Este 2 de febrero, Shakira cumple 49 años con una trayectoria que trasciende rankings y modas. Nacida en Barranquilla en 1977, construyó una carrera marcada por la innovación, la lectura temprana de los cambios del mercado y una capacidad poco común para reinventarse sin perder identidad. De fenómeno latino a figura global, su historia es también un caso de estudio para la industria creativa.
A los ocho años ya escribía canciones y, con apenas trece, firmó su primer contrato discográfico. Sus primeros álbumes —Magia (1991) y Peligro (1993)— anticiparon un talento singular que explotó en 1995 con Pies Descalzos. Ese disco la posicionó con una voz propia y letras confesionales, y la llevó a liderar una nueva generación del pop latino. Tres años después, ¿Dónde están los ladrones? confirmó su ambición artística y su alcance regional.
El gran salto internacional llegó en 2001 con Laundry Service. Con hits bilingües y una estrategia de posicionamiento global, Shakira abrió el mercado angloparlante a una estética latina contemporánea. Desde entonces, su carrera avanzó con decisiones que combinan creatividad y lectura del negocio: Fijación Oral Vol. 1 y Oral Fixation Vol. 2 (2005) ampliaron su público y produjeron éxitos masivos, mientras reforzaban colaboraciones estratégicas y ventas récord.
Lejos de encasillarse, Shakira exploró géneros y formatos. She Wolf (2009) y Sale el Sol (2010) mostraron una artista dispuesta a experimentar; canciones como “Waka Waka” la convirtieron en símbolo cultural global, y colaboraciones posteriores consolidaron su vigencia en el streaming. Su actuación en el Super Bowl 2020 junto a Jennifer Lopez fue una demostración de alcance transversal y poder de marca.
En la última etapa, la cantante volvió a sorprender con alianzas que dialogan con la cultura digital. La colaboración con Bizarrap y éxitos como “TQG” junto a Karol G evidencian una lectura afinada del pulso urbano y del nuevo consumo musical. No es solo vigencia: es liderazgo en un ecosistema competitivo.
Más allá de los escenarios, Shakira consolidó un perfil de impacto social sostenido. A través de la Fundación Pies Descalzos impulsa proyectos educativos en Colombia y, como embajadora de UNICEF, participa en iniciativas por los derechos de la infancia. Es una faceta que refuerza su influencia y amplía su legado.
A los 49, Shakira no mira su carrera como un archivo, sino como un proceso en movimiento. Artista, emprendedora cultural y referente femenino, su historia demuestra que la longevidad en la industria se construye con trabajo, adaptación y una visión clara del negocio creativo. Una trayectoria que, lejos de agotarse, sigue marcando el ritmo.
La búsqueda de estadías en Buenos Aires registró un aumento del 10% durante las fechas de concierto de la artista pop colombiana.Otros destinos donde fueron anunciadas fechas del tour como Barranquilla, Monterrey y São Paulo también han tenido incrementos significativos.
La expectativa por el regreso de la reina del pop colombiano a los escenarios en 2025 ha generado un impacto significativo en el turismo. Su gira no solo atrae a miles de fans a los lugares seleccionados para este tour, sino que también genera beneficios económicos para sectores como la hotelería, la gastronomía y el comercio en cada ciudad que visita. Además, más allá de un espectáculo, sus canciones representan un momento de celebración que unifica culturas, mostrando el poder de la música como vínculo entre personas y lugares.
Según datos de Booking.com, la plataforma de reservas de alojamientos y otros lugares únicos para hospedarse, alquiler de autos y atracciones, las búsquedas de alojamiento en ciudades clave donde la artista colombiana se presenta muestran un crecimiento importante. Estas tendencias reflejan cómo la música y el turismo se unen, creando oportunidades para que los fanáticos que se desplazan hasta otros destinos para ver a su artista favorito también exploren nuevos destinos y disfruten de una experiencia cultural completa.
Aquí están algunos de los destinos más buscados en Booking.com en el marco de las fechas de los conciertos:
Buenos Aires, Argentina
Concierto: 7 y 8 de marzo
Fechas de estadía: 7-9 de marzo
Buenos Aires, la ciudad que supo ser su casa en algún momento de su vida, muestra un crecimiento del 10% en el interés de viajeros para estas fechas. Los que la visitan la recomiendan para descubrirla caminando, por su cultura, arquitectura, gastronomía y restaurantes.
