dom. Abr 5th, 2026

CINE

Cuarta Edición del Ficer: Rescatan filmaciones históricas de Misiones que se creían perdidas

By Redacción Economis 3 años ago
Compartí esta noticia !

En la Cuarta Edición del Festival Internacional de Cine de Entre Ríos (Ficer), que comenzó este miércoles con la presencia del gobernador Gustavo Bordet, la diputada nacional Carolina Gaillard y el vicepresidente en ejercicio de la presidencia del Incaa, Nicolás Batlle, y concluye este sábado, se dio a conocer el Archivo de la Memoria Audiovisual del Nordeste Argentino (Amanea) donde mostraron imágenes de la provincia de Misiones que se creían perdidas.  

De la presentación participaron Leandro Varela -investigador y restaurador que trabaja en el Museo del Cine Pablo Hicken Ducrós- junto al realizador correntino Joaquín Pedretti y la artista y becaria de Conicet, Agustina Wetzel que forman parte del equipo como voluntarios.
Durante la charla, que se realizó en la Sala Rubén Noble (Iaaer), se abordaron tópicos relacionados con películas, archivos y rescates del cine en fílmico del Nordeste Argentino.
En la breve muestra que proyectó el equipo de Amenea se dieron a conocer filmaciones de Misiones, nunca antes vistas o que se consideraban prácticamente perdidas.
En las cintas -que fueron restauradas y digitalizadas, aparecieron imágenes de principios y mediados del Siglo XX de las Reducciones Jesuíticas de San Ignacio; de trabajadores de la yerba mate; de las Cataratas del Iguazú y de comunidades guaraníes de aquella época.

Reconstruir la memoria del cine argentino
“Estamos haciendo un trabajo muy de hormiga y esta es la primera presentación oficial. Gracias a Paula Felix Didier pudimos empezar a trabajar sobre un archivo específico y realizar una formación que se dio el año pasado con la La Escuela Nacional de Experimentación y Realización Cinematográfica (Enerc) de Formosa y participaron personas de distintos disciplinas (antropología, literatura, ciencias informáticas)”, dijo Pedretti.
Este archivo -creado en 2020- tiene el propósito de reconstruir la historia del cine argentino, y que tenga en cuenta producciones no centrales con eje en el Nordeste Argentino.
El trabajo del equipo se basa en preservar como método de acceso a materiales, digitalizar y conservar el material que en muchos casos está muy deteriorado.
“Revisamos sus condiciones y nos sentimos en la urgencia de digitalizarlo, copiarlo a otra película para que se mantenga. La preservación no sólo es un medio de acceso sino un modo de promover”, sostuvo Leandro Varela.

Una esforzada tarea
El equipo toma las películas en material fílmico y las digitaliza en alta resolución, filmando mientras se proyecta.
Gran parte del material pertenece al noticiero Sucesos Argentinos: hay producciones de la década del 30 y desde 1948 a 1972.
Es sabido que en la Argentina no hay real conciencia del material de archivo. Una parte de nuestra historia audiovisual se perdió o se destruyó. Tal es así que aún el país no cuenta con una cinemateca a pesar de que está aprobada por ley.
“Son piezas en vías de recuperación con las que trabajamos. El objetivo es que cada provincia pueda iniciar su propio archivo”, contó Agustina Wetzel.
Las cintas se limpian con un software y se intenta reconstruir una película para crear una copia completa.
“Tengo una mirada más oblicua en relación al archivo porque busco problematizar las imágenes que se produjeron históricamente desde una perspectiva de género”, dijo Wetzel, voluntaria del Museo del Cine y becaria de Conicet.
Una muestra del material restaurado se pudo ver durante la presentación del Ficer donde proyectaron un corto documental sobre trabajo y economías regionales producido en el año 1952 y rescatado por el equipo de Amanea. Más información en Instagram: archivomemoria_nea

Cine con identidad regional
Esta Cuarta Edición del Ficer que se inició con la película Argentina 1985 abrió las proyecciones de un Festival con más de 70 producciones de manera gratuita, en paralelo con las ciudades entrerrianas: Aranguren, Concepción del Uruguay, Concordia, Los Conquistadores y Villaguay.

