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La moda, entre los cambios, la crisis y las ganas de innovar

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Este fue un año revolucionario, en materia de moda comenzó de una forma casi inmediata, un temprano febrero, desde New York y con temperaturas bajo cero, daba comienzo la Fashion Week -la primera del año-, que tuvo consigo a todos los diseñadores más importantes, y fueron estos quienes determinaron el pulso de cómo y hacia dónde seguir. ¿En qué sentido? En algunos ítems claros: menor puesta en escena, mayor difusión en redes, y algo muy importante, carga social. Todos los ejes sociales se hicieron eco en las pasarelas, incluso el feminismo. Firmas importantes han confiado en las nuevas voces comunicacionales la prensa de sus shows, lo cual marca un nuevo punto a favor para las huestes de bloggers y periodistas digitales.

Arranqué por febrero y desde New York, se preguntarán qué pasó en enero y sobre todo en nuestro país. La respuesta es clara, no sucedió nada, lo cual denota una crisis en la industria de la moda, y paso a explicárselo. Enero tiene una sola locación, Punta del Este. Al calendario esteño lo determina el Grupo Mass (grupo de prensa líder en Argentina, Chile y Miami), quienes durante el 2016 organizaron sus clásicas fiestas y una gran cantidad de eventos de moda, por lo tanto se especulaba con que esto se repitiera e incluso, se incremente, pero no fue así…

La fiesta de Lacoste es la encargada de abrir la temporada alta en la península uruguaya, que por primera vez en 15 años no se realizó, lo cual causo un cimbronazo casi irrecuperable. Las esperanzas quedaban en otros grandes e importantes eventos, la fiesta de Año Nuevo en Finca Narbona y la clásica White Party organizada por Chandón, ambas se llevaron a cabo pero con una pequeña reducción: tras años barajando números de invitados que rondaban entre las 800 y 900 personas, este 2017 la lista se redujo a solo 500 y 410 invitados, cifras para nada mínimas pero en este mundillo de socialités, data una vez más de una crisis.

Otra esperanza quedaba en el desfile que organiza religiosamente el Alcorta Shopping para adelantarnos las colecciones de invierno, en el parador it de la temporada, el cual rompiendo una tradición de 11 años se suspendió. Los mini desfiles en algún store, los sunsets con alguna muestra de arte, o los cocktails inaugurales casi no existieron. Vale resaltar las apuestas por parte de emprendedores: Desde Manantiales y con una store de varios e importantes metros cuadrados, Ginebra (etiqueta de Micaela Tinelli y Romina Pigretti) con gran éxito y convocatoria inauguro su primer store fuera de Argentina. A su vez Lovely Denim, otra firma Argentina de la cual Mariana Toledano es dueña, desembarco en tierras esteñas para ser una de las atracciones del verano uruguayo.

Marzo, con una inmediata temporada de invierno, desembarcó en shoppings y tiendas oficiales con propuestas de buen diseño, pero con precios exorbitantes, lo cual fue el pasaporte para que nuevos destinos comerciales como Chile, sean uno de los más elegidos por los argentinos. Chile al tener una mayor facilidad de comercialización, y con los grandes emporios de retail como Zara, H&M, Falabella (quien está en nuestro país, pero en Chile cuenta con una mayor puesta) y Topshop, las ofertas son desde luego más accesibles, e igual de vigentes y trendy. Hablando únicamente de indumentaria, ya que el mercado tecnológico es otro punto a favor de aquel país.  

Transcurrieron los meses con la misma sensación, menor apuesta por parte de empresarios, mayor producción, menos venta, menos industria. Agosto y Septiembre, ambos meses de extrema moda, en nuestro país comienza BAFWEEK y al término de este, Designers by HSBC, en New York, Londres, Milán y Paris, una vez más comienza la vorágine de las Fashion Weeks, con un abultado calendario y con lo mejor de la Moda.