Monterrey, una de las ciudades más vibrantes de México, ha visto un crecimiento significativo del 291% en el interés de viajeros para estas fechas. El doble concierto de la artista promete atraer a miles de personas que aprovecharán para descubrir la mezcla de modernidad y cultura regiomontana de la ciudad.
Guadalajara, cuna del mariachi y el tequila, mostro un aumento del 89% en las búsquedas en Booking.com. Además de asistir al concierto, los visitantes podrán explorar los sitios históricos y la rica oferta gastronómica y cultural de la ciudad.
São Paulo, uno de los centros culturales y económicos más grandes de América Latina, también fue una de las paradas de la gira de la artista colombiana, lo que ha generado un incremento del 40% en las búsquedas de hospedaje en la ciudad. Los fans tuvieron la oportunidad de disfrutar de la vibrante vida nocturna y de la amplia oferta cultural de esta metrópolis.
Su ciudad natal lideró el ranking con un impresionante aumento en las búsquedas del 1.367%. Barranquilla recibió a miles de fans, quienes pudieron disfrutar de la riqueza cultural de la ciudad con celebraciones que marcaron el inicio de su famoso carnaval, sus playas cercanas y su deliciosa gastronomía caribeña.
La “Ciudad de la Eterna Primavera”, es otro de los destinos colombianos que recibió a la artista y registró un aumento de búsquedas del 60%. Con una oferta turística cada vez más diversificada, la ciudad es ideal para explorar su innovadora infraestructura y sus coloridos barrios mientras se disfruta de su increíble clima fresco.
*Búsquedas efectuadas para viajes entre febrero y marzo de 2024, para destinos globales incluidos en la gira de la artista colombiana por viajeros del mundo en Booking.com. Por tratarse de búsquedas para fechas futuras, los destinos y su orden en la lista están sujetos a cambios.
Epson anunció en el marco de una reunión donde estuvieron presentes medios de toda la región al ícono mundial Shakira como embajadora de la marca para Epson Latinoamérica. En la cita participaron Keith Kratzberg, presidente y director ejecutivo de Epson America; Fernando Stinchi, vicepresidente de Marketing para Latinoamérica; y Fabio Neves, vicepresidente de Ventas y Marketing para América Latina.
“Shakira es un ícono de la creatividad con una pasión incomparable por la gente de América Latina“, afirma Keith Kratzbebarg. “Ella personifica la originalidad y la brillantez, valores fundamentales para Epson, y nuestra asociación inspirará a consumidores y empresas a convertir sus ideas en realidad“.
Por su parte, Neves planteó que la cantante será embajadora de las innovaciones tecnológicas de Epson, pero también se abordarán proyectos creativos de manera conjunta.
Desde la compañía, decía Stinchi, “deseamos que esta colaboración sea de largo plazo y se concentre en enriquecer la vida de las personas a través de la tecnología de Epson”.
Según el vocero, videoproyectores e impresión para el hogar son los productos con los que harán foco al principio con esta alianza. Sin embargo, el plan es que próximamente esto se expanda también a otros lineales.
Agregó que las primeras campañas publicitarias con la imagen de la cantante comenzarán en los próximos meses y se difundirán en los diferentes canales de comunicación incluidas las redes sociales de la artista.
Como artista ganadora de varios premios Grammy y Latin Grammy, filántropa y Embajadora de Buena Voluntad de UNICEF, Shakira siempre está creando nuevas oportunidades y abordando cada nuevo proyecto creativo con ideas audaces. Esta asociación a largo plazo se centrará en enriquecer y simplificar la vida de las personas a través de las soluciones tecnológicas de Epson para el hogar y las empresas. Epson lanzará una serie de campañas protagonizadas por Shakira como embajadora, que se difundirán en diversos canales de comunicación y redes sociales en América Latina.
“Admiro a las empresas que abren puertas para que otros encuentren su voz y sean los arquitectos de su propio futuro”, dijo Shakira. “Estoy feliz de asociarme con una marca como Epson que enriquece vidas con tecnologías innovadoras que ayudan a las personas y a las empresas a ser más creativas, comunicarse mejor y ver cómo sus ideas cobran vida”.
