El Auditorio de la Escuela de Rock (EDR) suma diferentes opciones para disfrutar en familia con el inicio de las vacaciones de invierno. Así, las obras de teatro llenarán el espacio con emociones, risas y aventuras para todas las edades.
En ese marco, este domingo 12 de julio el festival Gurises al Teatro dará inicio a su nueva edición. Será con dos propuestas imperdibles en el Auditorio EDR, ubicado en calle 3 de Febrero 1660 de Posadas.
Las actividades comenzarán a partir de las 17 horas. Será, en primer lugar, con la presentación de “Campamento de Cuentos”. Se trata de una propuesta del grupo Vuelo Azul (de Misiones). Allí, las historias se viven de manera participativa, invitando a imaginar, explorar y compartir una experiencia única.
Luego, desde las 18 horas, el grupo Muevemundos, de Buenos Aires, desplegará su obra “Entrevistas Interplanetarias”, una propuesta llena de imaginación, humor y ternura, para viajar a través del juego y la fantasía.
Las entradas anticipadas tienen un valor de $5.000; y en puerta a $7.000. Para pedir reservas y entradas anticipadas está habilitado el contacto a través del teléfono 3764686500.
Gurises al Teatro reúne en Misiones a compañías teatrales nacionales e internacionales
Cabe recordar que el festival Gurises al Teatro acerca el teatro a las infancias y familias de Misiones desde hace 13 años. Este año, la programación central se concentrará en el Centro Cultural Vicente Cidade, con diversas propuestas, del 16 al 26 de julio. Así, se podrán disfrutar espectáculos realizados por grupos de Misiones, Córdoba, Mendoza, Entre Ríos, Buenos Aires, Paraguay y Colombia, con funciones para emocionarse, reír, imaginar y compartir.
Al igual que en las ocasiones anteriores, para esta edición, las actividades extendidas también llegarán a diferentes espacios culturales de Posadas y el interior de la provincia.
Según remarcan desde la organización, “la programación está pensada para que grandes y chicos vivan la magia del teatro, con compañías nacionales e internacionales que llegan a Misiones para compartir historias inolvidables”.
La Odisea de Christopher Nolan llega con todo: una película que algunos ya venden como una nueva locura cinematográfica del director, pero que también quedó metida en una polémica enorme por su reparto y sus decisiones creativas. Fuera de las críticas furiosas en redes y las defensas apasionadas, la gran pregunta es: ¿es una joya o una decepción?
Si uno mira las primeras reacciones de la crítica especializada, la imagen es bastante clara: La Odisea de Christopher Nolan está siendo recibida como una película gigantesca, ambiciosa y visualmente descomunal.
Fandango la definió como “un triunfo absoluto y un logro cinematográfico coronado de uno de los grandes cineastas de nuestro tiempo”. Además, destacó que la película representa una especie de punto máximo en el trabajo del director con el formato IMAX: “Se siente como si todo lo que Nolan ha estado trabajando con IMAX hubiera culminado aquí”.
El mismo análisis remarcó que el diseño de producción es increíble, que la acción alcanza una escala diferente a lo que Nolan había mostrado antes y que la película incluso se anima a abrazar elementos cercanos al horror.
Desde The Independent fueron todavía más contundentes y aseguraron que se trata de “la película más grande de Nolan hasta la fecha”, señalando que cuenta con “aproximadamente el triple de grandes secuencias de acción que cualquiera de las películas anteriores de Nolan”.
En otras palabras: para buena parte de la crítica, Nolan agarró uno de los relatos más famosos de la humanidad y decidió hacerlo a su manera, con una escala que parece pensada para romper la pantalla del cine.
También hubo muchos elogios para el elenco. Variety definió la producción como “un logro asombroso” y una “epopeya triunfante y espectacular”, destacando las actuaciones de Matt Damon, Tom Holland, Anne Hathaway, Robert Pattinson, John Leguizamo y Lupita Nyong’o.
Pero ahí aparece la paradoja de esta película: mientras los críticos hablan de una experiencia cinematográfica enorme, una parte del público está discutiendo otra cosa completamente distinta. La conversación no gira solamente alrededor de la historia, sino alrededor de quién puede interpretar a los personajes de un mito antiguo y cómo deberían verse.
El tráiler terminó siendo una muestra de esa división. En YouTube acumuló cientos de miles de reacciones negativas, con estimaciones de extensiones externas que ubicaban los “no me gusta” entre 350.000 y más de 500.000, frente a aproximadamente 50.000-65.000 apoyos positivos.
Para una película de Nolan, un director que suele tener una base de fanáticos extremadamente fiel, el dato llamó la atención. De hecho, fue comparado con la reacción que tuvo el tráiler de la versión en acción real de Blancanieves de Disney.