BAFWEEK por su parte fue un nuevo comienzo y prevaleció una intención de mejora. En esta oportunidad el evento dirigido por Julieta Spina mostro ciertos guiños favorables al periodismo, ya que han entregado gacetillas, pases y exclusividades con los diseñadores participantes, para ofrecer una mejor comunicación de la semana de la moda porteña; la pasarela estuvo repartida, firmas consagradas y diseñadores emergentes han compartido el mismo escenario, y la novedad fue haber sumado pasarelas externas, como fue el caso de Ginebra, que desde el Teatro Astros tuvo la difícil tarea de abrir la semana de BAFWEEK, con un evento que unió música y moda, que desde luego tuvo una convocatoria estelar. Lo mismo sucedió en el cierre de BAFWEEK, con una exclusiva fiesta para 250 invitados, ofrecida por Jazmin Chebar, quien celebro 20 años en la industria de la moda.

En el plano internacional, las grandes firmas como Dior, Chanel, Prada, Versace, Gucci, entre otras, continúan profesando su devoción para los nuevos integrantes de la Industria Fashion, oxigenando sus firmas por completo, no solo a nivel comunicacional, sino también desde sus propuestas de colección: han vuelto las historias narradas por un hilo conductor a lo largo de todas las propuestas que la etiqueta presenta en su temporada, se han elevado las puestas en escena, y se comienza a concientizar de que no todo debe continuar igual. Sin dudas la monotonía, es el nuevo out; impacta en nuestra industria de la moda, y hay firmas que se inspiran en estos cambios, lo cual es válido.

 

En un plano más local, en mí querida Posadas; aquí voy a hablar no sólo desde la perspectiva de productora y comunicadora de moda, sino que también voy a hablar desde mi posición de empresaria. Posadas tiene ganas. Nuestro mercado se vio obligado a mejorar su calidad de servicio en moda, y también en otras áreas importantes como la gastronomía, tecnología, etc. Al motivo lo conocemos todos, y es la frontera con Encarnación, Paraguay. En el país vecino – por los bajos impuestos –  tienen mejores precios, mayor cantidad de ofertas, y un mercado comercial absolutamente activo y exitoso. A nivel comercial Posadas tuvo un año difícil, al cual hicimos frente, utilizo el plural porque todos los comerciantes estamos en la misma posición, con un factor en común, que es la reñida competencia. En materia de moda, en estos últimos meses vi una notable intención de innovar, de mejorar locales, de imponer nuevas “reglas” por llamarlo así de cierto modo, y a su vez una apuesta hacia nuevas propuestas y maneras de comunicar. En lo personal, siempre gusto de tomar riesgos, me apunté a la era de los Millennials, con una tienda online, un blog de moda en Instagram y por supuesto, con mi trabajo de diseñadora que es artesanal, todo hecho a mano, con géneros traídos de afuera, con un proceso de confección de meses, y que desde luego requiere de tiempo, dedicación, de formar un buen equipo en cada una de las aristas de mi empresa, y desde luego, de una importante inversión financiera. Creo fervientemente que Posadas está cambiando, está madurando su capacidad de comercio y sin dudas, son cambios favorables con muchos beneficios y esperemos que podamos verlos en un futuro cercano.

La industria de la moda está mutando, lo dicen desde analistas financieros, CEO’S, empresarios, revistas y hasta astrólogos. Es un éxito indiscutido, no por nada es la industria que más millones de dólares masera al año, por debajo de la industria automotriz. En la Argentina, el 2017 nos deja una industria lineal, sin grandes cambios, con una coherencia que se mantuvo a lo largo del año sin grandes sobresaltos, pero si con meses complicados que lo han padecido las marcas más pequeñas, que cuentan con un respaldo mínimo. En materia de diseño, pocas fueron las etiquetas que han mostrado algo diferente, más bien todas han hecho una introspección, la cual han teñido de blanco y de colores vibrantes para un verano 2018 prometedor.

Quiero estar ahí para apreciar esos cambios, y para poder analizarlos junto a ustedes.

Con un gran placer, hasta la próxima!

Les deseo un próspero 2018.

Victoria Puppo.