Como influencer y pionera del cambio cultural, el compromiso de la cantante y compositora colombiana de mejorar el acceso a la educación para niños en comunidades desfavorecidas coincide con el propósito de Epson de mejorar vidas y contribuir a la creación de un mundo mejor a través de la innovación eficiente, compacta y precisa. Juntos, Epson y Shakira aspiran a ser un motor de cambio positivo e inspiración creativa.
Por Jon Pareles, New York Times. Karol G, estrella colombiana del pop mundial, dijo que escribió 60 canciones, quizá más, para su nuevo álbum, Mañana será bonito; después de un tiempo, las redujo a 17.
Las primeras, recordó en un videochat desde Medellín, Colombia, estaban llenas de “rabia, tristeza, tusa, relaciones tóxicas”. Reflejaban las secuelas de su ruptura con el rapero y cantante puertorriqueño Anuel AA en 2021, tras el fin de un romance que habían hecho público con un dueto en 2019, “Secreto”, que desde entonces ha sido reproducido más de mil millones de veces en plataformas de transmisión en continuo.
Karol G, de 32 años, escribió sobre sentirse traicionada, sobre tentaciones y dudas, sobre salir de fiesta para superar el dolor, sobre sexo sin compromiso con un ex. Pero al final se encontró a sí misma escribiendo canciones de amor cauteloso y contando sus bendiciones. Pocas semanas antes del lanzamiento del álbum, el 24 de febrero, se preguntaba si había sido demasiado sincera.
“Estoy siendo muy abierta con este álbum, y eso me asusta un poco, porque no soy una persona perfecta”, dice desde su oficina en su ciudad natal, donde acababa de volver para conocer al bebé recién nacido de su hermana.
Karol G, cuyo nombre de pila es Carolina Giraldo Navarro, llevaba una sudadera enorme con capucha blanca, una de las cien que decoró a mano para una venta de artículos promocionales de edición limitada. Su cabello, que ha cambiado de color en cada ciclo de álbumes y giras —sus admiradores asisten a los conciertos con pelucas a juego—, era del rojo atrevido que develó en videos recientes.
“El disco es más Carolina que Karol G”, dijo. “Cosas personales que tenía dentro, las soltaba en mis letras. La gente va a saber mucho de mi vida personal con mis canciones. Pero ya no quiero tener las canciones dentro de mí, porque sé que la gente puede sanar muchas cosas con la música. Escribir canciones para mí es una muy buena manera de curar cosas que no puedo explicar”.
En lugar del machismo de una parte del reguetón, Karol G ofrece una feminidad alegre y positiva desde el punto de vista sexual. Credit…Jingyu Lin para The New York Times
Admitió estar nerviosa antes del lanzamiento. “Ahora mismo, noto que los artistas se esfuerzan mucho por encontrar un concepto, por ser muy experimentales”, dijo. “Eso me encanta. Y es una buena manera de hacer arte. Pero el concepto de este álbum soy yo misma. No quería que la gente pensara que era muy simple o normal. Pero entonces publicamos el anuncio de mi álbum, y ya hay más de 80 millones de visitas en Instagram. Ahora estoy estresada porque creo que las expectativas son muy altas”.
Se espera que Mañana será bonito sea un éxito en ventas siguiendo la estela del álbum de Karol G de 2021, KG0516. Ese disco incluía su colaboración multimillonaria de 2019 con Nicki Minaj, “Tusa”, y la canción que contribuyó a su mitificación en 2020, “Bichota”, una palabra que Karol G acuñó transformando la palabra “bichote” —en argot puertorriqueño: capo de la droga— en un sustantivo femenino para, como ella dice, hablar de ser una “jefa perra”, una mujer sexy y poderosa.
Su nueva jerga se puso de moda. “Bichota se convirtió en un movimiento”, dijo. “Las bichotas no lloran, las bichotas trabajan para sí mismas, las bichotas son grandes, las bichotas son fuertes, las bichotas pueden hacerlo todo. Todos pueden tener buenas canciones, todos pueden tener un momento. Pero tener un movimiento, es una cosa diferente de hallar. Y creo que es algo que no encuentras si lo estás buscando”.
