Con su primer álbum homónimo, esta pandilla oriunda de Concordia, Entre Ríos, celebra los sonidos más reconocibles del pop de los ochentas y los reinventa con las posibilidades lúdicas de nuestra era.
Con una impronta festiva y orientada a la pista de baile, Maniquí, mezcla funk, sintetizadores vibrantes, rock histriónico y lo convierte todo en un disco de 8 hits instantáneos llenos de arreglos elegantes, futuristas y sensuales.
La banda definitiva de la música en vivo post pandémica estrena su debut a tono con -¡finalmente!- el regreso a los conciertos y los primeros destellos de la vida como la conocíamos.
MANIQUÍ: ESE POP QUE NOS LIBRA DEL MAL – por Carlos Rodríguez (periodista cultural. Rolling Stone, Radar)
Algo nuevo está llegando desde Entre Ríos y definitivamente tiene forma de canción. Vaya este mensaje directo al centro neurálgico de las audiencias porque ya no serán las mismas tras asistir al hallazgo. Éstas líneas vienen con letra chica: es imposible no bailar con el histrionismo pop de los MANIQUÍ.
Su disco debut los posiciona en una escena nacional que despunta con varios nombres y figuras. Y los deja allí, compartiendo el lugar con cualquiera y a la altura de las circunstancias.
El sexteto concordiense proyecta un mensaje donde el pop lo rodea todo. Sintético y orgánico a la vez, el mensaje se mueve en una delgada línea en donde la única frontera es el clic de la primera canción. Relajate y gozá. Que estos pibes tienen con qué.
A la contundencia que ya venían mostrando en vivo hace tiempo, ahora se suma un buen registro de estudio que deja constancia del trabajo serio y concreto al que se puede acceder desde diversas dimensiones. Y eso está buenísimo. Lo de los MANIQUÍ no es sólo pop para divertirse. Te deja pensando, te inquieta, te linkea, te devuelve mejor.
Las canciones del disco (que ya está disponible en todas las plataformas) exhalan contemporaneidad y dinámica, con arreglos prolijos, voces afinadas y una instrumentación de vanguardia que te sacude la mollera.
Es pop inteligente, con más acento tecladístico que riffs guitarreros y links sonoros que van de Jamiroquai a Los Amigos Invisibles. El repertorio es propio y tiene una lírica contemporánea y urbana. Las historias de amor empiezan en las pantallas. Antes en las maquinitas de Arcade. Ahora en los celulares. Nada está librado al azar. Hay citas textuales y sonoras a Miguel Abuelo y a San Cerati, esos faros de señal eterna e incandescente.
Buscalos en tu plataforma favorita. La casa no se hace responsable si no podés parar de bailar.
Maniquí: Lito Cabrera (voz) Cone González (voz) Pablito Sarli (guitarra) Larva Solana (teclados) Gela Lagraña (bajo) Jimmy Martínez (batería electrónica)
Estudiantes de todas las edades, docentes y público en general se acercaron para vivir la experiencia de realidad virtual, muestras de arte inmersivo y videojuegos más grande pos pandemia que se desarrolló en la provincia. Organizado por Misiones Diseña, parque de industrias creativas, la propuesta del XRLab se llevó adelante en simultáneo con 9 países, con el objetivo de potenciar las industrias creativas en la región. Pasaron por Stereopsia más de 20 colegios de las localidades de Campo Grande, Profundidad, Andresito, Alba Pose, Santa Rita, Garupá, Santa Ana, Salto Encantado y Posadas.