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“El arte para construir un mundo mejor”

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Después del éxito de la puesta en escena en Misiones de, “Mujeres Tierra Roja, un evento vivencial y motivacional”, en el que la artista misionera expuso parte de su carrera, y el cual le permitió conectarse con cientos de emprendedoras, diseñadoras, mujeres y hombres que apuestan al crecimiento de la industria local, la embajadora de la tierra colorada en el mundo, le da su mirada al potencial creativo y los desafíos que tiene el sector la provincia. 

Veo al sector de mujeres emprendedoras como un sector económico en gran crecimiento. Es un sector que aúna diseño y creatividad que tiene en la actualidad un gran potencial de crecimiento en Misiones.

Entre los factores que tenemos por desarrollar y trabajar, está el de promover el fortalecimiento y el crecimiento de éste sector industrial, difundir y generar espacios de apoyo, el desarrollo de la capacidad creativa reforzando la relación entre el arte la cultura y la educación. Es muy meritorio el gran trabajo de capacitación y orientación que ofrecen las escuelas. Existe un interés en el aprendizaje y quedan demostrados en los trabajos que se presentan en las muestras anuales, como lo pudimos apreciar en el evento “Mujeres Tierra Roja”, que el fin es promover arte y diseño local.

La experticia por sus años recorriendo el mundo, le permitió traer a la escena local un espectáculo pensado en cada detalle, amalgamando la riqueza cultural, natural, y promoviendo el cuidado del medio ambiente.

Creo que la educación artística es sumamente importante para todas las edades. Aprendiendo y valorando nuestra riqueza cultural para ser mostrado en su máximo esplendor. El arte para construir un mundo mejor, más fraterno”.

Yo cómo mujer misionera comprometida con mi provincia aporto mi visión colaborando en diferentes tipos de gestiones culturales, sociales,  artísticas también medioambientales, me interesa mucho resaltar lo primal que es el cuidado, respeto y protección de nuestro medioambiente. Aspiro a que nuestra casa provincia sea de inspiración para muchos en cuidado de patrimonios naturales y sea visitada por el mundo entero.

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Adolfo Domínguez presenta la fragancia Agua fresca de Bambú Pure Ice Edición Limitada

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Agua de Bambú Pure Ice, las nuevas fragancias para hombre y mujer en edición limitada de Adolfo Domínguez. Las mismas ofrecen una experiencia de matices y tonalidades: frío, hielo, paisajes, rayos de sol. Una sinfonía de frescor sensorial.

El bambú muestra de nuevo su flexibilidad creciendo en un escenario de puro hielo. La escarcha cubre su tronco y le infunde la energía del frescor extremo. Los suaves rayos de sol se multiplican cuando golpean en las capas de hielo acristaladas.

El frío vive en inmensos parajes lejanos. Una pureza blanca y minimalista lo cubre todo. Silencio majestuoso en el bosque de bambú. Heladas transparencias azules celeste y turquesa, cálidos destellos de sol sobre el hielo.

El bambú muestra de nuevo su flexibilidad creciendo en un escenario de puro hielo. La escarcha cubre su tronco y le infunde la energía del frescor extremo. Los suaves rayos de sol se multiplican cuando golpean en las capas de hielo acristaladas. En este gélido paisaje nace Agua de Bambú Pure Ice, dos fragancias en edición limitada de Adolfo Domínguez.

Las nuevas fragancias Agua de Bambú Pure Ice nos ofrecen una experiencia de matices y tonalidades: frío, hielo, paisajes, rayos de sol. Una sinfonía de frescor sensorial. Adolfo Domínguez, siempre a la búsqueda de remotos paisajes sorprendentes que inspiren sus fragancias, ha viajado esta vez con la intención de encontrar la esencia del frescor más puro. Lo ha encontrado en maravillosas tierras heladas de singular belleza. Confines remotos de hielo y cristal. La pureza del frescor extremo hecha esencia.