Karol G actuó en el escenario principal de Coachella en 2022, incluyendo un popurrí significativo de éxitos mundiales en español de artistas que nunca habían actuado en el festival, como Selena, Ricky Martin, Luis Fonsi, Daddy Yankee y Shakira. “Fue especial para mí decir con mi espectáculo que ya estoy aquí y me siento muy orgullosa”, explicó. “Pero tengo que decir que estoy aquí gracias a esta música que nos abrió las puertas para estar aquí”.
El núcleo de la música de Karol G es el ritmo cadencioso del reguetón. Pero sus canciones sustituyen los habituales rapeos del género por atractivas melodías pop, interpretadas con su voz clara y burlona. En lugar del machismo del reguetón, ofrece una feminidad alegre y francamente positiva desde el punto de vista sexual.
Con cada álbum, Karol G también ha ido más allá del reguetón para colaborar con un abanico internacional de invitados, señal de las posibilidades cada vez mayores del pop latino, que traspasa fronteras. “Ahora mismo es un momento muy especial con la música latina, porque a nadie le importa saberse las letras, pero conectan con nuestros sonidos”, opinó.
Karol G creció rodeada de música. Su padre —quien fue su protector y mánager en los comienzos de su carrera— cantaba con una banda y traía a casa todo tipo de música: “Rock and roll, salsa, baladas, reguetón, vallenatos, de todo”, recordó.
Desde muy pequeña supo que quería cantar. Cuando era adolescente, se presentó sin éxito a la edición colombiana del programa de telerrealidad musical The X Factor, pero poco después firmó un contrato discográfico con la discográfica puertorriqueña Diamond Music, del que su padre la rescató dos años más tarde. En 2012, se había desanimado tanto que decidió abandonar la música y estudiar mercadotecnia en Nueva York.
Karol G en el escenario de un estadio de Illinois en septiembre de 2022. En Latinoamérica, es la artista principal en los conciertos. Credit…Rob Grabowski/Invision vía Associated Press
“Mi padre dejó de hablarme durante tres meses”, dijo. “Me decía: ‘No, no puedes hacer eso. Estás tirando por la borda siete años de trabajo arduo. Sé quién eres. Sé que podemos conseguirlo. Es difícil, pero cuando lo logremos, será más grande que lo demás’”.
Cuando viajaba en autobús por Nueva York, le llamó la atención un anuncio de una conferencia sobre la industria de la música en Boston. De manera impulsiva, asistió, y fue un punto de inflexión. “Sé que amo la música y que hago esto por pasión”, dijo. “Pero lo que me enseñaron en esa conferencia fue cómo la música puede ser un gran negocio, y cómo se puede trabajar así”.
Regresó a Colombia, se matriculó para estudiar música en la Universidad de Antioquia, lanzó canciones de manera independiente, se presentó en cada oportunidad que tuvo, y terminó por tener duetos con estrellas establecidas del reguetón como Nicky Jam. Su álbum debut de 2017, Unstoppable, incluía duetos con Bad Bunny y Quavo (de Migos), y le valió un premio Grammy Latino en 2018 como mejor artista revelación. Su popularidad no ha hecho más que crecer desde entonces, avivada por canciones lujuriosas como “Mi cama” y “Punto G”. En Latinoamérica, es la artista principal en conciertos de estadios.
Su colaborador constante ha sido Daniel Echavarría Oviedo, cuyo nombre artístico es Ovy on the Drums y quien ha producido la gran mayoría de sus canciones. Él adapta y refina el reguetón y otros ritmos para adaptarlos a su voz; también se esfuerza por estar a la altura de sus ambiciones. “La cabeza de Karol no para”, dijo en una videoconferencia desde Los Ángeles. “Siempre tiene un objetivo en cuanto a la dirección que debe tomar la canción, por dónde debe ir la letra. Siempre está pensando cuál es el siguiente movimiento, el siguiente paso, el siguiente logro”.
En Mañana será bonito, Karol G trabajó con Finneas (hermano y colaborador de Billie Eilish), el cantante de dancehall jamaicano Sean Paul, el cantante de bachata nacido en el Bronx Romeo Santos, el dembowsero dominicano Angel Dior y su precursora como superestrella colombiana, Shakira. También abraza a una generación mayor de reguetón con “Gatúbela”, un picante dúo con Maldy, rapero puertorriqueño del dúo Plan B, que sacó su primer álbum en 2002.