Cada jornada incluyó diferentes experiencias en torno a la utilización de tecnologías Xr, con las que el público pudo experimentar un universo inmversivo que pasó por juegos, modelado, experiencias sonoras y masterclass de reconocidos disertantes nacionales. Capacitaciones para docentes y masterclass para especialistas junto a un entorno lúdico para los más jóvenes. Realidad Virtual, realidad aumentada, cine 360° y experiencias de sonido inmersivo, dieron una muestra sobre el uso de las tecnologías XR y la potencialidad educativa y lúdica que propone la inmersión en diferentes contextos. El evento también permitió la posibilidad de conocer a los referentes y creadores locales como la presentación de videojuegos del Estudio Mimu a cargo de jóvenes emprendedores que exploran y desarrollan la industria de los videojuegos desde Misiones. Otro capítulo fue la presentación de los casos de uso de estas tecnologías aplicadas por los profesionales del Parque Industrial y de la Innovación, tanto para proyectos propios como para proyectos compartidos con otras instituciones. Impulsado por el Parque Industrial y de la Innovación de Posadas contó con el acompañamiento del Parque del Conocimiento, Silicon Misiones, Polo Tic, Escuela de Robótica, Secundaria de Innovación y la Secretaría de Educación Disruptiva. “Fue un evento único que permitió acercar a la comunidad que trabaja en la Industria y al público en general, visibilizando los dos lados de una industria en permanente crecimiento”, destacó el presidente del Parque Industrial y de la Innovación y coordinador general del Misiones Diseña, Ing. Christian Piatti.
Experiencias
Desde audiovisuales inmersivos, pasando por videojuegos, hasta sonido envolvente en 8D, la propuesta semanal permanente de Stereopsia Misiones permitió que el público pueda conocer esta rama de las industrias creativas que se ve enteramente atravesada por la innovación y la educación disruptiva. Entre ellas: • Experiencia inmersiva en VR Tilt Brush y Gravity: se trató de aplicaciones de dibujo y diseño 3D que utilizan la realidad virtual como herramienta para entrar al mundo creado con pinceladas sobre escenarios infinitos. Esta propuesta se instaló con el finde que el usuario pueda vivir una experiencia artística inmersiva en nuestras propias creaciones.
• Experiencia con AR en dispositivos: Esta propuesta de juego y entretenimiento para grandes y chicos para interactuar con personajes e historias con experiencia de realidad aumentada en la palma de la mano. • Experiencia de Audio inmersivo: Además de la parte visual, el sentido del oído también estuvo presente para llevar a las personas a lugares increíbles, ponerles la piel de gallina y hacer sentir todo el ambiente que les rodea con sonidos en calidad 8D. Esta experiencia fue posible gracias al minucioso trabajo de ingeniería y diseño, a cargo de Francisco Bissone e Iván Markovic de Inmersive Audio Solutions (IAS) que participaron del evento. • Cine 360°: Esta posibilidad para sumergirnos en los mundos que nos propone esta muestra de distintos cortos animados y de fantasía que nos proponen desde el MiDi permitió estar dentro de los escenarios, con todas las acciones y sonidos.
Capacitaciones
Espacios de formación, charla y debate para los jóvenes que quieren dedicarse a estudiar y trabajar en este rubro, así como a curiosos y amantes del universo XR tuvieron oportunidad de asistir a las distintas propuestas de educación que tuvieron lugar en el marco de las distintas jornadas. Se dieron:
• “XRLab de Misiones Diseña, parque de industrias creativas” se trató de un conversatorio para abrir el diálogo entre actores de diversos rubros que encuentran presente en sus trabajos la transversalidad de aplicaciones de las tecnologías XR, ya sea en la industria, en la programación, en el diseño, educación, etc.
• “Masterclass Esculpir la Realidad” Lucas Aguirre, artista visual que utiliza las tecnologías XR como herramienta para la expresión, sacándole el máximo provecho a las posibilidades que habilita la virtualidad inmersiva, presentó esta propuesta para artistas, profesionales del campo audiovisual, diseñadores y el público en general con el objetivo de comprender el proceso creativo aplicando las tecnologías inmersivas en las diversas aplicaciones artísticas, comerciales, documentales y de ficción.
• “Masterclass Realidad Aumentada” a cargo de Bernardo Mallaina, docente y diseñador, nos acercó esta posibilidad de pensar los usos más comunes y cotidianos de la realidad aumentada, y cómo esto impacta en nuestras vidas.