Se presentaron siete secciones: Cine Argentino, Cortometrajes Entrerrianos, Cine Internacional, Cine Entrerriano, Panorama Regional, Cine Infantil y se incorporan una serie de producciones oriundas de Concordia en la sección Videominutos.
El director artístico del Festival, Eduardo Crespo, destacó: “Hay una selección de largometrajes muy federal, tanto en la competencia, como en las secciones Panorama Regional y Cine Entrerriano, con películas tremendamente poderosas, que nos llegaron de todos los puntos del país. A la vez se presentan estrenos nacionales y películas que están representando al cine argentino por todo el mundo”.
El realizador dijo que “el desafío de este año será mantener a ese público y hacerlo crecer. Por eso también pensamos en que el foco estará puesto en la programación, en la calidad y en la diversidad de las películas que ofrecemos al público del Ficer”.

Participación de Región Nea Litoral
En paralelo a las proyecciones se desarrollará el Mercado Audiovisual del Ficer, una herramienta clave para el fomento de nuevas producciones y la profesionalización del sector.
Este año el Mercado se amplía a la Región Nea Litoral (participan seis provincias) y recibe 30 proyectos en diferentes etapas de producción.
Habrá concursos por $4.000.000 y está pensado para posibilitar que las/los realizadoras entrerrianas/os y de la Región Nea-Litoral puedan mejorar sus carpetas, defender sus proyectos ante los jurados, y tener rondas de vínculos con otros profesionales de la industria a nivel nacional.
En esta nueva edición del Mercado audiovisual Fice, el equipo de trabajo y coordinación está conformado por profesionales del sector entrerriano, con Paula Mastellone (productora entrerriana y consejera regional Nea ante el Incaa) como directora.
Tendrá un jurado federal para las cinco líneas concursables, además de contar con mesas de trabajo y
vinculación profesional.

Los premios
Los premios para las secciones en competencias y concursos de Mercado cuentan con incentivos económicos aportados por el gobierno de la provincia de Entre Ríos para fomentar la industria audiovisual.
En la Competencia oficial, para Largometrajes Argentinos el Jurado otorgará $500.000 y para Cortometrajes Entrerrianos serán $350.000.
El Mercado del Ficer premia Producciones Entrerrianas que pueden ser en las categorías de ficción, infantil, animación y documental.
De todos los inscriptos se pre-seleccionarán 20 proyectos entrerrianos en tres líneas: Promoción de obras terminadas, Producciones avanzadas, y Desarrollo de proyectos.
De los inscriptos de la Región NEA (Santa Fe, Misiones, Chaco, Corrientes y Formosa), se pres-eleccionarán 10 propuestas, en dos líneas: Producciones avanzadas y Desarrollo de Proyectos.
Los y las espectadoras podrán elegir sus películas favoritas en todas las secciones a través del Voto del Público, que otorga la estatuilla Ojo Pez, símbolo del Festival.
Todos los ganadores se darán a conocer en la gala de cierre del festival, este sábado por la noche, con presencia de invitados del espectáculo, funcionarios nacionales y de la región Nea, y público en general.

Compartí esta noticia !

“El hombre inconcluso”, un enigmático policial filmado en Misiones

By Arguello Juan Carlos 3 años ago
Compartí esta noticia !

(Por Hugo F. Sánchez) Una película que tiene como comienzo el asesinato de un hombre en un pueblo, como enigma un nombre duplicado y como origen el eco ampliado de la reciente historia argentina, es la trama que desarrolla “El hombre inconcluso”, de Matías Bertilotti, que se estrenó comercialmente este jueves.

Se trata de un policial intrincado que aborda la investigación del oficial Julián Gianoglio (Gastón Ricaud) junto al comisario Ignacio Rodríguez (Carlos Santamaría), del asesinato de Alberto Müller, “El Alemán” (Ernesto Claudio). Pero a medida que avanza la pesquisa, se suman personajes como Julián (Nicolas Pauls), una visita inesperada en ese pueblo en medio de la nada, a partir de la cual surge que el principal sospechoso del crimen tiene la misma identidad del oficial, Julián Gianoglio.

“El proyecto nació a partir de una imagen, la aparición inesperada de un cadáver en un río y el reconocimiento afectivo y desgarrador de todo un pueblo sobre ese cuerpo”, cuenta a Télam el director sobre el origen del relato.