“Nunca había hecho nada con una mujer”, dijo Maldy en una entrevista telefónica a través de un intérprete. “Pero fue muy natural. Estar con una mujer que aporta esa sensualidad fue la combinación perfecta para que la canción tuviera tanto impacto. Ella tiene el carisma necesario para llevar el reguetón a otro género. Y las colaboraciones internacionales expanden el reguetón, para maximizarlo culturalmente”.
“Para mí, ir a diferentes estilos de música, diferentes géneros no es difícil, porque tengo música de todas partes que realmente me encanta”, dijo Karol G.Credit… Jingyu Lin para The New York Times
Karol G insiste en que sus híbridos y conexiones son una cuestión de instinto, no de mercadeo dirigido para entrar en el mercado anglo. “Para mí, ir a diferentes estilos de música, diferentes géneros no es difícil, porque tengo música de todas partes que realmente me encanta”, dijo. “Intento mostrar más al mundo lo que hago, en lugar de hacer cosas solo para abrir esa puerta. Quiero hacerlo con mi verdadera identidad. Si siento en mi mente que una canción tiene ese sentimiento, voy por ahí: ‘Esto es un rock, esto es una salsa, esto es un corrido mexicano’”.
Tuvo un éxito con el vals de estilo mexicano “200 copas” de KG0516, en el que aconseja a una amiga que deje a un novio terrible y salgan a beber. El nuevo álbum contiene otra, “Gucci los paños”, que rechaza furiosa y obscenamente los intentos de un exnovio de volver a estar juntos. “Si vamos a hacer una canción con el corazón roto que tiene que sonar muy brava, para mí hay que usar sonidos mexicanos”, dice.
Otra de las buenas canciones del álbum es “TGQ”, un dueto con Shakira que Karol G esperaba desde hacía tiempo. Se habían enviado canciones mutuamente en los últimos años, pero ninguna le había parecido la adecuada. Ahora, con Shakira cantando abiertamente sobre su propia ruptura, Karol G pensó que podrían compartir otra canción en la que ella estaba “soltando mucha rabia”. Cuando Shakira la escuchó, Karol G dijo: “Ella me dijo: ‘Dios mío, gracias. Esa letra es exactamente como me siento ahora mismo’”. Completaron la canción juntas, y el tema final, una balada en clave menor con tintes de reguetón, bulle de solidaridad entre mujeres.
El álbum no ofrece una narrativa. Enmarcado por dos canciones que llaman a la esperanza —“Mientras me cura del cora”, basada en “Don’t Worry, Be Happy” de Bobby McFerrin, y “Mañana será Bonito”—, la lista de canciones deambula entre aventuras y besos, excesos despreocupados y enamoramientos cautos. En “Cairo”, se reprende a sí misma por el hecho de que la aventura de una noche que había planeado haya desembocado en un afecto real: “No estoy enamorada, pero casi lo estoy”, canta.
“¡Eso pasó de verdad!”, dijo. “Yo no quería enamorarme de nuevo. No voy a intentar construir mi vida personal con nadie. Pero la vida acaba de traer a alguien a mi vida que es como sentirme feliz de nuevo, por lo que quería compartir momentos con otra persona de nuevo”.
“Eso fue algo nuevo que aprendí con este álbum”, continuó. “Iba a estar muy brava por el amor y todo eso. Y al final del álbum, vuelvo a sentirlo. Antes lo odiaba y ahora lo vuelvo a amar. Así que vamos a estar abiertos a eso”.
Barcelona (EFE).- La canción de Shakira suma más de 150 millones de reproducciones en Youtube. La comparación de la actual pareja de Piqué con un reloj Casio y un Twingo viralizó estas marcas. Carlos Cantó, experto en marketing, analiza en EFE este tipo de publicidad no pagada, denominada ‘publicity’. «¿Tendrán mayores ventas? Veremos».
Un dato sorprendente que refleja un estudio sobre el tema que realizó el fin de semana posterior al lanzamiento de la canción Samy Alliance, una alianza global de empresas del marketing y la comunicación, es que la conversación entorno a la figura de Piqué que se ha generado en las redes sociales tras la publicación de la canción es prácticamente tres veces mayor que la que hubo cuando anunció su retirada como futbolista el pasado mes de noviembre. Esta vez, el exfutbolista y empresario ha sido mencionado 168.000 veces.