• “Masterclass de Audio Inmersivo 8D” El sonido es uno de los componentes más importantes para la percepción de nuestro entorno, se trata de una herramienta imprescindible para el diseño en realidad inmersiva que no podía faltar en Stereopsia Misiones. Fransisco Bissone (sonidista audiovisual y docente de la UBA) junto a Iván Markovic (sonidista especializado en postproducción para cine y tv), ambos miembros de Immersive Audio Solutions, estuvieron al frente de esta masterclass abierta para todo público.
• “Procesos Creativos: obra Ofelia” se trató de otra propuesta del artista Lucas Aguirre, acerca de su obra “Ofelia”. Presentó el proceso creativo involucrado en el diseño y puesta en escena de una obra con estas características. Se propuso pensar este proceso tan particular cuando involucra las tecnologías, cómo éstas atraviesan el arte y la experiencia sensorial aumentada.
• “MetaMonster” Esta propuesta recibió a niños y niñas de 7 a 10 años, en un taller de realidad mixta, donde lo virtual se mezcló con lo real en la creación de personajes, diseño de escenarios y mundos posibles solamente en la imaginación de los más chicos. Estuvo a cargo de Bernardo Mallaina.
Presentaciones y exposiciones
Se dedicó un espacio a las presentaciones de proyectos y exposición de casos de aplicación exitosa de las tecnologías xr en diversos rubros. Se dieron las siguientes:
• Presentación de Videojuegos del Estudio Mimu: Carolina Araceli Soloneski, Héctor Elías Kruszelnicki, Francisco Sabatella y Luciana Belén Schneider, jóvenes emprendedores que exploran el universo de los videojuegos, dieron una muestra sobre el uso de las tecnologías XR y la posibilidad de cumplir una función lúdica que propone la inmersión en las misiones y obstáculos, llevando la experiencia del juego a otro nivel, con un gran potencial industrial local.
• Utilización de realidad virtual para proyectos de arquitectura. Caso Parque Industrial y de la Innovación: El presidente del PIIP, junto a Nicolás Morales, Miriam Humada, Damián Castro y Natalia Palacios, miembros del equipo técnico del parque, están cargo del diseño de la arquitectura de los proyectos del parque, comentaron qué posibilidades se presentan en el trabajo cotidiano con la utilización de tecnologías inmersivas y el diseño 3D, qué beneficios presentan y sus potenciales usos en el futuro.
El evento en Latinoamérica
Desde Stereopsia Misiones se transmitieron en vivo por la plataforma Framevr las distintas propuestas de masterclass, formación, charlas y conversatorios a las que se pudo acceder desde la web oficial de Stereopsia, cuya sede oficial latinoamericana fue Chile. Todas ellas tuvieron lugar físico en el Salón Eva Perón del Centro del Conocimiento. Asimismo, desde todas las ciudades satélites de los diversos países latinoamericanos que formaron parte de Stereopsia LatAm se transmitieron masterclass, foros y conferencias donde los disertantes abrieron la reflexión acerca del uso y acceso a estas tecnologías en la región. Los ejes rondaron temáticas referidas a cuál es el potencial de desarrollo laboral, educativo e industrial del xr, cómo impacta en la innovación y en la capacidad productiva y de desarrollo de la investigación y generación de conocimiento, y qué rol tiene la intervención pública en el impulso de estos rubros.
El cantante y compositor Jorge Rojas estrena el video clip “Al decir adiós”, tema de su autoría junto a Fernando Quevedo que nació en tiempos de pandemia justo antes de finalizar la grabación de su nuevo disco “Viaje”.
“Al decir adiós”, cuyo video fue dirigido por Pablo Nicolini, relata una fuerte historia de amor. Fue rodeado en hermosas locaciones de Rosario (Santa Fe), entre la naturaleza y una postura reflexiva e intimista del artista.