Bertilotti dice que el principal atractivo del policial es “lo lúdico del juego, lo entretenido en el mejor de los sentidos”, y agrega que sobre todo, lo que más le interesa del género es “la búsqueda de una verdad, el intento inútil de restaurar un equilibrio que se pierde con el crimen”.

El elenco de “El hombre inconcluso” se completa con Víctor Laplace, Paula Sartor, Gabriela Licht, Alejandro Scholler, Tiziano Acosta, Mariano Bernachea, y Karin Scholler.

Télam: ¿Cómo surgió esta historia que ahora se convirtió en tu primera película de ficción?

Matías Bertilotti: El proyecto nació a partir de una imagen, la aparición inesperada de un cadáver en un río y el reconocimiento afectivo y desgarrador de todo un pueblo sobre ese cuerpo. A eso empecé a sumarle otras imágenes y circunstancias, a hacer asociaciones, a entrelazar situaciones muy propias como la búsqueda de la ciudadanía italiana, la puesta en contacto con todos los que llevan mi mismo apellido y el descubrimiento de una cantidad de errores y extrañas coincidencias en la saga de mi propio apellido a lo largo del tiempo. Uno no escribe para trasladar una idea, si no para saber de qué se está escribiendo, la escritura se hace en la propia escritura, por eso sabía por dónde estaba empezando a escribir pero no hacia dónde me dirigía.

T: ¿Qué te interesa del policial, cuál fue la razón de que eligieras este género para hablar de la historia reciente de la Argentina?

MB: Creo que el policial tiene por lo menos dos elementos que me convocan, el primero es el género, lo lúdico del juego, lo entretenido en el mejor de los sentidos, la relación que tiene con el espectador porque todos, desde chicos, queremos descubrir de qué se trata el misterio cuando se nos presenta, desde una adivinanza hasta un crimen, el desafío se nos presenta siempre irresistible. Y por el otro lado, está el costado filosófico, siempre está la búsqueda de una verdad, el intento inútil de restaurar un equilibrio que se pierde con el crimen y que casi siempre, no solo no se restaura si no que lleva al descubrimiento de un crimen aún mayor. Y como decía antes, la escritura se hace en la escritura, y al surgir la necesidad de verosimilizar el juego de los dobles, sentí la responsabilidad de incorporar elementos que como argentinos nos son propios, que solo puede suceder de acá y de esta forma. Y es eso lo que los espectadores tendrán que descubrir en el cine ¿Por qué hay un investigador y un sospechoso, dos personas con el mismo nombre?

T: A diferencia de por ejemplo los Estados Unidos, usualmente el policial en la Argentina prescinde justamente de los policías porque la institución siempre está cuestionada, sin embargo, con tu película vos subvertís ese principio nunca escrito.

MB: Es cierto y era claramente un desafío hacerlos queribles y respetables. Tenemos una deuda con los géneros, muchos los denuestan y lo ponen por debajo de un cine más autoral. Yo creo que el género, cualquiera de ellos, bien trabajado, lúdico, genera un lazo con el espectador tan fuerte que nos da la posibilidad de subvertir casi cualquier cosa. La intención en “El hombre inconcluso” era la de llevar al conflicto a escala humana, individual y tan de pueblo chico en todos los aspectos, que la idea de instituciones quedara en una segunda instancia para sobre el final, volver a las ellas pero con esa idea de banalidad del mal que queda flotando en el aire.

T: ¿Cómo llegaste a diseñar la puesta, con saltos temporales y diferentes puntos de vista?

MB: La puesta, desde el guion está articulada en función de una lucha de puntos de vista, un antes y un después del crimen. En el primero, como espectadores sabemos menos de lo que sabe Julián, el personaje que interpreta Nicolás Pauls. Y en el tiempo posterior al crimen, sabemos lo mismo que sabe el oficial que encarna Gastón Ricaud. Esta lucha de puntos de vista, entre los que sabemos de cada personaje y lo que cada uno va descubriendo, es dinámica y va variando hasta generar una síntesis. A partir de esta dialéctica, se articulan todos los demás elementos estéticos de la película; el color, las actuaciones, la banda sonora y el montaje mismo.

T: ¿Cuáles son tus referentes, con qué otras películas emparentarías a “El hombre inconcluso”?

