pororoca” (cortometraje de ficción) de María Virginia López, utilizará el incentivo para sonido y corrección de color; “Chacapoeira” (videodanza con animación) de Daiana Berlusconi realizará los trabajos de animación, finalización de la producción musical y montaje; “Violencia Natural” (cortometraje de terror) de Gabriela Roldán destinará el premio a la finalización de color y sonido; y “Lunáticxs” (mediometraje de comedia dramática) de María Tresols, lo aplicará en la postproducción de sonido y montaje.

Entre las devoluciones del jurado, también cabe destacar las propuestas sugeridas para revisar o analizar otros modos de abordajes posibles que permitirían potenciar las propuestas. En este sentido, como miembro del comité evaluador, Czombos manifestó que “siempre es un desafío personal, y enriquecedor, porque uno se enriquece de la lectura acerca de las temáticas elegidas ya que muchas veces uno no conoce determinadas historias o determinados abordajes que se pueden hacer referidos a una temática”. 

A partir de esta convocatoria, el Instituto de Artes de Audiovisuales de Misiones, inyectará en este inicio de año recursos que movilizarán trabajo genuino tanto de los equipos que integran los 10 proyectos ganadores, como el de otras áreas involucradas en la actividad audiovisual.

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Asumieron los Consejeros distritales del IAAviM

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La Ministro de Cultura, Educación, Ciencia y Tecnología, Ivonne Aquino, participó de la Reunión de Consejo Directivo del Instituto de Artes Audiovisuales de Misiones IAAVIM, presidida por Axel Monsú, que tuvo como objetivo la presentación de las nuevas autoridades del organismo recientemente elegidas.
Los nuevos representantes fueron elegidos por profesionales del sector inscriptos en el REPA -Registro Provincial del Audiovisual- donde actualmente hay un número de casi 400 trabajadores audiovisuales.
Por el Distrito Sur, fueron oficializados Daniel Ventuñuk y Eva Macarena Rodríguez. Por el Distrito Norte, Adrián Uhlmann y Matías Stork; Mientras que, en el Distrito Paraná, se proclamó a Carmen Dieminger y Rocío Kopp, y en el Distrito Uruguay, a Andrés Perrone Mario Machado.
A partir de la gestión de los candidatos se busca la construcción de un paradigma de gestión de construcción colectiva y democrática, en el cual los propios trabajadores del sector toman decisiones acerca de la orientación de las políticas públicas, participando cada tres meses en sus reuniones distritales que coordinan los consejeros.
En la reunión, donde estuvo presente la Ministro de educación, el presidente del IAAVIM y referentes del sector audiovisual se reflexionó también, acerca del trabajo que se viene realizando desde el sector audiovisual.
La asunción de los consejeros distritales en el IAAviM pone de manifiesto la importancia que tiene para esta Institución la participación de quienes son protagonistas en la actividad audiovisual.
Ivonne Aquino expresó “los nuevos referentes ponen de manifiesto la transdisciplinariedad, que busca garantizar la consolidación de proyectos y apuestan a promueva el desarrollo de vocaciones”
Además agregó, “el sector audiovisual despierta pasiones desde muy temprana edad, los jóvenes lo ven como un canal de expresión para decir lo que desean y desde la educación es indispensable apostar a esta idea”.

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