El mítico Teatro Gran Rex de la calle Corrientes de Buenos Aires es el lugar elegido por Jorge Rojas para presentar este reciente trabajo discográfico “Viaje”. La cita con su público será los días 20 y 21 de Noviembre.
Un nuevo disco manifiesta y expresa un camino recorrido, una senda transitada en su arte pero también en lo personal.
Un “Viaje” representa una importante fuente de reflexión y autodescubrimiento, desde lo interior develando quienes somos pero también transitando un espacio y un tiempo siendo a la vez un viaje físico que rompe con la rutina y permite experimentar nuevas experiencias.
A partir de allí nacen letras y melodías que van revelando historias de amor en sus diferentes formas en algunas de las canciones y en otras celebrando la vida y reconociendo los desafíos que ésta presenta.
En lo musical la variedad de ritmos y sonidos plasmados en este nuevo disco reflejan sin dudas una conjunción de ideas, lugares y sabores consecuencia de un recorrido musical por nuestra América Latina.
El marco de la apuesta permanente a las actividades académicas que permiten actualizaciones continuas, el Servicio de Gasteroenterología del Hospital Escuela de Agudos “Dr. Ramón Madariaga” participó en el Congreso Argentino de Gastroenterología y Endoscopía Digestiva 2021, que se llevó a cabo del 28 de septiembre al 2 de octubre del 2021, con modalidad online.
El evento fue organizado por Sociedad Argentina de Gastroenterología SAGE, Federación Argentina de Gastroenterología, FAGE y por la Federación Argentina de Asociaciones de Endoscopía Digestiva, FAAED.
En la oportunidad, la Responsable del Servicio de Gastroenterología, del Hospital Escuela, Vicepresidente de la Federación Argentina de Gastroenterología y miembro del Grupo Argentino de Terapias Resectivas Endoscópicas de Colon, TReC, Dra. María Giovanna Porfilio Gularte, participó como Coordinadora del Simposio de Gastroenterología y Endoscopia en Tiempos de COVID, al tiempo que disertó sobre la temática “Hablemos del tubo digestivo superior”. Actualización y experiencia en POEM (Miotomía endoscópica peroral) en el tratamiento de los trastornos motores esofágicos.
En este sentido, la Dra. Giovanna Porfilio Gularte se refirió a la amplia experiencia que tienen en la implementación de técnicas de avanzada“somos referentes a nivel nacional en Miotomía Endoscópica Peroral POEM para el tratamiento de trastornos motores esofágicos” .
Al tiempo que agregó datos estadísticos y explicó que es POEM. “Registramos la realización de 80 POEM, es una técnica mínimamente invasiva que aborda el esófago por vía endoscópica, a través de orificios naturales, haciendo una extensa miotomía para tratar de manera paliativa los síntomas de los trastornos motores esofágicos”.
Continuando con el tema, señaló que para llegar a esta técnica POEM tuvieron lograr una gran experiencia en las resecciones ondosópicas submucosas,” lo cual lo venimos realizando hace años, somos un centro de referencia de derivación de toda la Provincia”.
Finalmente, la Profesional detalló que “con respecto a la resección de pólipos a nivel de tubo digestivo y colónico, que son muy frecuentes, nuestro servicio recibe en forma diaria derivaciones de estos pacientes”.
También, en el Congreso Argentino de Gastroenterología y Endoscopía Digestiva 2021, estuvo presente la Residencia de Gastroenterología, del Hospital Escuela, por lo que la Dra. María Milena Llera Sosa presentó un estudio prospectivo que incluyó 50 pacientes con diagnóstico de Trastornos motores esofágicos TME, los casos que se abordaron fueron pacientes que ingresaron en forma consecutiva al programa POEM, desde enero del 2017 a enero de 2020.
La Miotomía Endoscópica Peroral (POEM), es una técnica de avanzada en endoscopia intervencionista, que se realiza en los hospitales del primer mundo y en forma totalmente gratuita en el Hospital Escuela de Agudos “Dr. Ramón Madariaga”.