MB: Son muchos y variados, y no solo del cine. Adolfo Aristarian es un faro, desde Pepe Carvalho, la serie que realizó para la televisión española, hasta ‘Roma’. También son referentes Mario Soffici, Carlos Hugo Christensen y muchos otros grandes directores del cine argentino. Fuera de nuestra industria nombraría a Hitchcock y a Scorsese, pero la lista es casi infinita. Específicamente en relación a ‘El hombre inconcluso’, tal vez por pudor, tal vez porque el estreno está muy cerca, hay cosas que reverberan en uno más allá de la conceptualización, lo voy a ir descubriendo con el tiempo y tal vez sea otra de las tareas para el espectador.

Compartí esta noticia !

“El hombre inconcluso” tendrá su avant première en el IMAX del Conocimiento

By Damian Zena 3 años ago
Compartí esta noticia !

Previo a su estreno nacional, “El hombre inconcluso” tendrá su avant première misionera el miércoles a las 20 hs, en el IMAX del Conocimiento, y como película de cierre del ciclo “Mandioca, cine hecho acá”.

Dirigida por Matías Bertilotti, el largometraje fue filmado en Puerto Esperanza (Misiones) a finales de 2021 de la mano del experimentado productor Luis Sartor (Zarlek Producciones) en asociación con la Productora de la Tierra, Valcine S.A. y Diego Turdera; y con el apoyo del Instituto de Artes Audiovisuales de Misiones.

La película relata la historia de un joven inspector que es llamado a resolver un delito en su pequeño pueblo natal, al cual nunca ha vuelto después de su nacimiento, para esclarecer el crimen de uno de sus más queridos y viejos habitantes. En la investigación descubre que el principal sospechoso tiene su mismo nombre: Julián Gianoglio. Para el inspector, entonces, resolver este crimen significará resolver el enigma de su propia identidad duplicada.

En esta historia, el reconocido actor argentino Carlos Santamaría interpreta al comisario Ignacio Rodríguez, un policía de ciudad relegado a un destacamento en medio de la nada. Lo que alguna vez fue un castigo ahora es su forma de vida. Intenta defender la tranquilidad de un lugar alterado por un asesinato feroz. En tanto, Gastón Ricaud hace del oficial Gianoglio, quien encuentra en un llamado entrecortado, la necesidad de regresar a su pueblo natal desde donde piden su captura. La mención de su nombre pone en jaque todas las certezas que tiene sobre sí mismo.

Nicolás Pauls, interpreta a Julián, un joven fotógrafo que llega una semana antes del asesinato. Como todos, cree que lo que viene a buscar es simple y que su regreso a casa será rápido y sin desafíos. Paula Sartor es Lucía, una joven perdida en un pueblo pequeño, que huyó con su madre escapando de un padre. La llegada de Julián le da la oportunidad del amor y de huir una vez más.

En el papel de “El alemán”, el hombre más bueno del pueblo, trabaja Ernesto Claudio; y Víctor Laplace personifica a Reinaldo, quien vive a la sombra del Alemán, su único amigo. Recientemente abuelo, esta circunstancia y la aparición de Julián lo pone sensible frente a algunos recuerdos.

Completan el destacado elenco, Gabriela Licht y los actores y actrices de Misiones: Tiziano Acosta, Mariano Bernachea, Karin Scholler y Alejandro Scholler.

La avant première en el IMAX es con entrada gratuita, por orden de llegada, hasta completar la capacidad de la sala. Contará con la presencia de gran parte del equipo técnico y artístico misionero, y del productor ejecutivo Juan Ferreira (Productora de la Tierra).

Con esta función, concluye la propuesta de “Mandioca, cine hecho acá”, un ciclo organizado por el Parque del Conocimiento, el Cine IMAX y el Instituto de Artes Audiovisuales de Misiones que buscó dar pantalla a producciones misioneras, en el cual se proyectaron “Selva” de Iñaki Echeberria, “Cetrero Nocturno” de Elián Guerin, y “Las fronteras del tiempo” de Sergio Acosta.

Cabe destacar que “El hombre inconcluso” se estrena a nivel nacional el jueves 24 de noviembre, con funciones comerciales en Misiones y todo el país.

Compartí esta noticia !

¿Qué pasó en Villa Sarita?, el barrio como escenario del film Mitra

By Redacción Economis 3 años ago
Compartí esta noticia !