La diferencia es que acá no parece haber una bronca unificada por una misma razón. Hay críticas al reparto, al diseño visual, al tono y a la decisión de Nolan de no hacer una reconstrucción completamente tradicional de la Grecia antigua.Lupita Nyong’o como Helena de Troya: la decisión que encendió la pelea
El centro de toda la polémica fue una elección concreta: Lupita Nyong’o como Helena de Troya, el personaje que durante siglos fue descrito dentro de la tradición griega como “la mujer más bella del mundo”.
Para una parte del público, el problema no está en la capacidad actoral de Nyong’o sino en la distancia con la imagen clásica que muchas adaptaciones construyeron durante décadas: una Helena generalmente representada como rubia y de ojos claros.
La crítica más dura llegó desde sectores conservadores que acusaron a Nolan de modificar un personaje histórico para responder a criterios modernos de diversidad. Matt Walsh, del Daily Wire, lanzó una de las frases más polémicas del debate: “Nadie en el planeta piensa realmente que Lupita Nyong’o es ‘la mujer más bella del mundo'”.
Elon Musk también entró en la discusión pública y calificó a Nolan de “racista anti-blanco”, acusándolo de “profanar” la obra de Homero.
La polémica no quedó limitada a Helena. La elección de Zendaya como Atenea también recibió cuestionamientos de quienes consideran que una diosa del panteón griego no debería tener esa representación visual. Además, la participación de Elliot Page como guerrero masculino generó ataques transfóbicos en redes.
A esto se sumó otra crítica: algunos usuarios señalaron que el elenco principal es muy diverso racialmente, pero que casi no hay actores griegos ocupando papeles importantes, más allá de una participación menor con ascendencia griega.
Del otro lado, quienes defienden la película sostienen que la discusión parte de una idea demasiado rígida sobre la mitología. Los mitos griegos fueron reinterpretados durante siglos por distintas sociedades y artistas, y no funcionan como un documento histórico con reglas fijas sobre apariencia física.
Además, algunos críticos señalaron que la indignación alrededor de Helena está sobredimensionada porque su presencia en La Odisea es mucho menor que la de otros personajes femeninos. Atenea, por ejemplo, tiene un rol central como guía de Telémaco y protectora de Odiseo, mientras que Penélope es una pieza clave de toda la historia del regreso.
La frase de Lupita Nyong’o durante la promoción de la película también agregó más combustible al incendio. La actriz comentó que, si pudiera hablar con Homero, le preguntaría:
“¿Cómo te sentís sobre el tiempo en pantalla que le das a estas mujeres, considerando lo poco que pasaste con ellas?”
La reacción fue inmediata. Muchos fanáticos interpretaron esas palabras como una crítica injusta hacia Homero, argumentando que ignoraban el peso real que tienen personajes femeninos dentro del relato.
Más tarde, Nyong’o defendió la decisión del reparto con una explicación simple:
“Esto es una historia mitológica. Nuestro elenco representa al mundo”.
Para algunos fue una respuesta suficiente. Para otros, confirmó que la película busca una reinterpretación contemporánea del mito y no una adaptación purista.
Y ese parece ser el verdadero punto de choque: La Odisea de Christopher Nolan no quiere solamente contar una historia antigua; quiere usar esa historia para hablar de temas actuales como la guerra, la pérdida, el poder y las consecuencias de las decisiones humanas.
Peter Bradshaw, de The Guardian, justamente destacó esa mirada al describirla como “una historia colosal de mito de origen sobre la desilusión de posguerra y una pérdida de inocencia presenciada por los muertos”.
La otra parte del debate vino por el aspecto visual. Algunos espectadores cuestionaron los acentos estadounidenses, los diálogos contemporáneos y ciertas decisiones de diseño. Hubo comparaciones de las armaduras con trajes de Batman y críticas a barcos que, según algunos usuarios, parecían más vikingos que griegos antiguos.
Para los defensores de Nolan, esas críticas pierden de vista algo básico: el director nunca buscó hacer una copia de museo. Su carrera está llena de reinterpretaciones donde toma hechos o relatos conocidos y los convierte en otra cosa.
Como ocurrió con Oppenheimer, Nolan parece interesado menos en reproducir un evento y más en explorar qué significa esa historia para el presente.
Entonces, ¿La Odisea de Christopher Nolan es mala? Por ahora, los números y las críticas no apuntan en esa dirección. La película está generando una discusión enorme, pero esa discusión parece estar mucho más relacionada con la cultura y la política que con la calidad cinematográfica.