Finalmente, en el evento los Profesionales de Gastroenterología del Hospital Escuela estuvieron en el Simposio de Resecciones Colónicas a cargo del Grupo TReC,
La fecha de hoy de Stereopsia, evento de tecnologías XR, organizado por Misiones Diseña, parque de industrias creativas, presentó dos propuestas que amplían el mundo de las experiencias inmersivas, llevándolos al plano del trabajo de diseño en sonido de la mano de Iván Markovic y Francisco Bissone y por otra parte, la aplicación del VR en la presentación y el recorrido de proyectos de arquitectura, a cargo del equipo técnico del Parque Industrial y de la Innovación de Posadas.
Primero se presentó la masterclass “Audio Inmersivo 8D” donde se dieron contenidos que tienen que ver con uno de los componentes más importantes en la percepción de nuestro entorno: el sonido. Esto, en el marco del uso de tecnologías inmersivas, es un elemento fundamental que contiene su propia lógica de diseño y de composición que se puede complementar con lo visual para “despertar en las personas una cierta cantidad de estímulos a través del sonido para que perciban distintos entornos como estar en la lluvia, una tormenta o estar en medio del bosque”, según comentó Francisco Bissone, uno de los miembros de Inmersive Audio Solutions que estará al frente de la clase. También expresó que “es fundamental que las personas conozcan el diseño de sonido, aunque parezca una obviedad, hay mucha gente que lo deja de lado, pero el sonido envolvente en 8D hace que la experiencia audiovisual sea mucho más inmersiva”.
La otra masterclass que se dictó en la jornada de hoy de Stereopsia Misiones, estuvo a cargo del equipo técnico del Parque Industrial y de la Innovación de Posadas y tuvo como eje principal la utilización de tecnologías de realidad virtual, diseño 3d y renderizado, en arquitectura. Los proyectos que se impulsan desde el PIIP están ilustrados y presentados con estas tecnologías para lograr que los usuarios puedan acceder a una representación más real de las dimensiones y diseños del espacio que ocuparán una vez finalizados los mismos, por lo que su actividad laboral cotidiana se ve atravesada por la aplicación real y efectiva de estas tecnologías, dejando en evidencia el gran potencial y amplio espectro de aplicaciones que significa la incorporación de equipos y saberes técnicos del rubro XR con la articulación de otros campos laborales. Nicolás Morales, Miriam Humada, Damián Castro y Natalia Palacios, arquitectos del equipo técnico liderado por el presidente del Parque Industrial y de la Innovación, Ing. Christian Piatti, explicarán las nuevas formas de abordar los proyectos arquitectónicos que se llevan adelante desde el Parque.
El Ing. Piatti destacó la nueva modalidad de trabajo con la utilización del modelado VR, indicando que “hoy es la nueva forma de abordar el espacio, diseñarlo y pensarlo de manera inmersiva”. “En el Parque de la Innovación apuntamos a una mirada 360 de los proyectos y se piensa desde el diseño como grado 0 a la utilización final. La innovación es una experiencia transversal, no un hecho aislado del proceso”, remarcó.
Stereopsia Misiones continúa capacitando, compartiendo experiencias, realizando presentaciones y abriendo la posibilidad de que adultos, niños, docentes, estudiantes y profesionales de otros rubros conozcan y puedan experimentar con las tecnologías XR en primera persona. Mañana, viernes 22, será la última jornada de este evento que acerca lo disruptivo y la innovación de manera libre y gratuita con el apoyo del Parque del Conocimiento, Silicon Misiones, Polo Tic, la Escuela de Robótica y de la Innovación.
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Para más información acerca de lo que serán los próximos días de Stereopsia Misiones, consultá la grilla en https://piip.misiones.gob.ar/conoce-la-grilla-de-stereopsia-misiones/ o en el Instagram de Misiones Diseña en http://instagram.com/misionesdiseñaa