FOR WOMAN 

Interpretación del frescor escarchado del bambú, sobre un bouquet femenino de flores exuberantes, tuberosa, neroli, jazmín, muguete, rosa y violeta; fundido finalmente en un seductor fondo de ámbar y almizcles. Precio:  100 ml: $ 595

FOR MAN

Frescor extremo inspirado en la escarcha de bambú verde envuelta en cítricos, pomelo, kumquat y un acorde marino.
El frescor se introduce con natural comodidad en un mar de especias, cardamomo, pimienta blanca y menta. Y al final se funde entre maderas secas masculinas, cedro, teca y un seductor ámbar. Precio: 120 ml: $595
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Amodi, la asociación que le da impulso al diseño misionero

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Un camino que se inició en 2016 con tímidas reuniones se consolida en la provincia. La   Asociación Misionera de Moda y Diseño avanza en el objetivo de fortalecer, promocionar, incentivar y reforzar el sector de indumentaria y textil.

Después de haber logrado la personería jurídica, Amodi busca además que las diseñadoras puedan acceder a créditos, financiamiento, subsidios, etc.

“En el marco de la asociación se organizarán desfiles, capacitaciones, talleres, ferias, organizando, gestionando y participando en diferentes eventos que involucren al diseño local. Ninguno de los socios es empresario, son todos emprendedores, no tienen mano de obra en negro, algunos trabajos lo tercerizan”, precisa, Andrea Pereira, de La Pereira, presidenta de la asociación. 

 

En la tarea por mejorar la competitividad, las diseñadoras se capacitan para  vender a través de las redes sociales, en cómo reciclar prendas, cómo colocar productos en el mercado, y en lograr un espacio propio de venta.

“Más de 40 diseñadoras integran la asociación, hay diseñadores gráficos además, docentes, fotógrafos, modelos, estilistas, entre otros rubros y profesiones. Hay también socias de Corrientes, Encarnación y de toda la provincia. Se hizo un estatuto, se elaboró una nómina de socias, se hicieron trámites bancarios, en escribanía, en Afip para contar con un cuit”.  

Asimismo, añadió que la intención es que el diseñador tenga un espacio para mostrar su trabajo. “La mayoría de las diseñadoras no tiene un local propio, entonces necesitamos un punto de venta, un lugar de referencia para que cualquier turista por ejemplo que llegue a la ciudad, a la provincia, diga, a ver dónde puedo comprar ropa de diseño”.

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La Pereira, prendas de diseño para una mujer activa

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Andrea Pereira es diseñadora local, busca la autenticidad en sus estilos urbanos, románticos.  “Los textiles fueron teñidos a mano, además tienen imágenes de artistas de nuestra región. Son prendas de diseño, aunque quisiera confeccionar dos iguales no podría”, cuenta en una entrevista con Ellas Deciden de Economis.

Profesora en Ciencias Económicas, recibida en la carrera de diseño, confiesa que su pasión por la moda comenzó en la adolescencia. En el living de su casa, con la máquina de coser de su mamá, Andrea Pereira dio sus primeros pasos. La primera clienta llegó al año y desde ese momento el trabajo jamás se detuvo. El sueño de La Pereira que nació en Posadas, busca hoy consolidarse en toda la provincia.

¿Por qué La Pereira? 

Porque es fuerte. Porque no quería un nombre de fantasía. Porque quería que la marca en cierto punto tenga esa historia que hace a Andrea, porque creo que toda mujer en algún punto de su vida debe ser fuerte y sobrellevar situaciones que no todos son capaces de afrontar, una mujer con decisión, una mujer responsable de sus actitudes y consecuente de sus palabras. Una mujer independiente, sin atropellar a los demás pero que hace caso omiso al ruido que impone la sociedad, una mujer auténtica. Esa es la mujer de la marca La Pereira.

¿Cómo definís las prendas que confeccionás?

Son prendas combinables con jeans, zapatillas, calzas, pantalones. Esta última colección, tiene tipologías como blusas, camisas, vestidos, remerones en tres diferentes talles, 38- 44 y talle 46. Las prendas tienen una impronta local. Los textiles fueron teñidos a mano, además tienen imágenes de artistas de nuestra región. Son prendas de diseño, que aunque quisiera confeccionar dos iguales no podría, ya que ni siquiera el teñido podría llegar a salir igual. Por lo tanto son prendas únicas e irrepetibles.