El tiempo dirá si queda como una nueva gran obra de Nolan o como una adaptación que dividió demasiado. Pero una cosa ya consiguió: después de miles de años, la historia de Odiseo volvió a generar una guerra. Esta vez no en Troya, sino en internet.
Desde este jueves 9 de julio, y en la previa del receso escolar, el IMAX del Conocimiento presenta una cartelera pensada para disfrutar en familia, con tres grandes producciones dobladas al castellano y en 3D: Moana, Minions y monstruos y Toy Story 5. Entradas disponibles en parquedelconocimiento.com, con promociones de 2×1 los viernes y 4×2 los domingos.
En la previa de las Vacaciones en el Parque, la mejor pantalla del país empieza a encender el clima familiar con una programación de grandes aventuras animadas y fantásticas. La novedad de la semana será Moana, la versión de acción real del exitoso filme animado de Disney estrenado en 2016. Protagonizada por Catherine Laga’aia y Dwayne Johnson, la película vuelve sobre la historia de la joven hija del jefe de Motunui, que decide atravesar los límites del océano para emprender un viaje fantástico junto al semidiós Maui y restaurar el equilibrio de su pueblo.
Inspirada en mitos, relatos orales y tradiciones de los pueblos polinesios, maoríes y hawaianos, esta nueva versión busca ampliar el universo de la película original desde una puesta visual de gran escala, pensada especialmente para la pantalla gigante. La propia Laga’aia destacó la importancia de trabajar el relato con respeto por las culturas que inspiran la historia: “Queríamos asegurarnos de que fuera lo más fiel y auténtica posible, porque lo último que uno quiere es ofender o dar una imagen errónea de las personas para las que estamos haciendo esto”.
Minions y monstruos: el tanque amarillo de Illumination
El humor absurdo, la aventura y el caos amarillo también continúan en pantalla con Minions y monstruos, nueva entrega de Illumination que lleva a sus personajes más populares hacia un juego cinéfilo atravesado por monstruos clásicos, cine mudo y la llegada del sonido a Hollywood.
En esta nueva aventura, los Minions vuelven a meterse en problemas a partir de un proyecto cinematográfico propio, en una historia que combina guiños para los adultos, ritmo para las infancias y ese tipo de descontrol visual que convirtió a la franquicia en una de las más convocantes del cine familiar.
Toy Story 5 y una pregunta para chicos y grandes
La cartelera se completa con Toy Story 5, el regreso de una saga fundamental para la animación contemporánea. A más de treinta años de aquella primera película que marcó un antes y un después en el cine digital, Woody, Buzz, Jessie y el resto de los juguetes vuelven con una historia que dialoga directamente con el presente.
Esta vez, el conflicto aparece atravesado por las pantallas, los dispositivos y las nuevas formas de juego. Sin abandonar el humor, la aventura y la emoción que caracterizan a la saga, Toy Story 5 propone también un guiño para madres, padres y adultos: cómo acompañar a las infancias en un mundo cada vez más mediado por la tecnología.
Yo sacaría casi todo lo de “taquilla” en Minions porque te obliga a sostener datos finos y no suma demasiado. La nota gana más cuando se apoya en la idea fuerte: tres pelis familiares, pantalla gigante, 3D y vacaciones.Cartelera del IMAX del Conocimiento del jueves 9 al domingo 12 de julio (3D-ATP)
Jueves 9 16.00 Minions y Monstruos (3D Castellano) 18.00 Mohana (3D Castellano) 21.00 Toy Story 5 (3D Castellano)
Viernes 10 16.00 Toy Story 5 (3D Castellano) (2×1 entradas) 18.00 Mohana (3D Castellano) (2×1 entradas)21.00 Minions y Monstruos (3D Castellano) (2×1 entradas) Sábado 11 16.00 Minions y Monstruos (3D Castellano) 18.00 Toy Story 5 (3D Castellano) 21.00 Mohana (3D Castellano)
Domingo 12 15.30 Minions y Monstruos (3D Castellano) (4×2 entradas)17.00 Mohana (3D Castellano) (4×2 entradas) 20.00 Toy Story 5 (3D Castellano) (4×2 entradas)
Tarifas Entrada general $10.000. Tickets disponibles en la App del IMAX: 2×1 los viernes y 4×2 los domingos.
La celebrada producción misionera inspirada en el universo de las guerreras K-pop se presentará el próximo 12 de julio con ajustes en su guion, nuevos efectos especiales y más de catorce artistas en escena.