Días atrás, el tradicional barrio vio interrumpida su tranquilidad con un gran movimiento de equipos, camiones, técnicos, conos naranjas y cintas de peligro, y hasta cortes de luz, de calle y una autobomba arrojando agua. Se habla de violencia de género, pero nadie hizo ninguna denuncia. Entonces… ¿qué pasó en Villa Sarita)

Calle Ivanowski en el tradicional barrio posadeño. Desde lejos se visualizan los conos naranjas advirtiendo que algo sucede a sólo dos cuadras de la cancha de Guaraní. Pantallas y reflectores montados en trípodes, y técnicos con handys, riñoneras y cinturones de los que cuelgan cintas de diferentes diámetros y colores. La calle cortada y una autobomba de los Bomberos Voluntarios arrojando agua al cielo simulando un temporal nocturno.

De repente se escucha desde adentro…

– Silencio chikis que grabamos

– Escena 21 Toma 7… grabando!!!

Lucía sube un poco el volumen de la música. El perro comienza a ladrar. Lucía se asoma por la ventana.

Ve al perro ladrando hacia la calle donde hay una camioneta vieja estacionada, pero nadie en su interior. Comienza a caer una lluvia repentina.

Lucía vuelve a la cocina y oye un chillido del perro que deja de ladrar, baja la tensión de la luz y la música se corta. Lucía se dirige a la entrada y abre la puerta.

-Lucía                    ¿Vaco? ¿Vaco?

No ve al perro, de pronto cae un rayo y la energía eléctrica se corta, Lucía se asusta. Las luces de la casa y el alumbrado público se apagan repentinamente.

-Lucía                    ¡La puta madre!

Lo que sucede a continuación, aunque estemos en medio de un set de filmación, es difícil de narrar; la situación bien podría ser real, y eso la hace tan amarga de asimilar. Estamos en pleno rodaje de una de las escenas más fuertes de “Mitra. Apaga la luz para poder ver”, ópera prima del director misionero Diego Bellocchio, con producción de Yamila Barnasthpol (Montecine) y Javier Diaz (Coruya Cine). Hablamos de cine de género, y Bellocchio junto a Yamila (co-guionistas), saben de ello. En 2008, y siendo aún estudiantes de Producción Audiovisual, estrenaron el corto “Pálido Indicio” en las salas de la cadena SunStar, mientras que en 2011 “Mañana, Siesta, Tarde, Noche”, una saga de cuatro capítulos que tratan sobre mitos de la región, ganó el concurso de Series de Ficción de Federal del INCAA, en tanto que para 2015 abordaron de lleno el género terror -satánico- con el cortometraje independiente “Respiro”.

Tan independiente fue la producción de “Respiro”, que en la previa de las jornadas de rodaje realizaron venta de arroz con pollo para solventar gastos de último momento en la producción. Tan bueno resultó “Respiro”, que fue estrenado en la 49na edición del Sitges – Festival Internacional de Cinema Fantàstic de Catalunya.

MITRA: Ciencia ficción, pero con los pies en la tierra el barro

Como buen misionero, Bellocchio creció escuchando historias sobrenaturales en un contexto selvático. “Cuando estás sólo en el monte, nunca estás solo por más que quieras”, relata el director mientras se escucha de fondo el canto desolador de un urutaú.

Mitra es una película claramente encuadrada en el género Terror, pero también es mucho más. Es una película dramática que se adentra en el terror. Si bien lo oculto y satánico es parte central del relato, el terror con el que convive la protagonista -una psicóloga que trabaja asistiendo a víctimas de violencia familiar en contextos vulnerables, más que un género de cine, es la realidad diaria. MITRA es, entonces también, un crudo relato de ficciones que son reales y sufridas por cientos de mujeres, día a día.

Como suele suceder en el cine de género, en MITRA confluyen una serie de guiños e influencias de obras ya pensadas y grabadas. Una atmósfera que remite a The Witch, con esos verdes de la naturaleza y contraluces con la luz exterior ingresando por la venta. Respecto a los personajes, La Cosa, el violador de Lucía, posee características cercanas al cine de Rob Zombie.

Violencia familiar, maltrato y abuso a la mujer, inacción policial y escasez de recursos para combatir la situación, conforman este cóctel donde ficción y realidad se reflejan una en otra en un espejo a punto de quebrar.