¿En qué te inspirás para tus creaciones?

Leo, miro desfiles de grandes diseñadores, observo nuestros paisajes, la gente, costumbres, todo suma para inspirarme. El estilo en ésta última colección fue pensando en la mujer activa, trabajadora, canchera, con vida social reuniones de trabajo, o con amigas. Una mujer independiente y un look que no deja de estar a la moda. Pensé en la mujer que quiera estar cómoda al usar la prenda.

¿Qué telas utilizás?

Uso mucho muselinas, crepe georgette, gabardinas, algodón, fibranas. Todo depende de la colección o evento que tenga, eso define el textil a usar.

¿Trabajás sola?

Hasta el momento sí, desde la semana pasada estoy buscando personal, tengo nuevos proyectos en mente y eso requiere que disponga de más mano de obra.

¿Hace cuánto tiempo te dedicás a la indumentaria?

Desde mi adolescencia,  al egresar de la escuela a los dos meses me encontré con una propuesta de trabajo que no necesitaba pero que sí quería como experiencia. Insistí en casa hasta que convencí a mis padres. Hasta los 22 trabaje para otros locales. Después comencé sola, en el comedor de casa con la máquina de coser de mi mamá y tardó un año en llegar la primera clienta. Viky se llamaba. Desde entonces me dedico a la confección y en el año 2009, comienzo la carrera de diseño.

 ¿Cómo hacés para buscar mercados, que el público se entere de tu trabajo?

Todo lo considero oportunidades, es decir, si me invitan a un desfile, a una feria u otro tipo de eventos siempre participo. Me parece que siempre es buen momento para mostrar mi trabajo. También organizo showroom en mi atelier, inicié mis ventas al público de esa manera en el 2009, muy tímidamente en mi  departamento por la calle Tucuman, recuerdo que invité a otras emprendedoras que tenían las mismas ganas y con muy buena onda. Pasamos un sábado entre mates y amigas que fueron a hacernos el aguante y usuarias de la red social se acercaron ese sábado a comprarnos. Después de esa experiencia me animé a organizar en lugares más amplios, el departamento ya quedaba chico para la cantidad de mujeres que se querían sumar a la iniciativa. Así fue como organicé en el Bar Irlandes  que estaba por calle 3 de febrero.

Después de varios años, comencé de nuevo, hoy los showroom los hago en mi atelier, un lunes desperté y dije: éste sábado podría probar de vender acá. Elegí hora, foto, hice un flayer y lo promocioné por las redes. El resultado fue increíble, la respuesta de la gente me sorprendió para bien.

¿Trabajás en Posadas, en el resto de la provincia, en otras provincias?

Si trabajo acá en Posadas, también he participado en desfiles, ferias, y showroom en Eldorado, en Iguazú. Incluso, a fin de mes la marca va a un local de Iguazú. Y estoy buscando expandir La Pereira a otras localidades y si se da porque no, a otras provincias.

En tu opinión, ¿tienen apoyo los emprendedores locales?

Sí, totalmente. Me  animo a decir incluso que a veces se dejan oportunidades increíbles de financiamiento, de difusión o comercialización. No es mi caso. Pienso que a veces por no completar  formularios necesarios para solicitar financiamientos o no estar en condiciones de facturar (no estar inscripto en la AFIP, Rentas,) el dinero que llega a la provincia para apoyar el emprendedurismo termina yendo a otras provincias porque acá no hubo compromiso del sector.

Andrea tiene 43 años, egresada de la por entonces ENET, agradece a sus padres por haberle insistido en que estudiara ahí. Asegura que no hay profesión que la llene tanto como la del diseño, y se define como una “emprendedora constante, creo que esa sería la palabra. Como diseñadora siento que me falta mucho por aprender todavía, y trabajo en ello. Como persona soy ansiosa. Me defino como una persona común, con una familia hermosa, con una profesión que adoro, y con ganas de crecer en éste rubro”.

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