Luego del rotundo éxito cosechado en sus presentaciones anteriores, el imponente espectáculo Doradas In Concert confirma su regreso al escenario de UMMA (Maipú 2260, Posadas) el próximo domingo 12 de julio a las 18:00 horas. En esta oportunidad, el show redobla la apuesta con una versión completamente renovada que promete profundizar las emociones de la historia y fortalecer el lazo entre sus protagonistas, ofreciendo una experiencia superadora para el público de todas las edades.
Las entradas se encuentran a la venta en la plataforma digital Ticket Misiones y de forma física en la oficina de Tertulia Event Planner (Nicomedes Castro 618). Para novedades y actualizaciones del espectáculo, se puede seguir la cuenta de Instagram Oficial: @doradas.inconcert
Esta ambiciosa producción independiente, diseñada y realizada íntegramente en la provincia de Misiones por Tertulia Event Planner, se destaca como uno de los despliegues artísticos más importantes de la región. Inspirado estéticamente en el universo de las guerreras K-pop de Demon Hunters, el espectáculo logra una fusión perfecta entre música, actuación, destreza coreográfica y un sofisticado diseño de vestuario, potenciado por efectos especiales de última generación que transportan directamente a un mundo de fantasía y acción.
Con más de catorce artistas en escena, la propuesta consolida su madurez artística mediante una puesta en escena ágil y un guion ajustado para potenciar el dinamismo de la obra.
La localidad de Puerto Rico será escenario de una nueva edición de la Expo Feria Provincial de Arte y Artesanías 2026, que se realizará los días 12 y 13 de julio en el Predio Ferial y Cultural ubicado en la intersección de las avenidas José Alejo Rauber y José Hernández.
Organizado por la Municipalidad de Puerto Rico, con el acompañamiento del Gobierno de la Provincia de Misiones a través del Ministerio de Turismo, la Secretaría de Estado de Cultura y el IPLyC y el Gobierno de la Provincia de Misiones, el evento reunirá a más de un centenar de artesanos y ofrecerá propuestas culturales, gastronómicas y musicales para toda la familia, con entrada libre y gratuita.
La presentación oficial fue realizada el lunes 6 en Sala de Prensa de Casa de Gobierno. Participaron el intendente de Puerto Rico, Carlos Koth; la directora de Cultura y Educación de Puerto Rico, Ana María Hillebrand; el subsecretario de Promoción del Ministerio de Turismo, Eduardo Scherer; la subsecretaria de Coordinación de Fomento y Regiones Culturales, Laura Lagable; la directora regional Paraná de la Secretaría de Estado de Cultura, Florencia Monjes; y el director de Artesanía de la Secretaría de Estado de Cultura, José Báez.
Nacida en 1984, la Expo Feria tiene como principal objetivo fomentar y fortalecer la identidad cultural misionera, visibilizando el trabajo de artesanos y hacedores culturales. A través de la exposición, muestra y comercialización de sus producciones, el encuentro se consolidó como un espacio de intercambio e integración. Desde 2022 se desarrolla de manera ininterrumpida, logrando posicionarse dentro de la agenda provincial de eventos.
Testimonios y detalle de actividades
Laura Lagable subrayó el compromiso del Gobierno provincial con el sector artesanal y sostuvo que el fortalecimiento de estos espacios forma parte de una política de Estado. En ese sentido, afirmó que las ferias representan una oportunidad fundamental para que los artesanos puedan exhibir y comercializar sus productos tanto a visitantes como a los propios misioneros.
En tanto, Ana María Hillebrand destacó que durante ambas jornadas la Expo abrirá sus puertas desde las 16 horas, y que los espectáculos musicales comenzarán a las 20. Además, confirmó la participación de más de 100 artesanos, un amplio patio gastronómico y una variada programación artística. El sábado actuarán “Batería Legal” y “Estación 13”, mientras que el domingo será el turno de “Leo y su Banda” y “RP 2000”. También habrá transmisión en pantalla gigante del partido de la Selección Argentina, como una propuesta adicional para el público.
Por su parte, Eduardo Scherer remarcó la importancia de este tipo de encuentros para el desarrollo turístico de Misiones. Señaló que la provincia se consolida como un destino elegido por la combinación de naturaleza, ocio y eventos, y destacó que la actividad turística vinculada a estos encuentros genera un fuerte impacto en las comunidades locales, beneficiando a miles de familias misioneras.
El cierre de la presentación estuvo a cargo del intendente Carlos Koth, quien definió a la Expo Feria como una de las celebraciones más tradicionales de Puerto Rico. Destacó que el evento pone en valor el trabajo de quienes viven de la artesanía y adelantó que será un fin de semana con múltiples actividades, espectáculos musicales, patio gastronómico y propuestas para toda la familia, consolidando una vez más a la ciudad como un punto de encuentro para la cultura y el turismo en Misiones.