Una producción netamente e inclusiva

“De las 35 personas que integran el equipo técnico, la gran mayoría son misioneras, y gran parte son mujeres”, manifiesta Yamila Barnasthpol, Productora General.

Compartí esta noticia !

Misiones propone jerarquizar la Asamblea del INCAA

By Cristian Milciades 3 años ago
Compartí esta noticia !

Misiones propuso jerarquizar el papel de la Asamblea y sumar más encuentros en 2023

El pasado viernes 11 de noviembre se desarrolló en el Hotel Hermitage de la ciudad de Mar del Plata, la Asamblea Federal del Instituto Nacional de Cine y Artes Audiovisuales (INCAA), integrada por el titular del organismo, Nicolás Batlle, junto a las máximas autoridades de Cultura y del sector audiovisual de las 24 jurisdicciones del país. En representación de Misiones asistió Mario Giménez, presidente del Instituto de Artes Audiovisuales (IAAviM). 

El encuentro se desarrolló en el marco del 37° Festival Internacional de Cine de Mar del Plata; y es el primero en acontecer de manera presencial luego de tres años de reuniones virtuales. La jornada de trabajo incluyó un extenso temario entre el cual se destacan la actualización del costo medio de una película, plan de fomento y las nuevas convocatorias.

Al inicio, Batlle en compañía de integrantes de su equipo de trabajo, brindó un minucioso informe de gestión desarrollado durante sus primeros siete meses al frente del organismo además de compartir un análisis acerca del futuro del Fondo de Fomento Audiovisual a raíz de la disminución en el corte de entradas en salas cinematográficas y la migración de la publicidad televisiva a nuevos medios de comunicación. 

A su turno, Mario Giménez expuso un análisis sobre la transformación en el mapa de la producción cinematográfica y audiovisual de nuestro país, originada en los últimos años y que tuvo a la sanción de la Ley de Promoción Audiovisual de Misiones en 2014 como uno de los hitos fundamentales. Por esta razón, señaló que “es necesario que la Asamblea Federal asuma una función más activa y concretamente se ocupe de formular las medidas de fomento que permitan el desarrollo del sector en todo el territorio nacional, tal como lo indica la Ley N° 17.741”.

Consecuentemente, el titular del IAAviM, propuso cambiar la dinámica de trabajo estableciendo cuatro encuentros anuales, a razón de uno por trimestre para evaluar en conjunto las acciones implementadas y, especialmente, planificar las políticas a desarrollar. La propuesta contó con total adhesión por parte de los demás representantes provinciales como así también de los referentes del INCAA, al punto que se acordó implementar la medida de inmediato.

En el mismo sentido, otros asambleístas reforzaron los dichos de Giménez señalando la necesidad de profundizar el trabajo con las provincias para conocer las particulares necesidades que se dan en cada región. Federico Casoni, representante de la provincia de Salta, señaló la importancia de contar con un diagnóstico que permita diseñar políticas eficaces. Florencia Lattuada de Santa Fe destacó el trabajo realizado en las regiones y la predisposición de la actual gestión para tomar las propuestas. Así se alcanzaron logros como la “Ventanilla Regional” que simplifica los requisitos para la presentación de proyectos de largometrajes, o el Concurso “Historias Breves”, con la novedad de haberse implementado un premio por provincia. Germán Gómez, representante de la provincia de Entre Ríos, coincidió con la necesidad de más encuentros y propuso además que cada uno de ellos se focalice en determinados temas para garantizar un análisis en profundidad de los mismos. 

“Valoramos positivamente los cambios que se vieron en el INCAA durante los últimos meses y especialmente el esfuerzo de Nicolás Batlle, en un escenario financiero muy delicado. Hemos visto el buen trabajo que está llevando a cabo poniendo en marcha el Consejo Asesor, e instando a todo su equipo a trabajar cerca de los organismos provinciales”, señaló Giménez al cierre de la jornada. Y agregó: “al mismo tiempo, las provincias debemos sostener y trasladar a la Asamblea Federal la misma actitud que manifestamos al luchar por la prórroga de las asignaciones específicas a la Cultura, para contrarrestar el histórico centralismo que tiene el audiovisual en nuestro país”.

Compartí esta noticia !

Categorías

Solverwp- WordPress Theme and Plugin