Este mismo estudio ha llegado a la conclusión que las marcas Casio y Twingo han mejorado la percepción que la audiencia tiene de ellas. Además, ha contabilizado entre ambas más de 400.000 menciones en las redes sociales. El 71% de ellas han tenido como procedencia Latinoamérica y, el 29% restante, España.
Por otro lado, Casio está siendo con diferencia la marca de las mencionadas en la canción (aparte de Twingo, también aparecen Rolex y Ferrari) que está teniendo un mayor crecimiento de seguidores en las redes sociales, con 100.000 nuevos en Instagram.
“Esto puede ser positivo para las marcas o no serlo”, sentencia a EFE Carlos Cantó, vocal de la Asociación de Marketing de España y CEO de SPGS Consulting, empresa que ofrece soluciones en el mundo del patrocinio deportivo. “La notoriedad por la notoriedad solo te da un nombre. Únicamente es el primer paso para conseguir tus objetivos”, añade.
Este tipo de publicidad no pagada que cae del cielo, el mundo del marketing la nombra ‘publicity’ para diferenciarla de la publicidad pagada, ‘advertising’. Es algo que Cantó recuerda que “pasa habitualmente, aunque no con la extensión de este caso”. Precisamente, las canciones son uno de los lugares en los que más sucede, junto con las películas.
Casio ha crecido mucho en número de seguidores en sus redes sociales. Pero, ante este hecho, Cantó se hace una serie de preguntas: “¿Esto supondrá un mejor posicionamiento de la marca? Veremos. ¿Esto supondrá unas mayores ventas? Veremos. ¿De aquí a un mes todos estos nuevos seguidores continuarán? Veremos”.
En este sentido, Cantó explica que “una estrategia de marca no se diseña de la noche a la mañana e implica muchas cosas”. Además, dice que “lo importante es que sea sostenible en el tiempo” y que “una marca la puedes destruir muy rápido, pero hacerla crecer cuesta mucho tiempo”.
A la hora de reaccionar ante la canción, las marcas implicadas han tomado diferentes estrategias. Ferrari y Rolex directamente no han hecho nada (por lo menos, de forma pública).
De hecho, Twingo tampoco ha reaccionado. Pero Piqué se encargó de darle visibilidad apareciendo por iniciativa propia con un Renault de este modelo en la Kings League, la competición de fútbol 7 con ‘streamers’ que ha creado y de la que es el presidente. La acción del exfutbolista del Barcelona sorprendió, sobre todo, por el hecho de que la española Cupra,otra marca de automóviles, es la que da nombre al terreno de juego de la Kings League.
En cambio, Casio sí ha tenido una participación activa en la repercusión de la canción de Bizarrap y Shakira. Aunque menos de lo que parecía en un principio. La marca de relojes japonesa publicó el mismo 12 de enero un post en su cuenta de Instagram con la frase “nos encanta que esto nos salpique”, haciendo referencia a una estrofa del tema. Pero ha desmentido que haya llegado a un acuerdo de patrocinio con Piqué para la Kings League, una noticia que el exjugador anunció el pasado viernes con un Casio en la mano en un directo de Twitch.
“Si algo hemos aprendido estos días leyendo vuestros comentarios es que Casio es una marca querida en todo el mundo y por todo el mundo. Como no somos patrocinadores oficiales de ningún bando, apostamos por un espacio de respeto y concordia”, escribió Casio en una publicación en su cuenta de Instagram este miércoles 18. “Así que seas ‘king’, seas loba o seas el mismísimo Pikachu has demostrado ser de Casio”, añadió.
La hiperactiva vida de Piqué ha comportado que la polémica por la canción no haya sido el único momento álgido de su semana. Durante este periodo de tiempo también se han conocido dos noticias relevantes para su faceta empresarial: la reunión con el presidente del FC Barcelona, Joan Laporta, para disputar las finales de la Kings League en el Camp Nou el fin de semana del 25 y 26 de marzo, y que la Federación Internacional de Tenis (ITF) ha roto el contrato con Kosmos, la empresa dirigida por Piqué, para la organización de la Copa Davis.
